Michael Peddio - FORESTA BY36

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Nathalia Oliveira
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Œuvre original de Michael Peddio (2021), huile et technique mixte sur toile de coton intitulé FORESTA BY36, 100 x 70 cm (2 cm d’épaisseur), non encadré et prêt à accrocher, signé au dos, certificat d’authenticité signé par l’artiste inclus et vendu directement par l’artiste.

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Description fournie par le vendeur

Directement du Studio de Michael Peddio, peint sur toile en coton original et unique exemplaire, monté sur châssis en bois, prêt à être accroché. Dimensions : 100 cm de hauteur, 70 cm de largeur, épaisseur 2 cm. Non encadré. Signé au dos. Publié au catalogue. Technique exécutive : peinture à l’huile et technique mixte sur toile. Envoyé avec BRT-DHL-UPS ou similaire. Certificat d’authenticité signé à la main par l’artiste inclus dans l’expédition. Dimensions de l’œuvre : 100 cm x 70 cm x 2 cm

“Foresta BY36” Cette œuvre appartient au cycle des “Foresti” et a été publiée au catalogue et exposée en 2022 à la Galerie Radium Artis dans l’exposition “No Time No Space”, sous la curatelle d’Alberto Navilli.
“Foresta BY36” représente l’une des déclinaisons les plus mûres de la recherche expressionniste de Michael Peddio. La surface est traversée par un maillage de lignes organiques qui s’entrelacent comme des nervures vivantes, construisant un espace dense, stratifié, presque pulsant. Le rouge dominant n’est pas une simple couleur de fond, mais un champ énergétique : un espace émotionnel qui enveloppe et soutient la structure verticale des arbres. Les verts acides, les bleus profonds et les glacis sombres émergent en contraste, générant tension et profondeur.
La composition est compacte mais dynamique. Les troncs se plient, se cherchent, se superposent, créant un rythme interne qui dirige le regard vers le haut. La matière picturale est travaillée avec détermination : stratifications, incisions et glacis construisent une surface vivante, capable de réagir à la lumière.
L’œuvre se situe dans une phase de pleine conscience technique de l’artiste, où geste, couleur et structure coexistent en équilibre. Publiée au catalogue officiel de l’exposition. Œuvre exposée dans un contexte curatorial certifié. Un travail à forte identité chromatique et reconnaissance stylistique, appartenant à un cycle central de la production de l’auteur.

Michael Peddio : Ma libre expression n’est pas confinée par une idée préprévue, mais véhiculée par la couleur et les formes comme seul instrument, un retour à une forme d’art primordiale. L’absence de dessin est pour moi une prerogative d’indétermination de l’œuvre au moment de sa naissance; comme dans la vie et particulièrement dans les temps que nous vivons, il ne peut y avoir de certitude d’issue pour aucune situation. Ma peinture évolue de la toile blanche à une fin imprévisible. Pour moi il n’existe que l’acceptation de l’art comme un processus imprévisible et incontrôlable. »

Michael Peddio fait ses premiers pas, dès l’enfance, inspiré par son père Riccardo, peintre. Le tournant se produit vers 30 ans, grâce à la rencontre avec le maître Teobaldo Cattini, peintre de la scuola macchiaiola reggiana, qui lui ouvre les portes de la peinture. Grande source d’inspiration et de force de la part du peintre ex-boxeur. En 2012, la rencontre avec l’artiste Barbara Nicoletto, sa compagne actuelle, ouvre les portes à sa seconde saison picturale et à la maturité artistique. Entre 2013 et 2014, la peinture commence à prendre un sens intérieur. Le figuratif commence à laisser place à l’introspection. La force intérieure prend le dessus et la toile devient une seyncture, avec les années qui passent, toujours plus dépourvue de filtres, toujours plus dépourvue de prévarications dans la démonstration de son MOI. La force et les faiblesses sont montrées sans honte. L’homme est nu, sans masques.
En avril 2016, il est remarqué par le critique Daniel Buso et, avec sa compagne Barbara Nicoletto, il expose au Museo in Vetrina, Bipersonale au Museo CA’ DEI CARRARESI à Treviso, lieu extrêmement important rarement accordé à un artiste émergent.
En 2018, Michael Peddio atteint la maturité picturale. Ses peintures sont libres de conditionnements, exprimant avec harmonie et beauté toute la réalité crue que l’artiste souhaite voir montrer.
Nous trouvons force et harmonie. Nous trouvons la positivité même dans la tragédie. Nous trouvons la beauté.
Toujours à partir de 2018, on voit l’artiste collaborer avec la Galerie REART, s’ouvrir au monde de l’art et interagir avec d’autres artistes du panorama national. On le voit exposer et aussi curer des expositions. Il fonde avec l’artiste Barbara Nicoletto et Giorgio Ferretti le mouvement des Cromatisti. Ils se réunissent dans une Factory, un lieu de confrontation et de travail.
En 2020, la rencontre avec Angela Lazzaretti, gérante de la Radium Artis Gallery, représente pour Michael Peddio une grande source de confrontation avec le monde de l’art au niveau national. L’exposition à Pietrasanta, à la Radium Artis Gallery, a été le véritable début dans l’art qui compte, à 46 ans, lui donnant cette visibilité que ses œuvres méritent.
En 2021, la rencontre avec le critique et curateur Alberto Navilli ouvre une étape évolutive qui voit son art croître toujours plus sur le chemin d’une estemporanéité toujours plus crue et sans compromis.

