Carlos Asensio - Species II






Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.
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Species II de Carlos Asensio est une peinture originale à l’huile sur lin (35 x 35 cm, 400 g), signée à la main en bas à droite, édition Original, datant d’après 2020, représentant des animaux, réalisée en 2026, vendue directement par l’artiste et accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
- L'œuvre se trouve en parfait état de conservation.
- Provient directement de l'atelier de l'artiste. Ce tableau est peint à l'huile sur lin et est totalement original. Il ne s'agit pas d'une impression et aucune IA n'a été utilisée pour son execution.
- Le tableau est signé à la main dans le coin inférieur droit du recto.
- Un certificat d'authenticité délivré et signé par l'artiste lui-même est inclus.
- L'œuvre est envoyée par une agence de transport international.
- Le cadre est emballé avec du papier bulle et un carton résistant pour garantir sa sécurité.
La source d'inspiration de cette série intitulée "Species" n'est pas directement influencée par une représentation crue par référence à l’objet, mais aussi par la réalité représentée, qui est celle qui constitue le quotidien. La peinture n'est pas une simple expérimentation linguistique; elle est plutôt un moyen par lequel on peut analyser les choses et les faits qui constituent la vie. L'objectif est de réaliser une incursion dans l'univers meta-artistic, où la peinture parle de la même peinture. Dans certains cas, le motif principal qui donne forme au tableau est purement la configuration esthétique de l'élément, son chromatismes et sa forme. Cependant, dans d'autres œuvres, on assiste à une recherche intentionnelle de l'ironie, par le biais du lien créé entre l'image et le titre qu'elle reçoit. Autrement dit, un jeu de mots où les multiples interprétations sont possibles et peuvent générer un double sens du concept. Cette série se compose d’un ensemble de travaux de petit format où la prémisse principale est la représentation sous le prisme subjectif du goût et face à la conception normative de la beauté.
Carlos Asensio est né à Castellón en 1986. Dès son plus jeune âge, il entame sa formation académique sous la tutelle de l'artiste cubain Amaury Suárez.
Il est Docteur en Beaux-Arts, avec une mention très honorable, et possède un Master en Production Artistique par l'Universitat Politècnica de València. Il a également suivi un Studio Program à the Berlin Art Institute où il a reçu des cours de la part d'artistes de renom tels que Bernhard Martin, Larissa Fassler, Nikola Röthemeyer ou Various & Gould. Son travail de recherche l'a conduit à participer à plusieurs congrès universitaires internationaux, ainsi qu'à publier dans des revues d'humanités comme Human Review ou Peter Lang.
Parmi ses réalisations figurent plusieurs expositions personnelles, notamment au Centro de Arte Tomás y Valiente de Fuenlabrada, au Museo Municipal de Albacete et au Centro 14 d’Alicante. En ce qui concerne les expositions collectives, il a exposé aussi bien sur le plan national qu'international. Dans l'exposition collective Ciclamen pour la Galería Léucade de Murcia, un projet collaboratif dans l'espace DXIX Projects de Fort Collins, lors de deux éditions des Open Studios de GlogauAIR ou du BAAM#3 à Monopol Berlin. L'exposition itinérante Atlas del Arte Español menée à la Sala de Exposiciones de la Junta Municipal de Usera, à la Sala Mauro Muriendas de Torrelavega et au Centro Cultural O Vello Cárcere de Lugo. Les diverses expositions menées avec le projet Infinity Art lors de salons tels que la Affordable Art Fair d’Amsterdam, Art Madrid ou Estampa dans la capitale espagnole. L'exposition collective 2019_n3 au Piramidón Centre D'Art Contemporani de Barcelone, l'événement Art Spring 2019 qui s’est déroulé à Berlin, six éditions de Marte Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Castelló, la III Bienal de las Artes Ciutat Vella Oberta à Valence ou la II Convocatoria de La New Fair de Madrid.
En outre, certaines de ses pièces figurent dans d'importantes collections privées telles que le Museo Europeo de Arte Moderno et Piramidón Centre D'Art Contemporani à Barcelone, le Museo Arte Contemporanea Sicilia de Catania et des institutions publiques telles que le Museu de la Ciutat de Castelló. À titre privé, son œuvre est présente dans des collections d’Espagne, Portugal, Italie, France, Grèce, Pays-Bas, Royaume-Uni, Suède, Allemagne, Belgique et États-Unis.
