Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2019
Technique mixte: acrylic sur toile
Encadrement livré
Signé Jana Zanoskar

Critique & Expositions
NOTE CRITIQUE - BIOGRAPHIE
Dans l’état civil Miriana Zanoskar, en art Jana Zanoskar. Diplômée en 1963 à l’Académie des Beaux-Arts de Lubiana (Ljubljana) avec une durée d’études de cinq ans et le mémoire final intitulé « La couleur dans l’art, optique, chimie et physique ».
À son arrivée en Italie, j’ai exposé à la Galleria 14 à Florence et reçu 2 médailles d’or. Dans les années qui ont suivi, j’ai participé à des expositions collectives dans divers lieux de Lunigiana; l’art en Toscane à cette époque était vivant et suscité l’intérêt du public.
J’ai passé de nombreuses années à suivre Giulia Silato en exposant dans des palais historiques à travers l’Italie. Les expositions étaient bien organisées dans des lieux historiquement importants et artistiquement remarquables mais avant tout sans un avenir certain.
Lors du vingt‑cinquième jubilé, j’ai exposé avec mes collègues à Lubjana, Kranj, puis aussi à Rome.
Avec Stefano Sichel, j’ai trouvé un accord artistique, la possibilité d’exposer aussi à l’étranger et toute l’année dans sa galerie.

LES SUJETS, varient avec les idées du moment, j’ai toujours été surréaliste, et naturellement aussi abstraite avec quelque caprice ou rappel à la réalité, comme des appels oniriques. Les dernières années, je suis revenue au réalisme en peignant des nus tatoués, et avec les grands tableaux je m’approchais de la situation climatique sur Terre, comme « Le monde perdu » et du monde inconnu de notre âme, comme par exemple dans le tableau « Les portes du temps ».
Les TECHNIQUES que j’ai utilisées au fil des années sont les plus diverses. J’ai commencé par des tableaux à l’huile, puis j’ai continué avec l’acrylique, avec des matériaux de récupération à agglomérer dans la peinture, anciennes horloges, bois vieillissants par le temps, vernis vitrifiés, cordes, clous et ficelle.
(Envoyé à M. Cairo des Éditions Mondadori)

FICHE INFORMATIQUE
nom de famille: Zanoskar -
prénom: Miriana - en art Jana
Née le 1er décembre 1935 à Ljubljana, dans l’ex‑Yougoslavie, aujourd’hui Slovénie.
Résidente en Italie, à Celleno (Viterbo) près de la maison de repos Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relation avec les galeries au cours des années 2018 et 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pise
Galleria d’arte de Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Prix par tableau:
de 50 à 80 cm 4.000,00 €
de 120x100 cm 6.000,00 €
de 250x230 cm 25.000,00 €

Au cours des années 2018 et 2019, j’ai tenu deux expositions personnelles au Centro Arte Moderna à Pise.
Exposition continue en galerie par Stefano Sichel et expositions collectives toujours avec Stefano Sichel à l’étranger.

"Jana Zanoskar, peintre des moments mystérieux on1nc1, utilise avec sagesse formes, signes et couleurs pour transfigurer le réel dans une clé líriquement obiective.
Dans ses recherches abstraites, l’artiste montre une conscience investigatrice, qui s’exprime par des formules expressives entièrement inédites. Elle affirme donc le sens de la forme comme pure vitalité, témoignant le son abstrait de la couleur, et le rythme des volumetries, tissant un dialogue amoureux avec la matière chromatique."
Paolo Levi

Elle est née à Ljubljana, en Slovénie, ville liée au mythe de Jason et des Argonautes, mais installée en Italie depuis de très nombreuses années. Elle vit et travaille à Podenzana, dans Lunigiana.
Peinture magique, entre abstraction et sur-réalisme.
Klee fit le trésor de Jungendstil, l’Art nouveau français. Et aussi Zanoskar ressent les reflets du Floréal et du Liberty, mais les ajuste au geste de son imagination, au sens du fantastique, qui guide toute sa recherche dans un kaléidoscope de formes flottantes et de couleurs qui changent selon les angles.
Dans le tourbillon des «ismes» du XXe siècle, dans le panorama de la peinture ligure - Toscane de recherche, l’activité de Jana Zanoskar parvient à fasciner le spectateur, ne serait-ce que par l’inquiétude jamais séparée d’un noyau vital de poésie.
Elle est reconnaissable, toujours distinguable, justement par cette capacité d’évocations magiques. Elle vit et travaille en Lunigiana.
R. Bertoli

