Carlos Méndez (1943) - Composición con buho





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Carlos Méndez, Composition avec hibou, huile sur toile, édition originale, période 1970–1980, encadré, 67 cm sur 56 cm.
Description fournie par le vendeur
L'œuvre est signée par l'auteur en bas
Au verso, elle est à nouveau signée et titrée
La peinture est présentée encadrée (le cadre présente une légère usure)
Bon état de conservation de la peinture
Dimensions de l'œuvre : 65 cm de hauteur sur 54 cm de largeur
Dimensions du cadre : 67 cm de hauteur sur 56 cm de largeur
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Biographie de l'artiste :
Carlos Méndez s'est formé à Buenos Aires, parmi les cercles de peintres, et a commencé sa carrière en réalisant des scénographies pour le théâtre et le ballet. En 1962, il a commencé à exposer son œuvre, la présentant dans diverses villes argentines, et à partir de 1973 il organisera des expositions également à Paris, Rome et au Mexique. Par la suite, il étudie la gravure à New York et à San Francisco, et en 1976 il s'installe en Catalogne. Là, il expose dans des salles de Sant Cugat del Vallès et de Barcelone. Plus tard, sa peinture sera également admirée en Colombie, en Uruguay, en Israël, aux États‑Unis, au Venezuela et en Allemagne.
Son œuvre part initialement du réalisme social, mais à la suite de son arrivée en Catalogne, son langage évolue vers l'informalisme qui s'y développe à partir des années soixante. Depuis lors, la sienne sera une peinture fortement liée au réalisme magique. Ainsi, on retrouve fréquemment dans son travail la présence d'espaces oniriques ambigus, où se scénarisent des apparitions spectrales de personnages étranges au visage indéfini, traités avec une vérisimilitude saisissante. Méndez utilise une figuration héritée des avant-gardes du début du siècle, mêlant la distorsion formelle à la force expressive de la ligne, sombre et très marquée. Selon ses propres mots, il s'agit d'une « abstraction réaliste », les formes sont dénudées et centrées sur le thème humain. À ce jour, Carlos Méndez possède un parcours qui couvre près d'une centaine d'expositions, et son œuvre est répartie dans des collections publiques et privées de grande importance.
L'œuvre est signée par l'auteur en bas
Au verso, elle est à nouveau signée et titrée
La peinture est présentée encadrée (le cadre présente une légère usure)
Bon état de conservation de la peinture
Dimensions de l'œuvre : 65 cm de hauteur sur 54 cm de largeur
Dimensions du cadre : 67 cm de hauteur sur 56 cm de largeur
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Biographie de l'artiste :
Carlos Méndez s'est formé à Buenos Aires, parmi les cercles de peintres, et a commencé sa carrière en réalisant des scénographies pour le théâtre et le ballet. En 1962, il a commencé à exposer son œuvre, la présentant dans diverses villes argentines, et à partir de 1973 il organisera des expositions également à Paris, Rome et au Mexique. Par la suite, il étudie la gravure à New York et à San Francisco, et en 1976 il s'installe en Catalogne. Là, il expose dans des salles de Sant Cugat del Vallès et de Barcelone. Plus tard, sa peinture sera également admirée en Colombie, en Uruguay, en Israël, aux États‑Unis, au Venezuela et en Allemagne.
Son œuvre part initialement du réalisme social, mais à la suite de son arrivée en Catalogne, son langage évolue vers l'informalisme qui s'y développe à partir des années soixante. Depuis lors, la sienne sera une peinture fortement liée au réalisme magique. Ainsi, on retrouve fréquemment dans son travail la présence d'espaces oniriques ambigus, où se scénarisent des apparitions spectrales de personnages étranges au visage indéfini, traités avec une vérisimilitude saisissante. Méndez utilise une figuration héritée des avant-gardes du début du siècle, mêlant la distorsion formelle à la force expressive de la ligne, sombre et très marquée. Selon ses propres mots, il s'agit d'une « abstraction réaliste », les formes sont dénudées et centrées sur le thème humain. À ce jour, Carlos Méndez possède un parcours qui couvre près d'une centaine d'expositions, et son œuvre est répartie dans des collections publiques et privées de grande importance.

