Egon Schiele - “The embrace, 1917”.






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Description fournie par le vendeur
Egon Schiele : « L’étreinte, 1917 »
Offset-lithographie autorisée.
État : en excellent état.
En bas, dans le coin, se trouvent en petit le nom de l'artiste, le titre de l'œuvre et le copyright.
Jamais encadré et conservé dans un stockage d'archives sombre entre du papier sans acide protecteur. Les photos présentées font partie de la description.
Cette œuvre d'art est soigneusement emballée et expédiée dans un papier sans acide de protection.
Aucun envoi n'est possible vers les îles Canaries.
Egon Schiele était un peintre figuratif important du XXe siècle originaire d’Autriche. Il a produit une abondance de tableaux et de dessins vivants, dont la grande majorité représente la forme féminine nue.
En tant que protégé de Gustav Klimt, Schiele est devenu célèbre.
à sa intensité psychologique brute et à ses représentations audacieuses de la forme humaine. Son œuvre rompit avec la sensualité ornementale de la Sécession viennoise et introduisit une honnêteté radicale qui explorait la vulnérabilité, la sexualité et la complexité des émotions humaines.
Le style caractéristique de Schiele est caractérisé par
une ligne expressive, une anatomie déformée et une utilisation frappante de la couleur et de l’espace. Ses portraits et ses nus, souvent confrontants dans leur regard et leur attitude, témoignent d’une exploration sans retenue du désir et de l’identité. La capacité de l’artiste à saisir à la fois la tension physique et la profondeur psychologique le distingue de ses contemporains et le confirme comme une figure centrale dans la transition du Symbolisme à l’Expressionnisme.
La carrière de Schiele fut tragiquement courte. Il mourut à l'âge de 28 ans pendant la pandémie de grippe espagnole de 1918, seulement quelques jours après le décès de sa femme enceinte Edith. Malgré cela, il produisit en moins d'une décennie une œuvre d'une intensité stupéfiante, qui le place aujourd'hui parmi les artistes les plus importants de l'art moderne.
L'Étreinte, peinte en 1917, est l'une des œuvres tardives les plus puissantes de Schiele et une synthèse mûre de ses thèmes. La composition montre deux figures enlacées qui s’enlacent dans une étreinte intime, presque désespérée. Leurs corps sont rendus avec des muscles tendus, des membres anguleux et une déformation expressive, ce qui souligne l’urgence émotionnelle plutôt que l’harmonie sensuelle.
Les figures reposent sur un drap blanc froissé qui
tant comme ancre de composition que comme espace psychologique, indépendamment de tout contexte narratif. Le fond est grossièrement peint, avec des coups de pinceau visibles qui renforcent le sentiment d'immédiateté. L'étreinte oscille entre tendresse et peur, amour et dépendance, et reflète l'accent que Schiele, durant sa période tardive, met sur la connexion humaine, comme secours et vulnérabilité. En comparaison avec ses œuvres érotiques antérieures, plus dures, L'Étreinte montre une plus grande profondeur émotionnelle et une richesse picturale, tandis que l'intensité indéniable demeure.
Aujourd'hui, les œuvres de Schiele font partie de
le plus recherché sur le marché de l'art. Des dessins et peintures originales atteignent régulièrement des prix de plusieurs millions de dollars chez les grandes maisons de vente aux enchères. Des peintures comme Houses with Colorful Laundry (1914) ont rapporté plus de 40 millions de dollars, tandis que ses dessins de figures expressifs sont très appréciés par les collectionneurs du monde entier.
Quelques artistes d'une signification comparable, tels que Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, entre autres.
À propos du vendeur
Traduit par Google TraductionEgon Schiele : « L’étreinte, 1917 »
Offset-lithographie autorisée.
État : en excellent état.
En bas, dans le coin, se trouvent en petit le nom de l'artiste, le titre de l'œuvre et le copyright.
Jamais encadré et conservé dans un stockage d'archives sombre entre du papier sans acide protecteur. Les photos présentées font partie de la description.
Cette œuvre d'art est soigneusement emballée et expédiée dans un papier sans acide de protection.
Aucun envoi n'est possible vers les îles Canaries.
Egon Schiele était un peintre figuratif important du XXe siècle originaire d’Autriche. Il a produit une abondance de tableaux et de dessins vivants, dont la grande majorité représente la forme féminine nue.
En tant que protégé de Gustav Klimt, Schiele est devenu célèbre.
à sa intensité psychologique brute et à ses représentations audacieuses de la forme humaine. Son œuvre rompit avec la sensualité ornementale de la Sécession viennoise et introduisit une honnêteté radicale qui explorait la vulnérabilité, la sexualité et la complexité des émotions humaines.
Le style caractéristique de Schiele est caractérisé par
une ligne expressive, une anatomie déformée et une utilisation frappante de la couleur et de l’espace. Ses portraits et ses nus, souvent confrontants dans leur regard et leur attitude, témoignent d’une exploration sans retenue du désir et de l’identité. La capacité de l’artiste à saisir à la fois la tension physique et la profondeur psychologique le distingue de ses contemporains et le confirme comme une figure centrale dans la transition du Symbolisme à l’Expressionnisme.
La carrière de Schiele fut tragiquement courte. Il mourut à l'âge de 28 ans pendant la pandémie de grippe espagnole de 1918, seulement quelques jours après le décès de sa femme enceinte Edith. Malgré cela, il produisit en moins d'une décennie une œuvre d'une intensité stupéfiante, qui le place aujourd'hui parmi les artistes les plus importants de l'art moderne.
L'Étreinte, peinte en 1917, est l'une des œuvres tardives les plus puissantes de Schiele et une synthèse mûre de ses thèmes. La composition montre deux figures enlacées qui s’enlacent dans une étreinte intime, presque désespérée. Leurs corps sont rendus avec des muscles tendus, des membres anguleux et une déformation expressive, ce qui souligne l’urgence émotionnelle plutôt que l’harmonie sensuelle.
Les figures reposent sur un drap blanc froissé qui
tant comme ancre de composition que comme espace psychologique, indépendamment de tout contexte narratif. Le fond est grossièrement peint, avec des coups de pinceau visibles qui renforcent le sentiment d'immédiateté. L'étreinte oscille entre tendresse et peur, amour et dépendance, et reflète l'accent que Schiele, durant sa période tardive, met sur la connexion humaine, comme secours et vulnérabilité. En comparaison avec ses œuvres érotiques antérieures, plus dures, L'Étreinte montre une plus grande profondeur émotionnelle et une richesse picturale, tandis que l'intensité indéniable demeure.
Aujourd'hui, les œuvres de Schiele font partie de
le plus recherché sur le marché de l'art. Des dessins et peintures originales atteignent régulièrement des prix de plusieurs millions de dollars chez les grandes maisons de vente aux enchères. Des peintures comme Houses with Colorful Laundry (1914) ont rapporté plus de 40 millions de dollars, tandis que ses dessins de figures expressifs sont très appréciés par les collectionneurs du monde entier.
Quelques artistes d'une signification comparable, tels que Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, entre autres.
