Nil San - Axis of Self

Huile sur toile 18×24×2 cm

Né en Turquie en 1994, l’artiste aborde le visage humain comme un lieu de mémoire. À travers des compositions figuratives fragmentées et reconstituées, leur pratique expressionniste explore les thèmes de l’identité, de la fragilité et de la tension intérieure. Des couches de peintures superposées et des divisions géométriques façonnent des portraits qui révèlent le conflit entre réalité intérieure et monde extérieur.

Dans ces œuvres, la déformation n’est pas seulement un choix esthétique mais une méthode pour atteindre le cœur brut de l’émotion. Par des champs de couleur audacieux et un cadre compositionnel structuré, la surface devient à la fois psychologique et architecturale. Basé en Turquie, l’artiste continue de créer des œuvres qui visent un dialogue direct et intime avec le spectateur, à travers le langage intemporel de la figure.



*Nille est née en 1994 en Turquie. Après avoir obtenu son diplôme dans un département de design, elle a d’abord envisagé une carrière dans ce domaine. Cependant, elle a rapidement suivi sa véritable passion pour la peinture et a décidé de se consacrer à cet art. Se spécialisant dans les peintures à l’huile expressionnistes et les techniques mixtes, Nille créa des œuvres qui expriment vivement ses émotions et son monde intérieur à travers des couleurs audacieuses et des textures riches. Son art invite les spectateurs à entreprendre des voyages émotionnels et contemplatifs profonds.

Nille a participé à diverses expositions collectives, où ses œuvres ont reçu l’adhésion des amateurs d’art. Ces expositions lui ont permis de rencontrer d’autres artistes et d’élargir sa perspective artistique. Ses œuvres explorent les thèmes de la profondeur émotionnelle et de l’exploration intérieure, visant à capturer les facettes variées de la vie et les complexités de l’âme humaine.

À l’avenir, Nille aspire à développer davantage ses compétences artistiques et à explorer de nouvelles formes d’expression. Elle rêve d’organiser des expositions personnelles à travers le monde, de partager son art avec un public plus large et de tisser des liens profonds avec les spectateurs.