IRIS - Serendipity 1

TITRE : Sérendipité 1
Technique : Acrylique sur papier aquarelle Fabriano Torcon 300 g.
ANNEE: 2026
DIMENSIONS : 51 × 35,5 centimètres.
EXPÉDITION : EN TUBE OU À PLAT, AVEC CERTIFICAT D'AUTHENTICITÉ JOINT

La peinture d'IRIS habite un seuil : celui entre l’enfance et l’âge adulte, entre le geste qui émerge et la parole qui ne vient pas. Ses figures ne racontent pas d’histoires, mais retiennent des états. Ce sont des présences rassemblées, souvent au regard abaissé ou dévié, immergées dans des masses chromatiques essentielles qui fonctionnent comme des champs émotionnels plus que comme des espaces réels.

La couleur — saturée mais jamais agressive — est utilisée comme élément psychologique : le jaune, le rouge, le bleu ne décrivent pas, mais protègent. Ce sont des fonds qui isolent la figure du bruit du monde, créant une distance nécessaire à l’écoute. Le corps, peint avec une fragilité consciente, n’est pas idéalisé : il est traversé par des imperfections, des velatures, des interruptions qui font partie du sens.

IRIS travaille par soustraction. Il réduit le contexte, élimine le superflu, laisse que la posture et le rythme interne de l’image parlent. Dans ce processus, l’enseignement d'Igor Verrilli se manifeste non pas comme un style, mais comme une discipline du regard : la confiance dans la lenteur, dans la cohérence et la responsabilité du signe.

Sa peinture ne demande pas à être interprétée, mais habité. C'est un lieu de suspension où le temps ralentit et l'image devient une forme de soin : pour celui qui regarde, mais avant tout pour celui qui peint.