Elena M. - Walk in the woods

Texture peinture abstraite en noir, bruns, verts terrestres et or, huiles.

Dans cette œuvre, j’y ai versé des émotions dans des couches texturées de pâte à modeler, d’huile et de peintures or pour évoquer l’essence brute et mystérieuse d’une forêt. Ses coups abstraits et ses teintes dorées créent une danse entre lumière et ombre, vous invitant à ressentir la profondeur de la nature et son énergie intemporelle. Cette peinture apportera chaleur et une présence sereine mais puissante à n’importe quel espace.

Les couleurs exactes peuvent également varier en fonction du moniteur et de l’éclairage.

* Technique : elle est peinte avec des peintures à l’huile de qualité professionnelle et de la pâte de structure sur toile.
* Couleurs : or, noir, brun, vert, rouge.
* Taille de la peinture : 70x50 cm
* Les bords de 1,8 cm sont peints en noir.
* Année de création : 2021
* État : neuve, état parfait.
* Mode d’expédition : Assuré, emballé en toute sécurité dans une boîte en carton, avec numéro de suivi.
* Vous recevrez un Certificat d’Authenticité.

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Travaillant depuis sonstudio en Allemagne, la pratique picturale d’Elena Mosurak est une investigation dans la couleur et la matière.
Au départ, ses peintures avaient leurs racines dans le réalisme mais elle continue d’expérimenter avec de nouvelles techniques, styles et matériaux. Depuis 2010, son travail a évolué des natures mortes et paysages traditionnels vers des abstractions et des semi-abstractions qui permettent au spectateur de développer sa propre interprétation par un processus contemplatif. Dans certaines de ses peintures, elle aime enrichir la représentation en ajoutant des effets texturés, utilisant des couleurs acryliques et à l’huile, du gesso et du sable minéral. Cette technique permet d’apporter profondeur et tension à la peinture, générant des contrastes – lisse et granuleux, fin et grossier, mat et brillant, lumière et ombre – elle confère aux toiles grâce et équilibre. Ces aspects sensoriels supplémentaires aident le spectateur à embrasser non seulement le visuel, mais aussi la perception tactile dans son expérience, à « jouer » avec la peinture et, peut-être, à imaginer ce qui n’est même pas là.

Les œuvres font partie de collections privées en Allemagne, en Grèce, en Autriche, en Belgique, aux Pays-Bas, en Italie, en France, en Finlande, au Portugal, en Lituanie, au Luxembourg, en Suisse, en Suède, en Espagne, en Russie, aux États-Unis, au Royaume-Uni, à Taïwan, à Singapour, au Japon, en Australie, à Chypre et en Chine.