Dikhotomy - Déjeuner Pop - No Reserve - Unique Edition

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Anthony Chrisp
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Dikhotomy présente Déjeuner Pop - No Reserve - Unique Edition, une impression numérique giclée sur toile 50 × 70 cm, édition 1/1, signée à la main, fabriquée en Espagne en 2026 avec une scène printanière et un style impressionniste.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

● Exclusive Unique Edition (1/1) – Impression Giclée sur toile coton de 350 g/m², taille réelle 50 × 70 cm.
L’image elle-même mesure 40 × 60 cm et est imprimée avec 5 cm de marges blanches sur tous les côtés, permettant une monture propre et professionnelle sans crop de l’œuvre. Parfaite pour encadrement ou tendu. L’œuvre est signée à la main au verso par l’artiste et comprend un sceau timbré et un certificat d’authenticité (COA).

/// "Cette pièce, héritière des premiers élans de l’impressionnisme, prend comme point de départ Le Déjeuner sur l’herbe d’Édouard Manet, 1863, cette œuvre qui secoua le Paris du XIXe siècle en plaçant la nudité face à la vie quotidienne, et la transporte dans notre propre scandale contemporain où la provocation ne réside plus dans la peau mais dans l’emballage, où la nappe bourgeoise est remplacée par un carton brillant et le banquet pastoral se transforme en un combo surdimensionné, transformant la clairière forestière en vitrine mondiale et la scène bucolique en une ironie aiguë qui nous rappelle qu’aujourd’hui nous ne consommons pas la nature, nous la photographions tout en dévorant sa version industrielle."///

● Une expérience collector unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par email. À l’intérieur du colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les coordonnées complètes de l’artiste et une preuve d’authenticité.

● Emballage sûr et éco-respectueux – soigneusement roulé dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection accrue. Livraison assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées dans un délai de 24–48 heures. Livraison estimée : 3–5 jours ouvrables en Europe, 5–7 jours à l’international.

● À propos de l’artiste :
œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé au design publicitaire, il a débuté sa carrière dans des agences et studios de design avant de se spécialiser pleinement dans l’illustration de mode, collaborant avec des marques reconnues internationalement.

● À propos du Dikhotomy Project :
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série en cours de collages numériques et d’illustrations où l’art classique et la culture contemporaine se heurtent sans complexe. Des fragments d’histoire de l’art se mêlent à des éléments pop, à l’ironie visuelle et à une critique culturelle pour susciter à la fois réflexion et amusement.

Chaque pièce résulte d’un clash créatif entre édition numérique artisanale et outils pilotés par l’IA (Midjourney et Recraft) fusionnant l’humain et la technologie. Influencé par le pop art et l’art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l’art et une invitation à le voir sous un nouvel angle.

● Points forts :

— Exposition solo confirmée à la Gamla Kraftstationen Gallery (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.

— Prochain spectacle numérique : Lost in Alteration au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.

— Son illustration I am Jesus a été présentée en couverture de Newsweek (édition polonaise), étendant davantage sa portée internationale.

— En plus d’exposer lors de foires et dans des galeries, il collabore avec des studios d’intérieur et des concept-stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.

Inspiration : art contemporain, peinture figurative, réinterprétation des classiques, Le Déjeuner sur l’herbe inspiré, référence Édouard Manet, influence du réalisme français, impressionnisme naissant, composition classique reinventée, twist pop art, critique de la culture de consommation, symbolisme de la restauration rapide, scène de pique-nique moderne, peinture de paysage dramatique, esthétique de la peinture à l’huile, œuvre de musée, impression d’art, œuvre de galerie, art de collection, pièce emblématique, peinture hyperréaliste, réalisme numérique, réalisme poétique, choc des époques, juxtaposition culturelle, mashup artistique, composition raffinée, figures expressives, texture picturale, rendu de lumière naturelle, pièce d’un collectionneur d’art, impression musée de qualité, symbolisme en couches, tension esthétique, intemporel mais moderne, peinture haute précision, réalisme raffiné, pièce d’exposition d’art, art figuratif conceptuel, classique alternatif, art avec un message, parodie iconique, paysage et consommation, symbolisme du hamburger, critique du branding d’entreprise, nature vs capitalisme, art de la restauration rapide, art pop McDonald’s, art narratif visuel, satire subtile, art inspiré des musées, réalisme du plus fin détail, paysage contemplatif, commentaire culturel, réflexion sur la société moderne, ironie pastorale, technique de peinture académique, remixaissance du patrimoine, art figuratif dramatique, beauté classique réimaginée, tradition artistique européenne, influençe du paysage romantique, réalisme rencontre le pop, dialogue d’histoire de l’art, art mural collectible, impression design haut de gamme, provocation élégante, influence d’Edgar Degas, Gustave Courbet, influence de Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne, référence Andy Warhol, référence Roy Lichtenstein, éclairage baroque subtil, dialogue sur l’art du XIXe siècle, critique contemporaine de l’art, thème de la consommation de masse, provocation artistique, symbolisme de marque mondiale, concept d’ironie visuelle"

● Exclusive Unique Edition (1/1) – Impression Giclée sur toile coton de 350 g/m², taille réelle 50 × 70 cm.
L’image elle-même mesure 40 × 60 cm et est imprimée avec 5 cm de marges blanches sur tous les côtés, permettant une monture propre et professionnelle sans crop de l’œuvre. Parfaite pour encadrement ou tendu. L’œuvre est signée à la main au verso par l’artiste et comprend un sceau timbré et un certificat d’authenticité (COA).

