Konstantin Danilov (b.1979) - More plains. Copy #02/25

02/25

Technique : Impression giclée d’art moderne
Papier : Hahnemühle Photo Rag Bright White 310 g
Édition limitée à 25 exemplaires + 2AP
Signée à la main et numérotée
Certificat d’authenticité inclus
Expédition dans un tube en carton.

Édition limitée imprimée à partir de ma peinture originale portant le même nom, dédiée à un endroit remarquablement magnifique dans le nord de l’Inde, où la nature vierge et intacte se révèle dans toute sa majesté. Ces paysages nous rappellent la grandeur de la nature tout en nous faisant prendre conscience de sa fragilité. Cet endroit a servi de déclencheur clé pour le début de ma série « Limits of Intervention / Memory of Matter ».

Le projet explore la relation entre l’activité humaine et les systèmes naturels, examinant comment la matière accumule des traces d’intervention au fil du temps. La nature est comprise non pas comme un cadre passif, mais comme un porte-mémoire actif, absorbant, transformant et préservant les preuves d’impact. Ces œuvres invitent les spectateurs à voir les paysages comme des structures vivantes où chaque action laisse une empreinte durable.

À noter :
- Des écarts de couleur peuvent être dus à l’éclairage, à l’écran et à l’appareil photo.
- Pour les acheteurs hors UE, des droits et frais supplémentaires peuvent s’appliquer.

Bio.
Konstantin Danilov (né en 1979, Moscou) est peintre et muraliste basé à Athènes, Grèce. Pionnier de la scène graffiti russe des années 1990, sa pratique a évolué vers la peinture Color Field, mêlant des compositions spatiales audacieuses à une profondeur psychologique et émotionnelle.
Il a exposé dans des institutions majeures telles que le Moscow Museum of Modern Art, la RuArts Foundation et Burning Man x Sotheby’s (New York). Ses œuvres font partie de collections notables, notamment le STRAAT Museum (Amsterdam), la Montresso Foundation, la RuArts Foundation et la Sofia Trotsenko Collection.
Danilov a présenté des solo shows à Triumph Gallery, Fineart Gallery et Reloft Art à Moscou, et a participé à des foires internationales telles que Urban Art Fair (Paris) et Affordable Art Fair (Amsterdam). Ses projets d’art urbain s’étendent sur plus de 20 pays, de Hong Kong à Paris et New York.
Son travail explore les thèmes de la perception émotionnelle, de la fragilité écologique et de la transformation de la personnalité et de l’interaction entre le monde intérieur et l’environnement extérieur, y compris dans le contexte de l’émigration. Utilisant des techniques telles que peindre autour des bords de la toile pour refléter les couches émotionnelles cachées qui encadrent notre expérience consciente.

Instagram : @zmogk