Svnder (XXI) - Angelo in quiete






Détient un baccalauréat en histoire de l’art et une maîtrise en gestion des arts et de la culture.
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Svnder (XXI) huile sur toile Angelo in quiete, une œuvre originale de 2026 de style mythologique classique mesurant 80 x 65 cm, signature à la main au verso et en excellent état, vendue directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
Svnder est un peintre contemporain italien.
Technique : Huile sur toile
Titre : Angelo en quiete
Année : 2026
Dimensions : 80x65 cm
— Œuvre signée à la main par l’artiste au verso de la toile
— Fournie avec un certificat d’authenticité signé à la main
— Dotée d’une étiquette anticopie numérotée, apposée au verso de l’œuvre et correspondant au numéro de série indiqué sur le certificat
— L’œuvre sera expédiée dans un tube rigide afin de préserver son intégrité
Suivez mon travail sur Instagram : www.instagram.com/svnderart ou sur le site web : www.svnder.com
Sur Svnder :
Après avoir terminé ses études académiques à l’Académie des Beaux-Arts de Palerme, Svnder s’est dédié à la peinture en se focalisant sur le réalisme et l’hyperréalisme. Son travail prend ses racines dans les techniques classiques, mais est guidé par une sensibilité contemporaine qui offre une profondeur poétique à chaque sujet. Ses œuvres explorent le poids émotionnel du silence, de l’immobilité et de l’identité à travers une exécution précise et méticuleuse.
Après sa formation académique, il a voyagé en Europe et dans le reste du monde, s’imprégnant de cultures et de traditions artistiques différentes pour affiner encore sa technique et élargir sa vision créative. Ce parcours continu enrichit constamment son langage visuel et intensifie sa force expressive.
Inspiré par le langage intemporel des grands maîtres – dont Caravage, Rembrandt et Vermeer – son regard mêle tradition et modernité dans un dialogue continu entre mémoire, corps et symbole.
Les sujets de ses œuvres vont de scènes religieuses et figures religieuses réinterprétées en clé contemporaine, à des portraits à fort impact émotionnel, en passant par des créatures mythologiques, des anges déchus, des saints, des martyrs et des figures allégoriques. On retrouve des références à la classicité, à la symbolique chrétienne, au mythe grec et à la culture pop filtrée avec ironie. Chaque composition est construite comme une image suspendue dans le temps, où lumière et obscurité, corps et esprit, sacré et profane coexistent dans un équilibre dramatique et profondément humain.
« Pour moi, l’art est un moment de suspension — un espace où le temps s’arrête et où les émotions prennent forme sans besoin de mots. »
Ses œuvres ont été exposées à l’international et font partie de collections privées à travers l’Europe et le reste du monde.
Tous droits réservés à l’artiste.
Svnder est un peintre contemporain italien.
Technique : Huile sur toile
Titre : Angelo en quiete
Année : 2026
Dimensions : 80x65 cm
— Œuvre signée à la main par l’artiste au verso de la toile
— Fournie avec un certificat d’authenticité signé à la main
— Dotée d’une étiquette anticopie numérotée, apposée au verso de l’œuvre et correspondant au numéro de série indiqué sur le certificat
— L’œuvre sera expédiée dans un tube rigide afin de préserver son intégrité
Suivez mon travail sur Instagram : www.instagram.com/svnderart ou sur le site web : www.svnder.com
Sur Svnder :
Après avoir terminé ses études académiques à l’Académie des Beaux-Arts de Palerme, Svnder s’est dédié à la peinture en se focalisant sur le réalisme et l’hyperréalisme. Son travail prend ses racines dans les techniques classiques, mais est guidé par une sensibilité contemporaine qui offre une profondeur poétique à chaque sujet. Ses œuvres explorent le poids émotionnel du silence, de l’immobilité et de l’identité à travers une exécution précise et méticuleuse.
Après sa formation académique, il a voyagé en Europe et dans le reste du monde, s’imprégnant de cultures et de traditions artistiques différentes pour affiner encore sa technique et élargir sa vision créative. Ce parcours continu enrichit constamment son langage visuel et intensifie sa force expressive.
Inspiré par le langage intemporel des grands maîtres – dont Caravage, Rembrandt et Vermeer – son regard mêle tradition et modernité dans un dialogue continu entre mémoire, corps et symbole.
Les sujets de ses œuvres vont de scènes religieuses et figures religieuses réinterprétées en clé contemporaine, à des portraits à fort impact émotionnel, en passant par des créatures mythologiques, des anges déchus, des saints, des martyrs et des figures allégoriques. On retrouve des références à la classicité, à la symbolique chrétienne, au mythe grec et à la culture pop filtrée avec ironie. Chaque composition est construite comme une image suspendue dans le temps, où lumière et obscurité, corps et esprit, sacré et profane coexistent dans un équilibre dramatique et profondément humain.
« Pour moi, l’art est un moment de suspension — un espace où le temps s’arrête et où les émotions prennent forme sans besoin de mots. »
Ses œuvres ont été exposées à l’international et font partie de collections privées à travers l’Europe et le reste du monde.
Tous droits réservés à l’artiste.
