Tijs Dragtsma (1992) - Mona Lisa in Brass,

Mona Lisa in Brass est une œuvre sculpturale faisant partie de la série Art with Nails de Tijs Dragtsma.
Cette œuvre fait partie d’une édition limitée.

Dans cette pièce, l’image n’est pas peinte ni imprimée. Elle est construite par l’impact. Des centaines de clous en laiton précisément positionnés traversent une dalle en verre acrylique noire profonde, formant une figure iconique définie par l’élégance, la retenue et la présence silencieuse.

Le portrait capte une présence qui ne repose pas sur le mouvement ou l’expression. Le mystère se transmet par la immobilité. Le visage demeure calme, presque distant, tout en portant un poids indéniable.

À distance, l’image semble immédiatement reconnaissable. De près, la surface révèle un paysage en couches de profondeur, d’ombre et de tension matérielle. Chaque clou représente un coup délibéré. une décision mesurée. Un élément structurel au sein d’une composition soigneusement contrôlée.

La lumière joue un rôle décisif. À mesure que l’éclairage change, les ombres s’étendent sur le verre acrylique noir, intensifiant la dimension sculpturale de l’œuvre. Le laiton se réfléchit avec subtilité, renforçant le contraste entre l’obscurité et la sérénité.

Mona Lisa in Brass n’est pas qu’une référence à l’une des images les plus familières de l’histoire de l’art. Elle reflète la permanence, l’ambiguïté et le pouvoir durable de la présence. Ce qui paraît paisible demeure profondément chargé.

À propos d’Art with Nails

Art with Nails est un médium artistique auto-développé par Tijs Dragtsma, dans lequel l’imagerie émerge par le placement précis de clous robustes en laiton ou en acier noir. Plutôt que d’appliquer des pigments, Dragtsma construit la forme par la répétition, le rythme et une force contrôlée.

Les œuvres sont construites sur des panneaux en verre acrylique blanc ou noir. Ce choix de matériel est essentiel au langage de la série. La dureté du métal et la fragilité du verre acrylique créent un champ constant de tension au cours du processus de fabrication.

Chaque clou fonctionne comme une unité structurelle indépendante au sein d’une composition spatiale plus grande. Ensemble, ils génèrent une profondeur sculpturale, un contraste matériel et une interaction mouvante avec la lumière et l’ombre qui change selon la perspective et l’éclairage.

Le processus exige un contrôle technique et une précision physique. Un seul coup incorrect peut causer des dommages immédiats et irréversibles au verre acrylique. Ce risque n’est pas fortuit. Il fait partie de la discipline et de l’intensité enracinées dans l’œuvre.

Dans la série, les œuvres sont produites soit comme des pièces uniques soit comme des éditions limitées, selon le concept et la direction artistique.

À propos de l’artiste. Tijs Dragtsma

Tijs Dragtsma est un artiste contemporain néerlandais et fondateur de TD Fine Art Studio. Sa pratique opère à l’intersection du matériel, de la structure et de la lumière, avec un fort accent sur le développement de langages artistiques distincts plutôt que sur le suivi des traditions établies.

Il est largement reconnu pour sa série Art with Nails, dans laquelle des centaines à des milliers de clous en acier ou en laiton forment des portraits sculpturaux qui se transforment avec la lumière et l’angle de vue. Par la précision et la répétition, il transforme la cartographie numérique en présence physique.

Depuis le début de sa pratique artistique en 2024, ses œuvres ont été intégrées dans des collections privées à travers l’Europe, l’Asie et les États‑Unis, et ont été présentées internationalement. Son travail est animé par l’expérimentation, le contrôle technique et une vision à long terme axée sur l’intégrité des matériaux et l’expérience spatiale.

Toutes les œuvres sont conçues et produites dans son studio d’Enkhuizen, aux Pays-Bas.