Santicri - Fucking World

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de portée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gêne et en 2023 il a été présent à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes aussi nationaux qu’internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus renommées dans le monde de l’art. Dans la même année, il a également été inscrit parmi les trois premiers noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, un signe supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en évidence le talent extraordinaire et la visibilité toujours croissante de Santicri sur la scène artistique contemporaine.

Santicri-artist
Technique : RÉSINE et Poussière de marbre
Mesures : H37 x L12 x P12 cm
Condition : neuf
Certificat d’authenticité - signé à la main
Édition : open edition

Limited edition SOLD OUT
La sculpture est une combinaison de symbolisme et d’ironie qui capte l’attention du spectateur et le pousse à réfléchir à divers niveaux de signification.

Tout d’abord, le geste de la main levée avec le majeur levé est universellement reconnu comme un signe de défi ou de rébellion, une manière audacieuse d’envoyer un message fort et sans équivoque. Ici, ce geste est amplifié par le fait que la main soutient le monde lui-même, suggérant une sorte de refus ou de critique envers le monde tel qu’il est. C’est une interprétation visuelle de la frustration ou du dissensus envers les aspects de notre monde contemporain.

L’usage de cette sculpture pour représenter le monde lui-même, avec la planète Terre appuyée sur le majeur, apporte une couche supplémentaire de signification. Il pourrait être interprété comme une critique des défis globaux et des tensions socio-politiques que nous affrontons, ou comme un cri d’alarme sur la fragilité de notre planète. La main, dans ce contexte, assume un rôle de responsabilité et de pouvoir, presque comme si l’artiste disait que la solution à ces problèmes est entre nos mains.

Dans son audace et sa provocation, cette sculpture offre une source de discussion et de réflexion sur le monde contemporain, les défis que nous rencontrons et notre rôle dans sa transformation. C’est une œuvre d’art qui peut susciter une large gamme de réactions et de discussions, exactement comme de nombreuses œuvres d’art contemporain cherchent à le faire.
EXPÉDITION ASSURÉE.

L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se positionnant juste derrière des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, comme Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour la valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.

Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d’Architecture, l’a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là naquit le besoin de plus en plus fort de trouver son identité et de libérer sa créativité.
Ses œuvres se vendent dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de peintures et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classifier son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m’entoure et je le retravaille avec un design qui épouse bien les temps modernes: d’impact et mémorable."