Baptiste Laurent - Boat Cementery Chess

"Boat Cementery Chess", 2019 , aquarelle, encre chinoise, Posca sur papier, 130x130cm
signé au verso, expédié roulé

Baptiste Laurent (1980, Nantes) est un artiste visuel qui vit et travaille
à Madrid et à Paris.
Il a exposé dans diverses institutions artistiques et culturelles,
notamment l’Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Son médium traditionnel est la peinture, mais il travaille aussi en sculpture
et développe des projets avec une forte composante littéraire, sociale et
anthropologique.
Dans ses dernières publications et expositions, « Conversaciones y
puñetazos », « Mauvaises Tournures », « Bajo el Mismo Mar » et « Exit »,
il a à plusieurs reprises expérimenté le travail créatif collaboratif
avec d’autres artistes visuels et auteurs littéraires.
En artiste anti-académique et éclectique, il aime syncrétiser
des styles picturaux, oscillant entre narration néo-figurative, peinture
graphique et abstraction expressionniste.
Fondateur du studio partagé 'Latolier' dans le quartier Usera de Madrid, il
commande une communauté dynamique d’artistes visuels espagnols et internationaux.

(En)tropicos série/
Days repeat themselves. Il y a quelques mois nous avons connu un moment atypique. Notre espace est petit et
le temps est long. Nous avons été dépassés par le manque de temps,
mais aujourd’hui nous sommes surpris par l’excès. Un
geste introspectif, un nouvel horizon, où nous
approchons notre imagination. La perplexité du changement, un
cri sans précédent demande « et maintenant ? »
Baptiste utilise ce panorama dystopique pour créer
un autre aube, une nouvelle aurore. La construction de ces
peintures naît d’un besoin de renouveler le paysage,
d’un désir pour la nature oubliée. Pour la redécouvrir, pour
la ranimer.
Le stimulus de cette symbiose se trouve dans l’histoire de l’anthropologue et fondateur du
structuralisme, Claude Lévi-Strauss : en 1935, Lévi-Strauss
partit à la recherche d’un Brésil authentique, pur, doté
d’une énergie sauvage et d’une nature singulière.
L’auteur des « Tristes Tropiques » avait partiellement satisfait
ses attentes du voyage. Son inquiétude se présente dans un fragment de texte aux accents prophétiques : « Dans quelques centaines d’années, au même endroit,
un autre voyageur, aussi désespéré que moi, pleurera la disparition de ce que j’aurais pu voir et qui m’a échappé ». Victime d’une double maladie, tout ce que je vois me fait mal, et je me reproche implacablement de ne pas avoir regardé suffisamment.
Comme un voyageur, les toiles tropicales (en)tropicales de Baptiste le conduisent à trouver un endroit où il peut redécouvrir sa vitalité.
Peut-être que ces espèces n’existent pas, peut-être que ces paysages idylliques n’ont jamais existé. Mais la fenêtre que Baptiste ouvre laisse entrer l’air que nous ne pouvons plus respirer aujourd’hui. Baptiste nous offre une utopie; à travers ses gestes, il propose un changement de paradigme, une écologie possible. Pour les Grecs, le mot entropie avait deux sens : évolution et transformation. Pour les physiciens, c’est une mesure du désordre d’un système. Identifier le désordre, le transformer.