Expositions les plus significatives pour des œuvres picturales :

2007 - Torre Orologio – Collettiva - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, collective à Camogli presso Art Gallery
2014 - Exhibition Personale à Comunità Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti, collective sous la houlette de la Comune di Camogli - Liguria
2015 - Le mers et le Monde Lontains - Personnelle presso comune di Campegine
2016 - Le Museo in Vetrina Bipersonale presso museo CA’ DEI CARRARESI à Treviso
2017 - Galleria REART collective de Noël
2018 - Reggia di Rivalta, Collective presso Palazzo Ducale. Rivalta
2018 - Collective presso Villa Castello La Tenuta di Caccia à Regnano
2018 - Arte Fiera di Padova expose pour Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario su Leonardo presso Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma en exposition presso galleria REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, presso Galleria REART à Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - Personale
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galleria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA

Bibliographie

2019 – CHRONOS Catalogue Opere sous la direction et critique du Dr Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI sous la direction du Dr Alberto Navilli
2024 - EXIT – Catalogue de l’exposition – Modena

Directement du Studio de Michael Peddio, peint sur toile en coton original et unique exemplaire, monté sur châssis en bois, prêt à être accroché. Dimensions : 100 cm de hauteur, 70 cm de largeur, épaisseur 2 cm. Non encadré. Signé au dos. Publié au catalogue. Technique exécutive : peinture à l’huile et technique mixte sur toile. Envoyé avec BRT-DHL-UPS ou similaire. Certificat d’authenticité signé à la main par l’artiste inclus dans l’expédition. Dimensions de l’œuvre : 100 cm x 70 cm x 2 cm

“Foresta BY36” Cette œuvre appartient au cycle des “Foresti” et a été publiée au catalogue et exposée en 2022 à la Galerie Radium Artis dans l’exposition “No Time No Space”, sous la curatelle d’Alberto Navilli.
“Foresta BY36” représente l’une des déclinaisons les plus mûres de la recherche expressionniste de Michael Peddio. La surface est traversée par un maillage de lignes organiques qui s’entrelacent comme des nervures vivantes, construisant un espace dense, stratifié, presque pulsant. Le rouge dominant n’est pas une simple couleur de fond, mais un champ énergétique : un espace émotionnel qui enveloppe et soutient la structure verticale des arbres. Les verts acides, les bleus profonds et les glacis sombres émergent en contraste, générant tension et profondeur.
La composition est compacte mais dynamique. Les troncs se plient, se cherchent, se superposent, créant un rythme interne qui dirige le regard vers le haut. La matière picturale est travaillée avec détermination : stratifications, incisions et glacis construisent une surface vivante, capable de réagir à la lumière.
L’œuvre se situe dans une phase de pleine conscience technique de l’artiste, où geste, couleur et structure coexistent en équilibre. Publiée au catalogue officiel de l’exposition. Œuvre exposée dans un contexte curatorial certifié. Un travail à forte identité chromatique et reconnaissance stylistique, appartenant à un cycle central de la production de l’auteur.