L’artiste, d’origine slovène, se situe entre le Symbolisme oriental, de nature aniconique, et l’iconisme occidental, dont la synthèse est fatale car elle agit en clé transfigurante sur les images qui deviennent abstraites, exactement comme dans les tendances artistiques les plus notoires du XXe siècle européen. Ses œuvres dégagent donc une aire mitteleuropéenne qui les rend attrayantes pour un public cultivé, sensible et connaisseur des exigences «modernistes».
L’accentuation de la préférence pour les formes abstraites et géométriques découle sans doute du goût stylisant, donnant vie à l’Astrattisme et à la grande peinture de Vasilij Kandinsky, que l’on voit clairement l’influencer. Dans le cas de Jana il est aussi vrai que la richesse mnateriale, produite en intégrant la peinture avec des matériaux de nature et d’origine diverses, et l’épaisseur des pâtes chromatiques, constamment réinventées, trahissent une maîtrise certaine des moyens expressifs, aptes à rendre plasticité et volumétrie, prerogatives de notre Classicisme (il ne faut pas ignorer que la peintresse réside depuis longtemps près de la terre des marbres michelangiolais). Et il n’est pas nécessaire de s’angoisser trop en cherchant une lecture de type rationaliste. Il apparaît en effet évident que les thèmes sont puisés à une source continue et ininterrompue qui jaillit avec un flux inépuisable sans s’arrêter jamais… l’Imagination, ici particulièrement libérée.
Poussée par ce mystère ineffable qu’est la Créativité. Elle se répand sur ces toiles en une vague de couleurs éclatantes qui se répartissent apparemment au hasard selon des partitions géométriques difformes, toutes à caractère phytomorphique… volutes, spiralés, couloirs irréguliers et ondulés, angles insoupçonnés… une « monstrueuse » créature montre ses dents… mais ce n’est qu’un billettier !!! Passages picturaux et scansions plastiques audacieuses, celles de Jana, mais toujours gradués de teintes pleines et brillantes pour nous indiquer une nature coralline, un fond submergé ou une moelle herbeuse et fleurie.
Le titre de chaque œuvre, répétitif et persistant sur le concept de « insolite », fait clairement référence au « Sans Titre » kandinskijien, mais ce qui importe le plus est le courage de s’aventurer dans cet univers fantastique de créatures de la mer, du ciel et de la terre. Triangles, Panneaux, Noeuds, Dames, Carrés, Draperies, Coquilles (ou volutes de rocailles capricieuses ?) et tout ce qui peut raisonnablement être déduit à la lecture de ces « peintures » désormais aussi « sculptures » nous introduisent à une Cosmogonie Mystérieuse, que seul le « Troisième Œil » celui de l’Esprit peut illuminer.
Giulia Sillato

En 1963, je suis diplômée de l’Académie de Ljubljana (Slovénie, ex‑Yougoslavie)
En 1965, je commence à exposer à la Civica Galleria d’Arte Moderna de Ljubljana, obtenant la permanence d’exposition au Musée de la Ville.
Dans les années 70, je m’installe en Italie où la municipalité de Florence me décerne prix et reconnaissances lors d’une série de rendez‑vous artistiques et concours. J’entreprends également l’enseignement des Disciplines Artistiques dans les écoles secondaires estatales, après la mutation de la titularité obtenue à Ljubljana, et en parallèle je cultive l’Art de la Céramique avec des cours spécialisés.
Ce sont des années où j’ai réalisé les grands panneaux décoratifs en céramique, des pièces sur commande pour les façades de nombreux palais publics et privés.

1975 Galleria 14, Florence
1975 Église Sainte-Marie de la Quercia - Cloître, Aulla (Massa-Césena)
1976 Palais du Conseil – Salle du Conseil, Aulla (Massa-Carrara)
1979 Foire d’Art, Carrara
1980 Tour de France avec escale à Paris
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palais du Conseil (Massa-Carrara) - Salle du Conseil, Aulla
1997 Palais du Conseil - Salle du Conseil, Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palais du Conseil - Salle du Conseil, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria « Il Navicello »: Torre del Lago Puccini (Lucques)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodrome, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palais du Conseil - Cloître des TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Office de Promotion Touristique, Massa
2000 Hôtel Principe, Venise
2000 Palais du Conseil - Salle du Conseil, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rome
2001 Studio d'Arte, Venise
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)
2001 Office de Promotion Touristique, Massa
2001 Petite Galleria, Kranj (Slovénie)
2001 Palais du Conseil - Cloître des TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palais des Capitaines du Peuple, République de Saint-Marin
2001 Palais du Conseil - Salle du Conseil, Marina di Massa
2002 Office de Promotion Touristique, Massa
2002 Palais du Conseil - Salle du Conseil, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnaval de Viareggio (Lucca)
2003 Palais du Conseil - Salle du Conseil, Bolsena (Viterbo)

Depuis 1999, reprise par des professionnels du secteur, notamment Giulia Sillato, historienne de l’art de Scuola Longhiana, j’exerce mon activité d’exposition entre les Demeures Historiques les plus prestigieuses d’Italie et les Galeries d’Art de niveau national qui ont demandé mes œuvres pour les présenter à des Maisons de Vente importantes.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palais Ducal (Pianoterra de l’appartement de Guillaume Gonzaga), Mantoue
1999 Fortezza Spagnola, L’Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verone)
2000 Palais des Capitaines du Peuple, Ascoli Piceno
2000 Rocca de Caterina Sforza, Forlì
2000 Palais des Prieurs, Assise (Perugia))
2000 Abbaye de San Nilo, Grottaferrata (Rome)
2001 Ancien Château sur la Mer, Rapallo (Gênes)
2001 Quatre célèbres « Castelli Romani »
En Contemporain:
Villa Aldobrandini, Frascati (Rome)
Villa Tuscolana, Frascati (Rome)
Villa Falconieri, Frascati (Rome)
Ancien Granaio Borghese, Artena (Rome)
2002 Palais Pallavicini Rospiglioso au Quirinal (Rome)
2002 Crypte de la Basilique Santa Croce (Florence)
2002 Casina Pompeiana à Riva di Chiaia (Naples)