Vit Navratil - A Rabbit Hid in My Dream (XXL)- Hand-painted

Un lapin s’est caché dans mon rêve — on ne peut pas se réveiller tant qu’on n’a pas trouvé ce qui reste caché.
La tâche semble simple : repérer où se trouve la chose que nous cherchons. Il suffit de regarder. Pourtant le rêve résiste à la clarté — les détails distraient et les symboles se superposent. Parfois la sortie n'est pas une porte, mais une mince frontière entre savoir et l'ignorance. Tant qu'elle n'est pas franchie, l'illusion se poursuit.

Livraison dans les zones éloignées ou les îles uniquement sur accord préalable. Des frais de port supplémentaires peuvent s'appliquer.
En raison de sa taille, le tableau sera expédié démonté, enroulé dans un tube. Seule la toile est expédiée sans cadre. Il est possible d'ajouter un cadre intérieur au tube moyennant des frais supplémentaires. Le montage est simple.

Les peintures acryliques ne sont généralement pas vernies, car les couleurs sont suffisamment durables en usage normal même sans vernis. La vitrification peut être effectuée sur demande. Un certificat d'authenticité peut également être fourni sur demande.


À propos de l'auteur :
Je suis né en 1983. Je viens de Karlovy Vary, j'ai passé des années à vivre à Prague et, finalement, grâce à ma famille et à mes études, j'ai trouvé mon chemin vers la Moravie. Aujourd’hui, je suis installé dans les contreforts des Monts de Jeseníky, près d’Olomouc.

Mon parcours dans l'art a traversé plusieurs étapes. J'ai commencé par la peinture abstraite et des portraits simples en réalisme spontané. Après un certain temps, j'ai réalisé que j'attendais beaucoup plus de mon travail. La peinture n'est plus simplement un ajout esthétique à un intérieur pour moi, mais surtout un moyen d'expression personnelle. J'essaie constamment de nouvelles approches, de mélanger les techniques et d'expérimenter avec les couleurs et les compositions. Je suis inspiré par divers styles réalistes, le graffiti et les dessins d'enfants, qui détiennent la magie de la première découverte créative et offrent une perspective totalement différente sur la réalité.

Dans mes peintures réalistes, le conflit intérieur que je ressens envers la société d'aujourd'hui prend forme — envers ses stéréotypes et valeurs profondément enracinés que la plupart des gens considèrent comme normales. Pourtant, au fond, nous sentons souvent que quelque chose ne va pas tout à fait. Je m'efforce de briser, de remodeler et de remettre en question cette « normalité », suscitant des questions et de nouvelles perspectives.

À mon sens, une peinture n'a pas à être seulement un objet visuel — elle peut aussi susciter la réflexion. Je réfléchis principalement à ce que nous sommes vraiment, en tant qu'êtres humains. Qu'est-ce que cela signifie d'être humain ? Et qui pourrions-nous devenir si nous arrêtions d’ignorer ce qui ne nous affecte pas directement à l’instant présent ? Nous sommes consumés par des pressions extérieures — les réseaux sociaux, le consumérisme, la politique, l’argent, les normes de beauté et les dogmes historiques.

Ce qui me trouble le plus, cependant, est la hiérarchie traditionnelle du pouvoir et les stéréotypes destructeurs qui nous ont été inculqués dès l’enfance. Ils maintiennent la société dans un état de léthargie complaisante — un mépris confortable pour les conséquences auxquelles font face ceux que nous ne rencontrons jamais, que ce soit ici ou plus tard dans le temps.

Mon objectif n'est pas simplement d'exprimer mon désaccord. Je veux inciter le spectateur à faire preuve d'introspection — à aller au-delà du besoin d'appartenir à un groupe qui garantit leur statut économique et social. Je veux qu'ils puissent prendre des décisions en tant qu'individus qui choisissent de faire ce qui est juste, même contre le groupe et leurs propres intérêts.

Je crée des œuvres d'art destinées à susciter une bonne dose de controverse — des créations qui résonnent avec tout le monde, que ce soit de manière positive ou provocante. Je veux que mon travail remette en question le statu quo et pousse les gens à réfléchir.

Dans la peinture abstraite, je suis fasciné par les structures graphiques aléatoires qui apparaissent autour de nous. J'essaie d'incorporer ces éléments dans mes œuvres, parfois comme des motifs spécifiques, et d'autres fois comme des couches abstraites.

Mon travail ne se limite pas à la peinture. Je me concentre également sur la sculpture et la conception de meubles. Je travaille principalement avec des matériaux naturels ou recyclés, donnant une nouvelle vie à de vieux meubles. Ce processus relie mon amour pour l'art et le design à un profond respect pour les matériaux que j'utilise.

Expositions

Foire d'art de Dresde

Art Market Budapest

Affordable Art Fair Bruxelles

Art Innsbruck

Prague Design Week

Kreativ Messe Munich

Éducation
Université Palacký d’Olomouc
Australian Pacific College (APC - Visual Arts)