ANA DEL CASTILLO - Villa in Malta

J’adore les nouvelles formes en architecture et l’éclairage des bâtiments au crépuscule; cette fois-ci, la maison que j’ai peinte se situe à Malte, une villa en pierre et enduit à la pointe de la modernité. Des pigments avec des acryliques ont été utilisés sur toile et papier. Finition avec de la résine époxy, la finition en résine n’est pas parfaite; les imperfections lors du séchage donnent à chaque œuvre un caractère différent. Par ailleurs, la finition est brillante; l’artiste souhaite conférer à ses œuvres un caractère résolument photographique.

L’artiste joint un certificat d’authenticité, envoie l’œuvre assurée, avec numéro de suivi et avec la plus grande célérité.
Ana del Castillo est photographe et artiste, gagnante de divers prix, travaillant pour différentes agences à travers le monde, elle a exposé ses œuvres à Londres, en Italie et en Espagne.
Elle utilise ses photos comme source d’inspiration dans la plupart de ses tableaux, dominés par l’architecture et les paysages urbains de villes disparates à travers l’Europe ou l’Amérique.
Economiste et artiste pluridisciplinaire (Godella, Valence, 1963). Professionnellement, elle est économiste, active dans le commerce en ligne ces dernières années, activité qu’elle a mise entre parenthèses pour se consacrer quasi exclusivement aux voyages, à l’expérimentation en tant que peintre, et à travailler pour différentes agences internationales en tant que photographe.
Ses débuts en photographie remontent à l’enfance; elle a des œuvres publiées dans le journal ABC, dans des publications du Ministère de la Culture, divers livres, divers catalogues, ou sur les abribus de Castellón, ainsi que de nombreux prix et expositions à Londres ou Madrid. Sa formation académique s’est étalée sur plusieurs années avec la photographe Tere Arcos.
Elle retrouve en Europe, même si la mondialisation avance à pas de géant, dans chaque pays et ses villes, des caractéristiques uniques, qu’elle tente de transcrire dans ses images, tant du peuple rencontré dans la rue que des bâtiments de tout âge, ou d’instants en tout lieu.
Ses voyages en Islande, en Suisse, en Amérique du Sud, en Afrique ou en Norvège l’ont influencée par leurs montagnes, architectures et mers, d’autres de ses grands thèmes, tant sur le plan pictural que photographique.
Son engagement dans la peinture fut postérieur. Elle entame sa formation artistique avec l’artiste Álvaro Romero dans les années quatre-vingt-dix, poursuit avec le peintre godellense Germá Llorís, puis avec le peintre Fernando Jiménez et avec Lucía Peiró i Lloret, artiste plastique reconnue. « Au début du nouveau siècle, elle est co fondatrice d’un groupe d’artistes hétérogène nommé Equipo-Argo, composé actuellement de treize femmes, qui exerce son activité dans une usine industrielle à proximité de la ville de Valence; le groupe reste en contact permanent entre eux et avec les avant-gardes artistiques dans divers domaines. L’un des objectifs du groupe est d’argumenter et de réaliser une ou deux expositions annuelles. Déjà de nombreuses expositions réalisées par ce groupe sur notre géographie.

Techniquement, pour l’élaboration de ses tableaux, elle utilise des pigments en poudre; « leur ampleur tonal est idéale pour mes tableaux, ce qui transforme l’atelier en une sorte de laboratoire de plats et de poudres où les liants, résines, etc. constituent un univers chaotique où je me sens absolument sereine et créative ».

Ces dernières années, sa production artistique s’est projetée dans des expositions, mentions et prix. Parmi les premiers en 2016 avec l’équipe-Argo, la collective au Centre d’Art Taller d’Ivars à Benissa (Alacant), la collective en mai à espai.inf, espace d’exposition à l’Université Polytechnique de Valence et l’exposition collective Salle Virgen de la Fuente (Teruel); Collective à la Casa Cultura Rocafort « La Superficie del Círculo »; en 2017, avec le même collectif, Mirada de Dona dans la salle d’expositions La Marina El Puig de Santa María (Valence), Salle Expositions Antiguo Ayuntamiento Bétera (Valence), Salle Expositions Museros (Valence), Mirada de Dona dans la Salle Expositions La Eliana (Valence), Paisatje Urbà dans la Salle Expositions Náquera (Valence); et en 2018 aussi avec Equipo-Argo dans la Salle Expositions Villa Eugenia de Godella (Valence) avec « Abstractus », collective Salle Expositions Municipal de Mislata (Valence) et Salle Expositions Bibliothèque Dénia (Alicante), avec « Abstractus », et collective dans la Salle Expositions Massamagrell (Valence) avec « Black and White ».

Elle a été sélectionnée au XXXIV Certamen Pintura « Salvador Soria » de Vila de Benissa (Alicante), à l’exposition Festival D’Arts Quart de Poblet (Valence), au XIII Premio de pintura Desideri Llombarte à Peñarroya de Tastavins (Teruel) en 2016. L’année suivante, elle est sélectionnée par la Fundación Legado Andalusí, itinérant son œuvre à travers tout le pays, est finaliste du Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valence), sélectionnée à Valencia Ciutat Oberta Bienal de les Arts de Valence. Pour 2018, son œuvre est sélectionnée pour la série Dances d’Alcalá au prix de photographie de l’Association Touristique Gúdar-Javalambre (Teruel), remporte des éditions ultérieures, et sélectionnée au Certamen Internacional de Arte « José Camarón » de Segorbe.

Aux prix, elle obtient en 2014 le prix Camarón du concours d’Art de Segorbe (Castellón), expose individuellement avec sa série Europa en Instants à la Fundación Bancaja Segorbe; en 2016, elle gagne le Marathon photographique Las Provincias à Dénia (Alicante), gagne le prix Balearia et la mention au I Prix Eurostars Hotel Real de Fotografía. Elle est sélectionnée et expose dans la salle de l’Entidad Cultural Valenciana El Piló en 2016 et 2023, et réalise avec l’Équipe-Argo une collective dans la prestigieuse salle d’expositions de Godella, Villa Eugenia, en 2018, exposition qui est ensuite transférée à la salle d’expositions municipale de Mislata.

Elle est à nouveau sélectionnée avec des œuvres exposées au Concours International d’Art José Camarón à Segorbe en 2020, 2023 et 2024.

À la fin de 2024, elle organise une exposition collective à la Galerie Ronda à Valence, et est représentée par la Galerie del Sol située à Valence également.

Elle reçoit le prix de photographie du Patrimonio Nacional des mains de l’Infante à Madrid en décembre 2024.
Elle continue de recevoir de nombreux galards pour ses photographies et ses tableaux, et elle a plusieurs expositions prévues dans son agenda pour les mois à venir à travers l’Espagne.

Selon le critique prestigieux LFMM, « ses œuvres architecturales transcendent le plan photographique pour être dotées d’un point surréaliste qui leur confère une valeur indubitable ».

Patxi Guerrero Carot (Professeur à l’Université Jaume I) publié dans divers médias.