Marc Riboud - North Vietnam - 1970

"Le premier livre publié aux États‑Unis pour montrer le pays tel qu’il est."

SUPER BEAU, RARE, PREMIÈRE PUBLICATION par le célèbre photographe Magnum français Marc Riboud (1923-2016) datant de 1970 (!) , parfaitement conçue par Régis Pagniez et Guy Trillat, Paris.

IMAGES TRÈS IMPRESSIONNANTES DU VIETNAM DU NORD DURANT LA GUERRE DU VIETNAM.
Des photographies en pleine page en noir et blanc des bombardements, de la campagne, de Hanoi, et de la vie dans les usines et les écoles. Les photos de Marc Riboud ont paru dans Life, Look et Newsweek.

Marc Riboud était surtout connu pour ses rapports approfondis sur l’Extrême‑Orient :
Les Trois Drapeaux de la Chine, Visage du Vietnam du Nord, Visions de la Chine et En Chine.

Illustré tout au long avec la photographie candide de Riboud en noir et blanc, détaillant tous les aspects de la vie dans le Nord, de la vie dans les usines et les écoles, à l’entraînement militaire et aux emplacements de pièces anti‑aériennes tenus par des hommes de 70 ans. Le texte de Philippe Devillers tente d’apporter une chronologie et une structure historique pour aider à comprendre la situation contemporaine.

Riboud a voyagé extensively au Vietnam dans le cadre de son travail de photojournaliste pour Magnum.

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"Né à Lyon en 1923, Marc Riboud a été actif dans la Résistance française de 1942 à 1945. Jusqu’en 1951, Riboud a travaillé comme ingénieur dans des usines lyonnaises, puis est devenu photographe indépendant et a déménagé à Paris en 1952. Il a été invité à rejoindre Magnum comme associé par Henri Cartier-Bresson et Robert Capa en 1953; en 1955 il devient membre à part entière.
Dans les années 1950, il partit pour l’Inde à bord d’un Land Rover spécialement aménagé qui appartenait autrefois à George Rodger, co‑fondateur de Magnum, qu’il avait utilisé pour son travail en Afrique. Lorsqu’il se rendit en Chine en 1957, Riboud fut l’un des premiers photographes européens à visiter le pays; il revint pour un long séjour en 1965 avec l’écrivain K. S. Karol. Il est surtout connu pour ses rapports approfondis sur l’Orient : Les Trois Drapeaux de la Chine (1966), Visages du Vietnam du Nord (1970), Visions de la Chine (1981), Angkor : la Sérénité du Bouddhisme (1992), En Chine (1996), Tomorrow Shanghai (2003) et Istanbul 1954–1998 (2003).
L’une de ses photos les plus célèbres a été prise à Washington, DC, lors de la Marche pour la Paix au Vietnam en 1967 : une jeune femme tient une fleur face aux baïonNETtes des soldats qui gardent le Pentagone. Les photographies de Riboud ont paru dans de nombreux magazines, notamment Life, Geo, National Geographic, Paris‑Match et Stern. Il a gagné deux fois le Overseas Press Club Award (1966 et 1970) et a eu des rétrospectives majeures au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris (1985), au International Center of Photography, New York (1988 et 1997) et à la Maison Européenne de la Photographie (2004). En 2011, il a fait don de 192 tirages originaux réalisés entre 1953 et 1977 au Centre Georges Pompidou à Paris. Son œuvre a été distinguée par de nombreux prix prestigieux et est conservée dans des musées et galeries tels que le Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, le Metropolitan Museum of Art à New York, le Central Academy of Fine Arts Museum à Pékin et le Moderna Museet à Stockholm, entre autres.
Marc Riboud est décédé à Paris le 30 août 2016, âgé de 93 ans. Le cœur de ses archives a été donné au Centre national d’art et de culture Georges‑Pompidou, à Paris."

(Hub Magnum)

Holt, Rinehart and Winston, New York, Chicago, San Francisco. 1970. Première édition, première impression.

Broché. 215 x 280 mm. 200 pages. Photos : Marc Riboud. Texte : Philippe Devillers. Texte en anglais.

Édition :
À l’intérieur, frais et sans défauts; propres sans marques et sans brunissage. Extérieur, devant peu utilisé, arrière avec traces d’utilisation plus marquées et quelques défauts de surface (voir photos), reliure avec une usure et des plis habituels (se produit rapidement, à partir de la première ouverture). Globalement en très bon état.

Titre Fantastic, early, highly impressive Marc Riboud de 1970 – rare.