- L'œuvre se trouve en parfait état de conservation.
- Provient directement de l'atelier de l'artiste. Ce tableau est peint à l'huile sur lin et est totalement original. Il ne s'agit pas d'une impression et aucune IA n'a été utilisée pour son execution.
- Le tableau est signé à la main dans le coin inférieur droit du recto.
- Un certificat d'authenticité délivré et signé par l'artiste lui-même est inclus.
- L'œuvre est envoyée par une agence de transport international.
- Le cadre est emballé avec du papier bulle et un carton résistant pour garantir sa sécurité.
La source d'inspiration de cette série intitulée "Species" n'est pas directement influencée par une représentation crue par référence à l’objet, mais aussi par la réalité représentée, qui est celle qui constitue le quotidien. La peinture n'est pas une simple expérimentation linguistique; elle est plutôt un moyen par lequel on peut analyser les choses et les faits qui constituent la vie. L'objectif est de réaliser une incursion dans l'univers meta-artistic, où la peinture parle de la même peinture. Dans certains cas, le motif principal qui donne forme au tableau est purement la configuration esthétique de l'élément, son chromatismes et sa forme. Cependant, dans d'autres œuvres, on assiste à une recherche intentionnelle de l'ironie, par le biais du lien créé entre l'image et le titre qu'elle reçoit. Autrement dit, un jeu de mots où les multiples interprétations sont possibles et peuvent générer un double sens du concept. Cette série se compose d’un ensemble de travaux de petit format où la prémisse principale est la représentation sous le prisme subjectif du goût et face à la conception normative de la beauté.
Carlos Asensio est né à Castellón en 1986. Dès son plus jeune âge, il entame sa formation académique sous la tutelle de l'artiste cubain Amaury Suárez.
Il est Docteur en Beaux-Arts, avec une mention très honorable, et possède un Master en Production Artistique par l'Universitat Politècnica de València. Il a également suivi un Studio Program à the Berlin Art Institute où il a reçu des cours de la part d'artistes de renom tels que Bernhard Martin, Larissa Fassler, Nikola Röthemeyer ou Various & Gould. Son travail de recherche l'a conduit à participer à plusieurs congrès universitaires internationaux, ainsi qu'à publier dans des revues d'humanités comme Human Review ou Peter Lang.
Parmi ses réalisations figurent plusieurs expositions personnelles, notamment au Centro de Arte Tomás y Valiente de Fuenlabrada, au Museo Municipal de Albacete et au Centro 14 d’Alicante. En ce qui concerne les expositions collectives, il a exposé aussi bien sur le plan national qu'international. Dans l'exposition collective Ciclamen pour la Galería Léucade de Murcia, un projet collaboratif dans l'espace DXIX Projects de Fort Collins, lors de deux éditions des Open Studios de GlogauAIR ou du BAAM#3 à Monopol Berlin. L'exposition itinérante Atlas del Arte Español menée à la Sala de Exposiciones de la Junta Municipal de Usera, à la Sala Mauro Muriendas de Torrelavega et au Centro Cultural O Vello Cárcere de Lugo. Les diverses expositions menées avec le projet Infinity Art lors de salons tels que la Affordable Art Fair d’Amsterdam, Art Madrid ou Estampa dans la capitale espagnole. L'exposition collective 2019_n3 au Piramidón Centre D'Art Contemporani de Barcelone, l'événement Art Spring 2019 qui s’est déroulé à Berlin, six éditions de Marte Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Castelló, la III Bienal de las Artes Ciutat Vella Oberta à Valence ou la II Convocatoria de La New Fair de Madrid.
En outre, certaines de ses pièces figurent dans d'importantes collections privées telles que le Museo Europeo de Arte Moderno et Piramidón Centre D'Art Contemporani à Barcelone, le Museo Arte Contemporanea Sicilia de Catania et des institutions publiques telles que le Museu de la Ciutat de Castelló. À titre privé, son œuvre est présente dans des collections d’Espagne, Portugal, Italie, France, Grèce, Pays-Bas, Royaume-Uni, Suède, Allemagne, Belgique et États-Unis.
