Carmen Morillo - Adán de Alonso Cano

Artiste : Carmen María Morillo Barragán (Espagne, 1989).
Titre : Adán de Alonso Cano
Année : 2017
Technique : Huile sur toile.
Dimensions : 60 × 60 cm (hauteur × largeur). Œuvre non encadrée, montée sur châssis.
L'œuvre représente un bustes masculin inspiré de la sculpture classique, abordé d’un point de vue pictural contemporain. La figure apparaît traitée comme un objet sculptural, avec une attention particulière au volume, à la matière et à la relation entre figure et fond. Le pinceau est visible et direct, mettant en avant le caractère matériel de la peinture et s’éloignant du portrait psychologique pour situer l’image dans un terrain plus sculptural et intemporel.
Signature : Signée à la main par l’artiste au verso.
État de conservation : Très bon état. Œuvre en parfait état, sans dommages ni restaurations.
Édition : Œuvre unique.
Origine : Directement du studio de l’artiste.
Expédition : L’œuvre sera envoyée soigneusement emballée, montée sur châssis et protégée pour son transport.
Carmen Morillo est une artiste visuelle espagnole, diplômée en Beaux-Arts par l’Université de Séville. Son parcours se concentre principalement sur la peinture, avec une solide formation en réalisme et figurations, complétée par une recherche personnelle sur le geste, la matière et la représentation de la figure humaine. Elle a élargi sa formation par des cours spécialisés en dessin, réalisme et figuration picturale dans des institutions telles que le Museo Casa Ibáñez (Almería) et l’Université de Séville.
Son travail a été reconnu par divers prix nationaux de peinture, parmi lesquels le Prix National de Peinture José Arpa et le Deuxième Prix du Concours National de Peinture “Ocaña”, ainsi qu’une bourse de résidence artistique à Paisaje Altea (Alicante). Parallèlement, elle a développé des projets d’art mural dans l’espace public, recevant également des distinctions au niveau local dans ce domaine.
Pendant plusieurs années, elle a concilié sa pratique artistique avec l’enseignement des arts plastiques, expérience qui a contribué à consolider sa maîtrise technique et sa réflexion sur les procédés picturaux. Actuellement, elle a décidé de mettre l’enseignement entre parenthèses pour se concentrer sur la peinture d’atelier, développant une production personnelle continue orientée vers une œuvre originale et des formats d’exposition.