yamila - KINTSUGI Marilyn: Belleza Quebrada

À propos de l’œuvre :
La pièce présentée fait partie d’une édition limitée à 10 exemplaires dans le monde, réalisées numériquement et signées à la main par l’artiste. Chaque tirage est unique au sein de sa série, ce qui garantit son exclusivité et son authenticité. Au verso figurent toutes les données pertinentes de l’œuvre, la numérotation et la signature.
Dimensions totales : 60 x 80 cm
Matériau : Tissage professionnel de haute qualité 100 % coton, résistance maximale à la manipulation et aux agents externes de la marque Eco Canvas Roma Glossy, Satiné. Nous garantissons un produit durable et d’un rendu visuel de qualité.
Technique : Impression Giclée, reconnue pour sa précision et sa durabilité.

À propos de l’artiste:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) est une artiste contemporaine qui utilise des outils d’intelligence numérique; elle vit et travaille actuellement dans la ville d’Alicante, en Espagne. Propriétaire et associée d’une entreprise dédiée à la vente, à la représentation et au développement d’artistes et d’œuvres d’art, Velázquez combine sa vision entrepreneuriale à une sensibilité artistique profonde.
Ce jeune talent cubain s’est affirmé dans le domaine de l’art numérique, utilisant des moyens contemporains pour explorer des thèmes liés à la nature, au paysage et à la relation intime entre la femme et son entourage. Ses œuvres abordent avec finesse et force visuelle des thèmes tels que la beauté, l’amour, la sensualité et la délicatesse féminine, toujours encadrés par des atmosphères enveloppantes, romantiques et raffinées.
Avec une esthétique vibrante et expressive, Yamila Velázquez parvient à fusionner des influences classiques avec un langage moderne, donnant lieu à des œuvres polyvalentes, fraîches et profondément évocatrices. La texture picturale de ses images, l’usage magistral de la couleur et la composition émotionnellement équilibrée placent son travail comme une proposition artistique actuelle et d’une haute valeur esthétique.

Envoi et présentation :
L’œuvre sera soigneusement emballée par un professionnel et expédiée dans un tube en carton rigide, protégée à l’intérieur par du papier bulle pour garantir son intégrité pendant le transport. Les envois se font via des entreprises de messagerie fiables telles que UPS, FedEx ou Correos Espagne, selon la destination et l’option la plus pratique dans chaque cas.
Le délai estimé de livraison est de 7 à 10 jours, bien que cela puisse varier en fonction du pays de destination.

L’artiste applique la philosophie du Kintsugi (金継ぎ) pour confronter l’image publique de perfection à une réalité de fragilité essentielle. Une étendue et délicate réseau de fissures dorées court sur le visage, le cou et l’épaule de la figure. Ces lignes dorées ne réparent pas seulement la sculpture, mais éclairent l’histoire non racontée de la personne, lui conférant une valeur esthétique et spirituelle incalculable qui transcende la beauté superficielle.
Le contraste est vital : les lèvres d’un rouge intense maintiennent un point de vitalité et de sensualité face à la pâleur ascétique du corps réparé. L’attitude de repos et la subtile draperie autour de l’épaule élèvent la figure au rang d’une déité classique, d’une nymphe moderne dont la beauté a été ennoblissante par l’expérience et la reconstruction. L’œuvre est une déclaration puissante selon laquelle la véritable noblesse et la sérénité s’atteignent lorsque les cicatrices sont acceptées et exhibées comme des marques de gloire et de dépassement.

En transformant cette figure en sculpture brisée et dorée, je cherche à capturer la beauté qui émerge après la souffrance. Cette pose, d’introspection et de repos, symbolise la phase d’acceptation où la mémoire du dommage se transforme en paix.
Les lignes dorées sont la preuve d’une vie vécue intensément, un témoignage que la résilience et la grâce sont le fruit d’une reconstruction constante. L’or sur la peau n’est pas un ornement, mais la preuve tangible de la force intérieure, célébrant l’idée que l’identité la plus précieuse et la plus belle est celle qui n’a pas peur de montrer les cicatrices qui l’ont façonnée."