Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - Adaptation state

- Détails techniques : peinture acrylique et encres sur toile de coton
- Certificat d'authenticité fourni
- Expédition dans une boîte en carton.

Ce tableau capte un état mental de transition – le moment où l’anxiété commence à se dissoudre et une pensée plus claire émerge. Les contours néon vifs représentent des déclencheurs résiduels repoussés sur les marges, tandis que le champ turquoise qui s'élève suggère un retour au calme, à la respiration et à une clarté retrouvée.

Peinture dans une série « Borderline states »
Cette série est dédiée à l’analyse des expériences émotionnelles et à la construction de formes à l’intersection de la psychologie des couleurs et de la sociologie. Suivant les traces des artistes de la Bauhaus, des peintres du Colour Field et des expressionnistes abstraits, je cherche des combinaisons de couleurs dynamiques capables d’influencer le fond émotionnel.

Le cœur des peintures se concentre sur une couleur unique et de base associée à l’émotion dominante. La couleur aux bords des peintures, sur les boîtes à stretcher (souvent visibles seulement de biais dans la vue frontale de la peinture), sont les fragments les plus lumineux, réalisés avec une peinture réflexive, qui projette la lumière sur la surface autour de la peinture et semble vibrer à la périphérie de notre champ de vision. Elles représentent des émotions réprimées survenant en réaction à des événements ou des actions, générant une dominante psychologique cachée dans le subconscient mais qui nous affecte, nous et notre entourage. Typiquement, ces couleurs s’opposent à la couleur principale ou sont plus vibrantes. Des peintures fluorescentes sont utilisées sur les lignes d’interaction des couleurs pour créer du contraste, augmenter la saturation des couleurs et modifier leurs propriétés au contact de la rétine.

«Borderline States» impliquent un mouvement du centre vers la périphérie et retour, maîtrisant l’espace coloré, comparant fond émotionnel et couleur. J’aimerais atteindre des combinaisons et des dynamiques qui impactent directement et positivement l’articulation de l’intelligence émotionnelle.

Bio.
Konstantin Danilov (né en 1979, à Moscou) est peintre et muraliste basé à Athènes, en Grèce. Pionnier de la scène graffiti russe des années 1990, sa pratique a évolué vers la peinture de champ de couleur, mêlant des compositions spatiales audacieuses à une profondeur psychologique et émotionnelle.
Il a exposé dans des institutions majeures telles que le Moscow Museum of Modern Art, la RuArts Foundation et Burning Man x Sotheby’s (New York). Ses œuvres font partie de collections notables, notamment le STRAAT Museum (Amsterdam), la Montresso Foundation, la RuArts Foundation et la Sofia Trotsenko Collection.
Danilov a présenté des expositions personnelles à Triumph Gallery, Fineart Gallery et Reloft Art à Moscou, et a participé à des foires internationales telles que Urban Art Fair (Paris) et Affordable Art Fair (Amsterdam). Ses projets d’art urbain s’étendent sur plus de 20 pays, de Hong Kong à Paris et New York.
Son travail explore les thèmes de la perception émotionnelle, de la fragilité écologique et de la transformation de la personnalité et de l’interaction entre le monde intérieur et l’environnement externe, y compris dans le contexte de l’émigration. Utilisant des techniques telles que la peinture autour des bords de la toile pour refléter les couches émotionnelles cachées qui encadrent notre expérience consciente.

Instagram : @zmogk