Michael Peddio : Ma libre expression n’est pas confinée par une idée préprévue, mais véhiculée par la couleur et les formes comme seul instrument, un retour à une forme d’art primordiale. L’absence de dessin est pour moi une prerogative d’indétermination de l’œuvre au moment de sa naissance; comme dans la vie et particulièrement dans les temps que nous vivons, il ne peut y avoir de certitude d’issue pour aucune situation. Ma peinture évolue de la toile blanche à une fin imprévisible. Pour moi il n’existe que l’acceptation de l’art comme un processus imprévisible et incontrôlable. »

Michael Peddio fait ses premiers pas, dès l’enfance, inspiré par son père Riccardo, peintre. Le tournant se produit vers 30 ans, grâce à la rencontre avec le maître Teobaldo Cattini, peintre de la scuola macchiaiola reggiana, qui lui ouvre les portes de la peinture. Grande source d’inspiration et de force de la part du peintre ex-boxeur. En 2012, la rencontre avec l’artiste Barbara Nicoletto, sa compagne actuelle, ouvre les portes à sa seconde saison picturale et à la maturité artistique. Entre 2013 et 2014, la peinture commence à prendre un sens intérieur. Le figuratif commence à laisser place à l’introspection. La force intérieure prend le dessus et la toile devient une seyncture, avec les années qui passent, toujours plus dépourvue de filtres, toujours plus dépourvue de prévarications dans la démonstration de son MOI. La force et les faiblesses sont montrées sans honte. L’homme est nu, sans masques.
En avril 2016, il est remarqué par le critique Daniel Buso et, avec sa compagne Barbara Nicoletto, il expose au Museo in Vetrina, Bipersonale au Museo CA’ DEI CARRARESI à Treviso, lieu extrêmement important rarement accordé à un artiste émergent.
En 2018, Michael Peddio atteint la maturité picturale. Ses peintures sont libres de conditionnements, exprimant avec harmonie et beauté toute la réalité crue que l’artiste souhaite voir montrer.
Nous trouvons force et harmonie. Nous trouvons la positivité même dans la tragédie. Nous trouvons la beauté.
Toujours à partir de 2018, on voit l’artiste collaborer avec la Galerie REART, s’ouvrir au monde de l’art et interagir avec d’autres artistes du panorama national. On le voit exposer et aussi curer des expositions. Il fonde avec l’artiste Barbara Nicoletto et Giorgio Ferretti le mouvement des Cromatisti. Ils se réunissent dans une Factory, un lieu de confrontation et de travail.
En 2020, la rencontre avec Angela Lazzaretti, gérante de la Radium Artis Gallery, représente pour Michael Peddio une grande source de confrontation avec le monde de l’art au niveau national. L’exposition à Pietrasanta, à la Radium Artis Gallery, a été le véritable début dans l’art qui compte, à 46 ans, lui donnant cette visibilité que ses œuvres méritent.
En 2021, la rencontre avec le critique et curateur Alberto Navilli ouvre une étape évolutive qui voit son art croître toujours plus sur le chemin d’une estemporanéité toujours plus crue et sans compromis.

Expositions les plus significatives pour des œuvres picturales :

2007 - Torre Orologio – Collettiva - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, collective à Camogli presso Art Gallery
2014 - Exhibition Personale à Comunità Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti, collective sous la houlette de la Comune di Camogli - Liguria
2015 - Le mers et le Monde Lontains - Personnelle presso comune di Campegine
2016 - Le Museo in Vetrina Bipersonale presso museo CA’ DEI CARRARESI à Treviso
2017 - Galleria REART collective de Noël
2018 - Reggia di Rivalta, Collective presso Palazzo Ducale. Rivalta
2018 - Collective presso Villa Castello La Tenuta di Caccia à Regnano
2018 - Arte Fiera di Padova expose pour Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario su Leonardo presso Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma en exposition presso galleria REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, presso Galleria REART à Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - Personale
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galleria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA

Bibliographie

2019 – CHRONOS Catalogue Opere sous la direction et critique du Dr Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI sous la direction du Dr Alberto Navilli
2024 - EXIT – Catalogue de l’exposition – Modena

Détails

Artiste
Michael Peddio
Édition
Original
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Vendu avec cadre
Non
Titre de l'œuvre d'art
FORESTA BY36
Technique
Peinture à l’huile, Techniques mixtes
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Italie
Année
2021
Condition
Excellent état
Couleur
Bleu, Gris, Jaune, Multicolore, Orange, Rose, Rouge, Turquoise, Vert, Violet
Hauteur
100 cm
Largeur
70 cm
Poids
1 kg
Représentation/thème
Nature
Style
Expressionnisme abstrait
Période
2020 et après
Vendu par
ItalieVérifié
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