Elena M. - "Quiet beauty"

Parfois, des choses inattendues commencent à "résonner" dans un silence complet:
une pensée que vous avez longtemps oubliée; l’anxiété qui n’avait pas été remarquée; l’inspiration qui se cachait derrière la routine.
Le silence n’est pas vide. C’est un espace où tout devient plus clair.

Cette œuvre est conçue pour susciter l’introspection et un sentiment de sérénité dans votre espace.
Peinture à l’acrylique sur toile sans châssis, expédiée roulée dans un tube.

Veuillez garder à l’esprit: il peut être difficile de capturer avec précision les diverses nuances de bleu sur les photos.
Les couleurs exactes peuvent aussi varier en fonction du moniteur et de l’éclairage.

* Technique : elle est peinte avec des peintures acryliques de qualité professionnelle sur toile.
* Couleurs : vert, bleu, turquoise.
* Taille de la peinture : 150x120 cm
* Les bords de 4,5 cm ne font pas partie de la peinture principale.
* Année de création : 2026
* État : neuve, en parfait état.
* Méthode d’expédition : assuré, soigneusement emballé dans un tube, avec numéro de suivi.
* Vous recevrez un certificat d’authenticité.

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Travaillant depuis son atelier en Allemagne, la pratique picturale d’Elena Mosurak est une exploration de la couleur et de la matière.
Au début, ses peintures puisent leurs racines dans le réalisme, mais elle continue d’expérimenter de nouvelles techniques, styles et matériaux. Depuis 2010, son travail est passé de natures mortes et paysages traditionnels à des abstractions et semi-abstractions qui permettent au spectateur de développer sa propre interprétation à travers un processus contemplatif. Dans certaines de ses peintures, elle aime enrichir la représentation en ajoutant des effets texturés, utilisant des couleurs acryliques et à l’huile, de la gesso et du sable minéral. Cette technique lui permet d’apporter de la profondeur et de la tension à la peinture, générant des contrastes – lisse et granuleux, fin et grossier, mat et brillant, lumière et ombre – elle apporte aux peintures grâce et équilibre. Ces aspects sensoriels supplémentaires aident le spectateur à embrasser non seulement le visuel, mais aussi la perception tactile dans son expérience, à « jouer » avec la peinture et, peut-être, à imaginer ce qui n’est même pas là.
Les œuvres font partie de collections privées en Allemagne, en Grèce, en Autriche, en Belgique, aux Pays-Bas, en Italie, en France, en Finlande, au Portugal, en Lituanie, au Luxembourg, en Suisse, en Suède, en Espagne, en Russie, aux États-Unis, au Royaume-Uni, à Taïwan, à Singapour, au Japon, en Australie, à Chypre, en Chine.