/// "Cette pièce, héritière des premiers élans de l’impressionnisme, prend comme point de départ Le Déjeuner sur l’herbe d’Édouard Manet, 1863, cette œuvre qui secoua le Paris du XIXe siècle en plaçant la nudité face à la vie quotidienne, et la transporte dans notre propre scandale contemporain où la provocation ne réside plus dans la peau mais dans l’emballage, où la nappe bourgeoise est remplacée par un carton brillant et le banquet pastoral se transforme en un combo surdimensionné, transformant la clairière forestière en vitrine mondiale et la scène bucolique en une ironie aiguë qui nous rappelle qu’aujourd’hui nous ne consommons pas la nature, nous la photographions tout en dévorant sa version industrielle."///

● Une expérience collector unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par email. À l’intérieur du colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les coordonnées complètes de l’artiste et une preuve d’authenticité.

● Emballage sûr et éco-respectueux – soigneusement roulé dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection accrue. Livraison assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées dans un délai de 24–48 heures. Livraison estimée : 3–5 jours ouvrables en Europe, 5–7 jours à l’international.

● À propos de l’artiste :
œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé au design publicitaire, il a débuté sa carrière dans des agences et studios de design avant de se spécialiser pleinement dans l’illustration de mode, collaborant avec des marques reconnues internationalement.

● À propos du Dikhotomy Project :
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série en cours de collages numériques et d’illustrations où l’art classique et la culture contemporaine se heurtent sans complexe. Des fragments d’histoire de l’art se mêlent à des éléments pop, à l’ironie visuelle et à une critique culturelle pour susciter à la fois réflexion et amusement.

Chaque pièce résulte d’un clash créatif entre édition numérique artisanale et outils pilotés par l’IA (Midjourney et Recraft) fusionnant l’humain et la technologie. Influencé par le pop art et l’art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l’art et une invitation à le voir sous un nouvel angle.

● Points forts :

— Exposition solo confirmée à la Gamla Kraftstationen Gallery (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.

— Prochain spectacle numérique : Lost in Alteration au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.

— Son illustration I am Jesus a été présentée en couverture de Newsweek (édition polonaise), étendant davantage sa portée internationale.

— En plus d’exposer lors de foires et dans des galeries, il collabore avec des studios d’intérieur et des concept-stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.

Inspiration : art contemporain, peinture figurative, réinterprétation des classiques, Le Déjeuner sur l’herbe inspiré, référence Édouard Manet, influence du réalisme français, impressionnisme naissant, composition classique reinventée, twist pop art, critique de la culture de consommation, symbolisme de la restauration rapide, scène de pique-nique moderne, peinture de paysage dramatique, esthétique de la peinture à l’huile, œuvre de musée, impression d’art, œuvre de galerie, art de collection, pièce emblématique, peinture hyperréaliste, réalisme numérique, réalisme poétique, choc des époques, juxtaposition culturelle, mashup artistique, composition raffinée, figures expressives, texture picturale, rendu de lumière naturelle, pièce d’un collectionneur d’art, impression musée de qualité, symbolisme en couches, tension esthétique, intemporel mais moderne, peinture haute précision, réalisme raffiné, pièce d’exposition d’art, art figuratif conceptuel, classique alternatif, art avec un message, parodie iconique, paysage et consommation, symbolisme du hamburger, critique du branding d’entreprise, nature vs capitalisme, art de la restauration rapide, art pop McDonald’s, art narratif visuel, satire subtile, art inspiré des musées, réalisme du plus fin détail, paysage contemplatif, commentaire culturel, réflexion sur la société moderne, ironie pastorale, technique de peinture académique, remixaissance du patrimoine, art figuratif dramatique, beauté classique réimaginée, tradition artistique européenne, influençe du paysage romantique, réalisme rencontre le pop, dialogue d’histoire de l’art, art mural collectible, impression design haut de gamme, provocation élégante, influence d’Edgar Degas, Gustave Courbet, influence de Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne, référence Andy Warhol, référence Roy Lichtenstein, éclairage baroque subtil, dialogue sur l’art du XIXe siècle, critique contemporaine de l’art, thème de la consommation de masse, provocation artistique, symbolisme de marque mondiale, concept d’ironie visuelle"

Détails

Artiste
Dikhotomy
Edition number
1/1
Édition
Édition limitée
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Titre de l'œuvre d'art
Déjeuner Pop - No Reserve - Unique Edition
Technique
Giclée, IA, Tirage numérique
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Espagne
Année
2026
Condition
Excellent état
Couleur
Beige, Brun, Jaune, Multicolore, Noir, Rouge, Vert
Hauteur
70 cm
Largeur
50 cm
Représentation/thème
Scène de printemps
Style
Impressionnisme
Période
2020 et après
Vendu avec cadre
Non
Vendu par
EspagneVérifié
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