Miri GO - „Ich und das Meer“ XXL

„Moi et la mer“
Mirian Gomeli
Toile, huile, acrylique, techniques mixtes
120 × 150 cm
Concept curatorial (pour une exposition en ligne)
« Moi et la mer » représente l’une des axes artistiques centrales de l’œuvre de Mirian Gomeli — l’exploration visuelle de la fusion entre l’espace intérieur de l’homme et la force élémentaire de la nature. L’œuvre ne comprend pas le paysage maritime comme un environnement extérieur, mais comme un état de conscience, où le sujet et l’élément se fondent en un seul mouvement continu.
Au centre de la composition se dresse une figure qui émerge de la profondeur de l’image par des formes résolues de manière cubiste et une plasticité tridimensionnelle apparente. Elle ne paraît pas comme une entité autonome — ses contours se dissipent et se fondent dans la structure dynamique de la mer. L’artiste élève ainsi le dualisme traditionnel entre figure et arrière-plan et conçoit un modèle d’existence hybride, dans lequel « moi » et « mer » deviennent une réalité qui se fond les unes dans les autres.
L’espace pictural est construit comme un système stratifié de tonalités transparentes et bleu-turquoise profond. Des couches de couleur transparentes créent la vibration lumineuse de l’eau, tandis que des tons bleus sombres intenses transmettent le sens de masse et de profondeur de la mer. Dans ce champ de tension, apparaît l’illusion du mouvement: la figure ne semble pas exister à la surface, mais à l’intérieur de l’eau, dans son flux énergétique.
La jonction entre abstraction et déformation cubiste n’est pas ici destinée à un simple essai formel, mais à transmettre une expérience — l’état dans lequel l’homme perd ses limites lorsqu’il est en contact avec la nature. L’œuvre devient ainsi une métaphore de l’identité: la mer comme espace collectif et infini et la figure comme conscience individuelle qui s’y perd et renaît en même temps.
Dans le cadre d’une exposition en ligne, « Moi et la mer » apparaît comme un champ visuel méditatif qui n’invite pas les visiteurs à regarder un paysage, mais à y entrer. La surface de l’écran devient alors semblable à la surface de l’eau — une frontière transparente entre réalité extérieure et espace intérieur.
L’œuvre incarne la philosophie artistique de Mirian Japaridze Gomeli: la nature n’est pas un objet extérieur, mais une continuité de l’expérience humaine. « Moi et la mer » est l’image de cette unité, dans laquelle le sujet et l’élément sont en mouvement sur la même onde.
Biographie
Mirian Gomeli est né en 1969 en Géorgie. En 1994, il termine l’Académie d’État des Arts à Tiflis avec une spécialisation en gravure. Depuis 1997, il vit et travaille à Berlin. Son œuvre comprend la peinture, la gravure et les techniques mixtes et se caractérise par une synthèse d’abstraction et de figuration, avec une thématique récurrente sur la relation de l’homme face aux forces de la nature.
Il a participé à de nombreuses expositions internationales et salons d’art en Europe, notamment en Allemagne, aux Pays-Bas, en Norvège et en Suisse.
Transport et emballage
Les œuvres sont emballées, selon leur format, dans des tubes d’expédition solides ou des caisses de transport protectrices, afin d’assurer une sécurité optimale. L’envoi se fait via des services de courrier internationaux (DHL, TNT, FedEx). Chaque œuvre est protégée contre l’humidité et les dommages mécaniques et est prête pour le transport international ainsi que pour la participation à des enchères.