Paco Requena - Persiguiendo una luz





Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 127923 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Paco Requena, peinture acrylique originale Persiguiendo una luz, 80 x 80 cm, 2025, signé à la main au dos, sur toile tendue, sans cadre et prête à accrocher.
Description fournie par le vendeur
Œuvre unique directement issue de l’atelier de l’artiste réalisée en acrylic sur toile. Œuvre entièrement réalisée à la main, signée sur le verso. Envoyée sur toile tendue, prête à accrocher, sans cadre. Toile 3D avec bord peint en noir, elle peut donc être accrochée sans cadre si on préfère. Peut être accrochée dans n’importe quelle orientation. Envoyée vernie pour assurer sa conservation. Certaines images sont retouchées et peuvent donner une idée fausse des dimensions de l’œuvre. Il est recommandé de vérifier la taille. Des photos réalistes de l’œuvre avec lumière naturelle et artificielle, à l’extérieur et à l’intérieur, sont ajoutées à la fin. Certaines couleurs peuvent varier légèrement selon l’appareil sur lequel l’œuvre est visualisée.
Paco Requena est un peintre abstrait espagnol qui vit et peint dans le sud de l’Espagne. Psychologue de formation, au cours de ses études universitaires il s’intéresse à l’art et entame une formation artistique en réalisant ses premières œuvres abstraites. Il a organisé des expositions personnelles et collectives et ses œuvres sont disponibles dans des galeries de sa région.
Dans l’univers de l’artiste, la couleur devient langage et la géométrie émotion. Ses œuvres abstraites célèbrent l’harmonie entre ce qui est structuré et ce qui est intuitif, à travers des compositions construites avec des blocs vibrants, des motifs rythmiques et des lignes qui dansent entre l’ordre et le chaos.
Chaque pièce est une mosaïque visuelle, une exploration de textures et de formes qui invitent le spectateur à découvrir des récits personnels dans ce qui paraît apparemment aléatoire.
La palette chromatique, audacieuse et contrastée, inspirée des couleurs du sud de l’Espagne, éveille le regard et transforme le quotidien en art.
Inspirées par l’esprit du collage et par l’abstraction géométrique du XXe siècle, ces œuvres se présentent comme des cartes émotionnelles du présent : imparfaites, fragmentées, mais pleines d’intention. Une expérience visuelle qui ne cherche pas à représenter, mais à évoquer.
Œuvre unique directement issue de l’atelier de l’artiste réalisée en acrylic sur toile. Œuvre entièrement réalisée à la main, signée sur le verso. Envoyée sur toile tendue, prête à accrocher, sans cadre. Toile 3D avec bord peint en noir, elle peut donc être accrochée sans cadre si on préfère. Peut être accrochée dans n’importe quelle orientation. Envoyée vernie pour assurer sa conservation. Certaines images sont retouchées et peuvent donner une idée fausse des dimensions de l’œuvre. Il est recommandé de vérifier la taille. Des photos réalistes de l’œuvre avec lumière naturelle et artificielle, à l’extérieur et à l’intérieur, sont ajoutées à la fin. Certaines couleurs peuvent varier légèrement selon l’appareil sur lequel l’œuvre est visualisée.
Paco Requena est un peintre abstrait espagnol qui vit et peint dans le sud de l’Espagne. Psychologue de formation, au cours de ses études universitaires il s’intéresse à l’art et entame une formation artistique en réalisant ses premières œuvres abstraites. Il a organisé des expositions personnelles et collectives et ses œuvres sont disponibles dans des galeries de sa région.
Dans l’univers de l’artiste, la couleur devient langage et la géométrie émotion. Ses œuvres abstraites célèbrent l’harmonie entre ce qui est structuré et ce qui est intuitif, à travers des compositions construites avec des blocs vibrants, des motifs rythmiques et des lignes qui dansent entre l’ordre et le chaos.
Chaque pièce est une mosaïque visuelle, une exploration de textures et de formes qui invitent le spectateur à découvrir des récits personnels dans ce qui paraît apparemment aléatoire.
La palette chromatique, audacieuse et contrastée, inspirée des couleurs du sud de l’Espagne, éveille le regard et transforme le quotidien en art.
Inspirées par l’esprit du collage et par l’abstraction géométrique du XXe siècle, ces œuvres se présentent comme des cartes émotionnelles du présent : imparfaites, fragmentées, mais pleines d’intention. Une expérience visuelle qui ne cherche pas à représenter, mais à évoquer.

