Carlo Zauli (1926-2002) - Sfera

Carlo Zauli
(Faenza, 1926 – Faenza, 2002)

museo Carlo Zauli à Faenza

Sculpture en grès
Inconfondibile le “Bianco Zauli” (stato coniato per l’artista)

PIÈCE UNIQUE

Signée sur la base
MOLTO RARO

MESURES
17x17x16

ARTISTE:

Carlo Zauli à onze ans s'inscrit au Régio Institut d'Art pour la Céramique où il suit les cours d'Anselmo Bucci et de Domenico Rambelli.
Déporté dans le camp de travail de Hülz, en Allemagne (1944), il reprendra ses études deux ans plus tard, obtenant son diplôme en 1948. Les premières maioliches s'inspirent des modèles des cultures méditerranéennes. En 1953 il remporte le « Prix Faenza » au Concours National de Céramique. L'année suivante, il tient sa première exposition personnelle au Circolo Artistico de Bologne et participe à la X Triennale de Milan (il y reviendra en 1957, 64 et 68).

Vers 1957 il obtient les premiers émaux blancs à haute température et expose à la Galleria Montenapoleone de Milan et à la Galleria del Vantaggio de Rome. Professeur à l'Istituto d'Arte per la Ceramica di Faenza (à partir de 1958), il réalise vingt et un bas-reliefs en majolique polychrome pour la Reggia di Baghdad. En 1960 il fonde la fonderie «La Faenza» et donne une exposition personnelle à Madrid.

Quatre ans après il se lie d'amitié avec GIÒ POMODORO et LUCI0 FONTANA et participe à une exposition itinérante au Japon.

À la mi-des années Soixante il réalise des œuvres à la géométrie élémentaire tendant vers le monochrome blanc.

À partir de 1967 il commence à s'occuper de sculpture. Naissent les grandes Sphères, les Roues, les Cubes et les Colonnes, cycles où les cultures orientales et les recherches plastiques modernes se fondent organiquement.

En 1972 il réalise le Grand Relief et la Colonne pour la Faculté des Lettres de l'Université de Bologne. La même année il présente des expositions personnelles aux Musées Royaux d’Art et d’Histoire de Bruxelles, à l’Hetjens-Museum de Düsseldorf et participe à une exposition collective au Victoria and Albert Museum de Londres.

En 1973 il participe à la Quadriennale de Rome (il y reviendra en 1986).

En 1974 il présente une exposition itinérante avec 120 œuvres à Osaka, Tokyo, Nagoya et Kyoto.

Au cours des années 80 il se remet à la polychromie, reprend les recherches sur la porcelaine et réalise une série d'œuvres à connotation sexuelle explicite.

Au début des années 90 une maladie grave l’affecte, réduisant drasticamente son activité créatrice.
(Andrea Romoli)