"Marc Riboud est né à Saint-Genis-Laval et est allé au lycée à Lyon. Il a pris sa première photo en 1937, en utilisant l’appareil Vest Pocket Kodak de son père. Jeune, pendant la Seconde Guerre mondiale, il participe à la Résistance française, de 1943 à 1945. Après la guerre, il étudie l’ingénierie à l’École Centrale de Lyon de 1945 à 1948.
Jusqu’en 1951, Riboud travaille comme ingénieur dans des usines lyonnaises, mais prend une semaine de vacances pour prendre des photos, ce qui l’inspire à devenir photographe. Il s’installe à Paris où il rencontre Henri Cartier-Bresson, Robert Capa et David Seymour, les fondateurs de Magnum Photos. D’ici 1953, il devient membre de l’organisme. Sa capacité à saisir les moments éphémères de la vie à travers des compositions puissantes était déjà evidente, et ce talent allait le servir pendant des décennies.
Au cours des décennies suivantes, Riboud voyage à travers le monde. En 1957, il est l’un des premiers photographes européens à aller en Chine, et en 1968, 1972 et 1976, Riboud livre plusieurs reportages sur le Vietnam du Nord. Plus tard, il voyage partout dans le monde, mais surtout en Asie, en Afrique, aux États‑Unis et au Japon. Riboud a été témoin des atrocités de la guerre (en photographiant des deux côtés du conflit vietnamien), et de la dégradation apparente d’une culture réprimée de l’intérieur (Chine pendant la Révolution culturelle de Mao Zedong). En revanche, il a capturé les grâces de la vie quotidienne, dans des volets ensoleillés du globe (Fès, Angkor, Acapulco, Niger, Bénarès, Shaanxi), et le lyrisme du jeu des enfants dans le Paris quotidien. En 1979, Riboud quitte Magnum.
Les photographies de Riboud ont paru dans de nombreux magazines, dont Life, Géo, National Geographic, Paris Match et Stern. Il a remporté deux fois le Overseas Press Club Award, a reçu le Lifetime Achievement Award aux Sony World Photography Awards 2009 et a réalisé d’importantes expositions rétrospectives au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris et à l’International Center of Photography à New York.
Riboud a été nommé Fellow honoraire de la Royal Photographic Society en 1998.
L’une des images les plus célèbres de Riboud est l’Eiffel Tower Painter, prise à Paris en 1953. Elle met en scène un homme peignant la tour, posé comme un danseur, perchée entre l’armature métallique de la tour. En dessous, Paris émerge de la brume photographique. Des silhouettes solitaires apparaissent fréquemment dans les images de Riboud. À Ankara, une figure centrale se profile sur un fond industriel, tandis qu’en France, un homme est allongé dans un champ. La composition verticale met l’accent sur le paysage, les arbres, le ciel, l’eau et l’herbe qui souffle, tout en entourant mais sans écraser l’élément humain.
Une image prise par Riboud le 21 octobre 1967, intitulée "The Ultimate Confrontation: The Flower and the Bayonet", compte parmi les photos anti‑guerre les plus célèbres. Photographies à Washington, D.C., où des milliers d’activistes anti‑guerre s’étaient rassemblés devant le Pentagone pour protester contre l’implication américaine au Vietnam, l’image montre une jeune fille, Jan Rose Kasmir, tenant une fleur dans ses mains et regard bienveillant, debout devant plusieurs soldats armés en rang face aux manifestants. Riboud a déclaré de la photo : "Elle parlait juste, essayant d’attirer l’attention des soldats, peut‑être de dialoguer avec eux. J’avais l’impression que les soldats avaient plus peur d’elle que l’inverse."
Contrairement aux images de son essai photo, A Journey to North Vietnam (1969), Riboud déclare dans l’entretien accompagnant : "Mon impression est que les dirigeants du pays n’admettront pas la moindre relaxation de la population dans son ensemble […] c’est presque comme si […] ils étaient anxieux d’éviter l’inconnu – la paix." Dans le même article de Newsweek, il élargit ses observations sur la vie au Vietnam du Nord :
J’ai été surpris, par exemple, par l’atmosphère décidément gaie dans le parc de réunification d’Hanoi un dimanche après‑midi […] Je n’avais pas vraiment l’impression qu’ils discutaient du socialisme ou des « agressions américaines » […] J’ai vu pas mal d’affiches patriotiques grossièrement "améliorées" avec des graffitis érotiques et des croquis.
Il existe une fracture entre ce qui est photographié (ou publié) et ce que Riboud a dit dans son interview. Commentant cela en 1970, l’auteur Geoffrey Wolff écrit :
Les photographies de Riboud illustrent la proposition. Le photographe français est allé deux fois au Vietnam du Nord […] et il est le plus amical, à en juger par ses clichés, envers les personnes et les institutions qu’il a trouvées là. Ses photographies montrent des visages heureux,[...] Une figure de l’Armée de l’air illustre comment il a tiré sur les « pirates aériens » américains depuis le ciel [...] Qui connaît la vérité sur ces lieux ?
Le groupe de rock américain de Rap Metal révolutionnaire Rage Against the Machine a utilisé deux photographies de Riboud pour leur deuxième single "Bullet in the Head". Les deux photographies portent des messages politiques et sociaux forts, mais sont très différentes. La couverture avant montre des écoliers américains prêtant serment à la « drapeau » (Stars and Stripes) en classe ; l’image de la quatrième de couverture montre un jeune garçon (probablement vietnamien), qui pointe une arme, tandis que des soldats passent en revue en arrière‑plan. On ignore qui ou quoi le garçon vise et si l’arme est réelle ou jouet."
(Wikipedia)