Claudio Conde - Mañana - XL (no reserve)






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Claudio Conde présente Mañana - XL (no reserve), une peinture acrylique originale sur toile de 100 × 70 cm réalisée en 2026, représentant un étang serein avec des nénuphars et des fleurs roses entouré d’une végétation verte, signée à la main, originaire d’Espagne, poids 0,6 kg, en excellent état, vendue directement par l’artiste et accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Demain – Peinture sur toile, 100 x 70 cm.
La œuvre représente un étang serein recouvert de nénuphars et de fleurs rosées qui émergent délicatement à la surface de l'eau. La scène est encadrée par une végétation dense et verte qui tombe doucement vers l'étang, filtrant la lumière et créant des reflets brillants et des nuances azurées dans l'eau. La touche de pinceau détendue et lumineuse souligne l'atmosphère fraîche et paisible de l'aube, transmettant une sensation de calme, de renouveau et de contemplation intime de la nature.
Je suis artiste visuel avec une approche principale axée sur la peinture. Mon travail se concentre sur l'exploration de la couleur comme langage et comme moyen de construire des paysages qui naissent dans l'esprit mais cherchent à se matérialiser dans la réalité physique. Chaque œuvre est une tentative de traduire des sensations, des mémoires et des atmosphères intérieures en images palpables, créant un pont entre l'intangible et le visible. La couleur est l'axe de ma recherche: je l'utilise non seulement comme élément esthétique, mais comme outil pour ouvrir des espaces émotionnels et perceptifs
L'œuvre est accompagnée d'un certificat d'authenticité.
Artiste visuel formé à l'École Professionnelle des Arts Plastiques de Camagüey (1992) et licencié en Études socioculturelles par l'Université de Las Tunas (2008), il a développé une trajectoire d'exposition soutenue tant à Cuba qu'à l'international. Parmi ses expositions personnelles les plus pertinentes figurent Où dort la lumière (2024) à la Galerie Servando Cabrera, Trois points cardinaux (2023) à la Galerie Carmelo González et Pesebres Urbanos (2020) à la Bibliothèque nationale de Cuba, entre autres. Son œuvre a fait partie d'expositions collectives au Centre de Développement des Arts Visuels, au Centre des Arts Plastiques et du Design de La Havane; dans la section curatoriale de la foire Zona Maco au Mexique, entre autres, consolidant un discours cohérent autour du paysage, de l'espace et de la construction symbolique. Au cours de sa carrière, il a reçu divers prix, notamment au Salon National du Paysage et au Salon Fayad Jamís, qui soutiennent la solidité et la continuité de sa production artistique.
Demain – Peinture sur toile, 100 x 70 cm.
La œuvre représente un étang serein recouvert de nénuphars et de fleurs rosées qui émergent délicatement à la surface de l'eau. La scène est encadrée par une végétation dense et verte qui tombe doucement vers l'étang, filtrant la lumière et créant des reflets brillants et des nuances azurées dans l'eau. La touche de pinceau détendue et lumineuse souligne l'atmosphère fraîche et paisible de l'aube, transmettant une sensation de calme, de renouveau et de contemplation intime de la nature.
Je suis artiste visuel avec une approche principale axée sur la peinture. Mon travail se concentre sur l'exploration de la couleur comme langage et comme moyen de construire des paysages qui naissent dans l'esprit mais cherchent à se matérialiser dans la réalité physique. Chaque œuvre est une tentative de traduire des sensations, des mémoires et des atmosphères intérieures en images palpables, créant un pont entre l'intangible et le visible. La couleur est l'axe de ma recherche: je l'utilise non seulement comme élément esthétique, mais comme outil pour ouvrir des espaces émotionnels et perceptifs
L'œuvre est accompagnée d'un certificat d'authenticité.
Artiste visuel formé à l'École Professionnelle des Arts Plastiques de Camagüey (1992) et licencié en Études socioculturelles par l'Université de Las Tunas (2008), il a développé une trajectoire d'exposition soutenue tant à Cuba qu'à l'international. Parmi ses expositions personnelles les plus pertinentes figurent Où dort la lumière (2024) à la Galerie Servando Cabrera, Trois points cardinaux (2023) à la Galerie Carmelo González et Pesebres Urbanos (2020) à la Bibliothèque nationale de Cuba, entre autres. Son œuvre a fait partie d'expositions collectives au Centre de Développement des Arts Visuels, au Centre des Arts Plastiques et du Design de La Havane; dans la section curatoriale de la foire Zona Maco au Mexique, entre autres, consolidant un discours cohérent autour du paysage, de l'espace et de la construction symbolique. Au cours de sa carrière, il a reçu divers prix, notamment au Salon National du Paysage et au Salon Fayad Jamís, qui soutiennent la solidité et la continuité de sa production artistique.
