Kinga Makowka - Still Water






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Kinga Makowka présente Still Water, une œuvre originale mixte et acrylique de paysage abstrait de 2026, signée à la main,dimensions 76,5 × 76,5 cm, expédiée sans cadre et roulée.
Description fournie par le vendeur
Still Water est un paysage abstrait original évoquant une atmosphère texturée et chargée, captant l’atmosphère brumeuse d’un matin naissant. La composition guide le regard à travers une étendue d’eau calme, où des formes lourdes et tactile suggèrent une rive lointaine enveloppée de brume.
Cette pièce repose sur une palette sereine et rafraîchissante de bleus glacés et de bleu nuit profond, qui ancre l’œuvre. Une caractéristique distincte de cette peinture est la texture épaisse d’impasto utilisée pour constituer les éléments sombres du paysage. Cette approche sculpturale de la peinture acrylique contraste magnifiquement avec le dégradé lisse et éthéré du ciel et du reflet de l’eau, donnant à l’œuvre une qualité tridimensionnelle saisissante lorsque la lumière la frappe.
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Veuillez noter – la peinture est vendue sans cadre. Débarrassée des baguettes de stretcher, le canvas est roulé et expédié en toute sécurité dans un tube. N’hésitez pas à me contacter si vous aimeriez la faire expédier tendue, je peux fournir un devis.
La peinture est signée à la main au dos ; de plus, le Certificat d’Authenticité est fourni.
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Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont l’œuvre explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Œuvrant principalement sur toile en lin brut et coton, elle bâtit ses peintures par couches délicates ; des pigments doux, des textures et des détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces n'ont pas pour but de capturer un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail s’enracine dans la réflexion personnelle et une quête de sens, d’arrêt. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : un espace d’émotion, de nostalgie et de connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa vie personnelle – rituels familiaux, balades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant les sentiments par la forme.
Still Water est un paysage abstrait original évoquant une atmosphère texturée et chargée, captant l’atmosphère brumeuse d’un matin naissant. La composition guide le regard à travers une étendue d’eau calme, où des formes lourdes et tactile suggèrent une rive lointaine enveloppée de brume.
Cette pièce repose sur une palette sereine et rafraîchissante de bleus glacés et de bleu nuit profond, qui ancre l’œuvre. Une caractéristique distincte de cette peinture est la texture épaisse d’impasto utilisée pour constituer les éléments sombres du paysage. Cette approche sculpturale de la peinture acrylique contraste magnifiquement avec le dégradé lisse et éthéré du ciel et du reflet de l’eau, donnant à l’œuvre une qualité tridimensionnelle saisissante lorsque la lumière la frappe.
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Veuillez noter – la peinture est vendue sans cadre. Débarrassée des baguettes de stretcher, le canvas est roulé et expédié en toute sécurité dans un tube. N’hésitez pas à me contacter si vous aimeriez la faire expédier tendue, je peux fournir un devis.
La peinture est signée à la main au dos ; de plus, le Certificat d’Authenticité est fourni.
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Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont l’œuvre explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Œuvrant principalement sur toile en lin brut et coton, elle bâtit ses peintures par couches délicates ; des pigments doux, des textures et des détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces n'ont pas pour but de capturer un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail s’enracine dans la réflexion personnelle et une quête de sens, d’arrêt. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : un espace d’émotion, de nostalgie et de connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa vie personnelle – rituels familiaux, balades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant les sentiments par la forme.
