Sérgio Odeith (1976) - Graffiti

Artiste : Sérgio Odeith (né en 1976, Portugal), reconnu internationalement comme pionnier du graffiti anamorphique et « Sombre 3D ».

Année : 2018.

Technique : Aquarelle/ink wash (encre fluide avec coulures naturelles) sur papier de grammage moyen-élevé (format 41-31 cm).

Signature : Dans le coin inférieur gauche — .ODEITH.18. (écrite à la main avec une encre sombre, fluide, avec légère coulée).

Condition : Apparence excellente — sans déchirures visibles, couleurs préservées, papier légèrement texturé et bords naturels (non taillés).

Support : Papier

Œuvre intimiste et méta-référentielle de la période de transition de l’artiste (2015-2020), lorsqu’il est passé de l’art de rue monumental à des productions en studio plus contenues et réfléchies. Représente une main droite masculine (avec veines, articulations et peau réaliste) tenant fermement une bombe de peinture (aerosol can, type Montana ou équivalent), inclinée comme en plein acte de graffiti. La bombe présente des détails tels que du texte stylisé (« 44 », « bui » ou doodles simulés) et de petits carrés (logos/stickers), tandis que le bras émerge d’une manche marron-grisâtre avec des plis naturels.

La composition explore la profondeur et le clair-obscur dramatique : la main et la bombe se projettent contre un fond sombre incurvé (probablement un coin de mur), créant une illusion de volume et de tension — le doigt appuie sur la valve, suggérant un mouvement imminent. Palette principalement froide (bleus profonds, gris, noirs, bruns doux), avec des touches de blanc pour les reflets de lumière et les reflets métalliques sur la bombe. Technique fluide avec dripping organique renforçant l spontaneité du graffiti, transformant un objet quotidien en symbole du geste créatif qui définit la carrière d’Odeith depuis les années 80.

Cette pièce se démarque par l’intimité et le symbolisme : un hommage à l’« instrument » du graffiti, contrastant avec les fresques grandioses de 2018 (par exemple des insectes anamorphiques géants lors de festivals comme Upfest ou interventions sur des bâtiments abandonnés).

Rare dans la discographie — les œuvres sur papier/aquarelle sont moins courantes que la toile ou les graffiti éphémères, augmentant l’attrait collectionnable et la valeur. Présente un fort potentiel d’appréciation, compte tenu de la constance de l’artiste et du thème emblématique.

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Sérgio Odeith est né à Damaia et vit à Lisbonne. Il a abandonné l’école tôt pour les bombes de peinture et, au milieu des années 90, il commence à peindre.

D’un style « terriblement » réaliste, ses fresques « prennent vie » grâce à la composition anamorphique de ses dessins, qui leur confère une tridimensionnalité impressionnante. Voitures, insectes, objets du quotidien, animaux, nous font nous demander « que va-t-il se passer ensuite ? ».

Multiprimé, « l’artiste illusionniste » a été choisi par Microsoft pour peindre une fresque à Lisbonne et plus récemment par l’aéroport de Heathrow à Londres. Ses graffitis se retrouvent un peu partout dans le monde. États-Unis, Israël, Angleterre, Dubaï, Espagne, Indonésie et bien sûr le Portugal. Il a exposé dans des musées internationaux tels que le Museum of Public Art en Louisiane, le Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia de São Paulo et lors du Meeting of Styles en Allemagne. Parmi ses dernières œuvres, on retient son exposition à la Gare do Oriente sous le nom Obliquity et la peinture d’un pilier du pont Vasco da Gama.