E. Pérez Lezcano - “La Otra Mitad” XL (No Reserve)





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Œuvre originale en acrylique sur toile, portrait cubiste intitulé « La Otra Mitad » XL (No Reserve) par E. Pérez Lezcano, 2026, 70 × 99 cm, multicolore avec turquoise, rose, vert, noir et rouge; signé à la main, en excellent état, expédiée non encadrée dans un tube rigide avec certificat d’authenticité signé à la main.
Description fournie par le vendeur
“La Otra Mitad”
Artiste: œuvre originale de l’artiste E. Pérez Lezcano
Técnica: Technique acrilique sur toile
Dimensiones: 70 x 99 cm
Presentación: L’œuvre est envoyée sans cadre, soigneusement emballée dans un tube rigide en carton pour une protection maximale.
COA: Certificat d’authenticité signé à la main par l’artiste.
Elle s’inscrit dans un cubisme contemporain figuratif, où la fragmentation du visage crée un dialogue intime entre identité et espace.
Cette œuvre propose une réflexion visuelle sur la dualité comme condition essentielle de l’identité. Le visage fragmenté ne suggère pas une rupture, mais une coexistence. Deux regards habitent un même plan, deux temps coexistent dans une seule structure.
La composition s’organise à partir d’une division verticale claire qui articule l’espace pictural. Chaque moitié présente des variations chromatiques et formelles qui dialoguent entre elles sans perdre leur cohésion. La fragmentation n’est pas un geste dramatique; c’est une méthode. La figure se construit à partir de l’équilibre entre contraste et continuité.
La couleur joue un rôle structurel. Les verts et turquoises apportent sérénité et profondeur, tandis que les rouges et coraux introduisent tension et énergie. Les tons neutres stabilisent la composition, permettant à l’ensemble de respirer. Le contraste chromatique renforce l’idée de deux présences qui se complètent et se contiennent mutuellement.
Le coup de pinceau est ferme, défini, délibéré. Il ne cherche pas l’expression spontanée, mais la clarté formelle. Chaque plan est soigneusement délimité, consolidant la sensation d’ordre. La surface conserve une texture subtile qui rappelle le geste manuel, mais toujours subordonnée à l’architecture de la composition.
Les éléments secondaires, tels que la coupe et la table, n’agissent pas comme une narration anecdotique, mais comme des extensions géométriques qui soutiennent la structure générale. Tout répond à un système visuel cohérent.
Dans cette pièce, le cubisme contemporain se manifeste comme un langage de synthèse. La figure ne se désassemble pas, elle se réorganise. La dualité n’est pas une division, mais une enrichment. Le regard ne se disperse pas, il se concentre.
Envoi:
Toutes les œuvres sont expédiées par un emballage hautement sûr, utilisant un tube en carton rigide de qualité professionnelle, spécialement conçu pour protéger l’œuvre durant le transport. Cette méthode garantit que la pièce arrive intacte, sans pliures ni dommages, quelle que soit la distance ou le pays de destination. L’envoi comprend un numéro de suivi pour une transparence totale du processus.
Certificat d’Authenticité:
Chaque œuvre est livrée accompagnée d’un Certificat d’Authenticité signé par l’artiste, mentionnant le titre de l’œuvre, la technique utilisée, les dimensions, l’année de création et d’autres détails pertinents.
Ce certificat assure que la pièce est une œuvre originale, unique et exclusive, protégée par les droits de propriété intellectuelle, et qu’elle appartient intégralement au corpus artistique de l’auteur.
C’est un document valable pour les collectionneurs, les galeries, les maisons de vente et les futures expertises.
“La Otra Mitad”
Artiste: œuvre originale de l’artiste E. Pérez Lezcano
Técnica: Technique acrilique sur toile
Dimensiones: 70 x 99 cm
Presentación: L’œuvre est envoyée sans cadre, soigneusement emballée dans un tube rigide en carton pour une protection maximale.
COA: Certificat d’authenticité signé à la main par l’artiste.
Elle s’inscrit dans un cubisme contemporain figuratif, où la fragmentation du visage crée un dialogue intime entre identité et espace.
Cette œuvre propose une réflexion visuelle sur la dualité comme condition essentielle de l’identité. Le visage fragmenté ne suggère pas une rupture, mais une coexistence. Deux regards habitent un même plan, deux temps coexistent dans une seule structure.
La composition s’organise à partir d’une division verticale claire qui articule l’espace pictural. Chaque moitié présente des variations chromatiques et formelles qui dialoguent entre elles sans perdre leur cohésion. La fragmentation n’est pas un geste dramatique; c’est une méthode. La figure se construit à partir de l’équilibre entre contraste et continuité.
La couleur joue un rôle structurel. Les verts et turquoises apportent sérénité et profondeur, tandis que les rouges et coraux introduisent tension et énergie. Les tons neutres stabilisent la composition, permettant à l’ensemble de respirer. Le contraste chromatique renforce l’idée de deux présences qui se complètent et se contiennent mutuellement.
Le coup de pinceau est ferme, défini, délibéré. Il ne cherche pas l’expression spontanée, mais la clarté formelle. Chaque plan est soigneusement délimité, consolidant la sensation d’ordre. La surface conserve une texture subtile qui rappelle le geste manuel, mais toujours subordonnée à l’architecture de la composition.
Les éléments secondaires, tels que la coupe et la table, n’agissent pas comme une narration anecdotique, mais comme des extensions géométriques qui soutiennent la structure générale. Tout répond à un système visuel cohérent.
Dans cette pièce, le cubisme contemporain se manifeste comme un langage de synthèse. La figure ne se désassemble pas, elle se réorganise. La dualité n’est pas une division, mais une enrichment. Le regard ne se disperse pas, il se concentre.
Envoi:
Toutes les œuvres sont expédiées par un emballage hautement sûr, utilisant un tube en carton rigide de qualité professionnelle, spécialement conçu pour protéger l’œuvre durant le transport. Cette méthode garantit que la pièce arrive intacte, sans pliures ni dommages, quelle que soit la distance ou le pays de destination. L’envoi comprend un numéro de suivi pour une transparence totale du processus.
Certificat d’Authenticité:
Chaque œuvre est livrée accompagnée d’un Certificat d’Authenticité signé par l’artiste, mentionnant le titre de l’œuvre, la technique utilisée, les dimensions, l’année de création et d’autres détails pertinents.
Ce certificat assure que la pièce est une œuvre originale, unique et exclusive, protégée par les droits de propriété intellectuelle, et qu’elle appartient intégralement au corpus artistique de l’auteur.
C’est un document valable pour les collectionneurs, les galeries, les maisons de vente et les futures expertises.

