Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Blu - 595

Technique mixte - Signé à la main - 2025
Artiste : Alessandro Alteo
Titre : Monochrome Bleu - 595
Technique : estroflession sur toile
Année : 2025
Dimensions : 50x40
État de conservation : Parfait

Unique en son genre

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Œuvre originale d’Alessandro Alteo, caractérisée par une surface monochrome Bleue traversée par une forme circulaire estrofléssée, capable de générer un dialogue raffiné entre lumière et ombre, matière et espace.

La recherche de l’artiste puise ses racines dans la grande tradition de l’estroflession italienne, s’inspirant de l’élégance formelle et de la tension plastique des maîtres tels qu’Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Turi Simeti et Giuseppe Amadio, dialoguant parallèlement avec la force matérielle d’Alberto Burri et la monumentalité sculpturale d’Arnaldo Pomodoro. Dans ce sillage, la surface picturale se transforme en corps vivant, vibrant, sensible à la lumière et au regard.

Au sein d’un abstrait moderne, Alteo construit un langage personnel qui s’ouvre à l’art moderne et contemporain, intégrant des suggestions provenant du minimalisme, du Pop Art et surtout de la Street Art et du Graffiti writing. Son imaginaire dialogue idéalement avec des artistes et mouvements allant de Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Basquiat, Koons, Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aerosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, Seth, Speedy Graphito, JonOne, Alec Monopoly, jusqu’à des figures comme Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Saner, Inti, M-City, Levalet, Dan23, DZIA, Cranio, Dillon Boy.

Parallèlement, sa sensibilité visuelle se nourrit d’une esthétique pop-luxury et collectionnable, où les icônes du design, de la mode et du lifestyle contemporain – de Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari, jusqu’à des références symboliques comme Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – cohabitent avec des références au vintage, à la photographie analogique, au cinéma, à la musique, aux jouets en métal et à la mémoire visuelle du XXe siècle.

Les références culturelles à l’histoire de l’art ne manquent pas, de Mario Schifano à Joan Miró, de Salvador Dalí à Pierre Soulages, qui contribuent à renforcer la dimension conceptuelle de l’œuvre.

La marque distinctive d’Alessandro Alteo réside dans la synthèse entre rigueur géométrique et lyrique émotionnel, où le cercle devient un signe universel, un archétype visuel et un espace de contemplation.
Cette œuvre se présente ainsi comme un pont entre la période analytique et l’estroflesso italienne et une sensibilité urbaine et contemporaine, se proposant sur Catawiki comme une œuvre de classe, d’identité et de forte reconnaissabilité esthétique.