Sergio Romero - Elevación 122
06
jours
09
heures
40
minutes
00
secondes
Offre de départ
€ 1
Sans prix de réserve
Expert
Sélectionné par Egidio Emiliano Bianco
Détient un baccalauréat en histoire de l’art et une maîtrise en gestion des arts et de la culture.
Estimation de la galerie € 1 200 - € 1 500
Pas d'offre placée
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 129461 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Sergio Romero Elevación 122 est une peinture acrylique originale sur papier polymère synthétique, 70 × 100 cm, signée à la main, créée en 2026, en excellent état, vendue directement par l’artiste depuis l’Espagne et livrée roulée dans un tube rigide avec certificat d’authenticité.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
Peinture sur papier synthétique résistante de haute qualité en polypropylène
Livrée sans cadre, roulée et parfaitement protégée dans un tube rigide.
Livrée avec un certificat d'authenticité.
Sergio Romero est un artiste visuel autodidacte qui, depuis 2020, développe un langage abstrait fondé sur la répétition gestuelle et la construction progressive de structures linéaires qui émergent d'un processus profondément intuitif.
Ses œuvres se configurent à partir d'entrelacs de lignes qui se répandent organiquement sur la surface, générant des systèmes graphiques où chaque trait répond à la fois au geste corporel et au rythme de la pensée. Le dessin commence sans centre préalable et croît librement sur le support, permettant que la structure s'organise pendant que l'image se développe.
Une fois établie cette réseau initial, la couleur apparaît comme une force qui active les espaces générés par la structure, introduisant des points d'intensité qui renforcent l'architecture visuelle de la composition.
Comme le souligne l'artiste lui-même:
« Mes œuvres naissent de l'intuition, mais elles finissent toujours par construire une architecture précise. »
En ce sens, son processus créatif peut être compris comme un parcours progressif dans lequel l'œuvre commence comme intuition, croît comme système et se termine en architecture.
La répétition du trait agit comme un processus de concentration et de construction progressive, où ligne, rythme et couleur s'intègrent dans des compositions qui évoquent des cartographies mentales ou des systèmes visuels en expansion. Sa pratique artistique se déploie ainsi comme un territoire d'exploration où geste, structure et intuition se combinent dans un langage visuel propre.
Au fil des années, son travail a évolué de manière organique, se développant parallèlement à sa propre expérience de vie. Sans répondre à un programme préexistant, chaque œuvre fait partie d'un processus continu où le langage visuel se transforme naturellement à mesure que l'artiste progresse dans sa pratique.
En 2025, il a reçu le Prix de l'ARTISTE DE L'ANNÉE, décerné par le président de la Fédération Internationale de Culture et d'Art en Corée du Sud, et il a été reconnu comme artiste certifié par Akoun.
L'œuvre de Sergio Romero a acquis une renommée internationale ces dernières années, participant à des expositions et foires d'art dans des villes comme Madrid, Paris, Dubaï, Berlin, Zürich, Venise, Barcelone, Athènes et Palma.
Parmi ses présentations récentes figurent :
2025 – Musée d'art Haegeumgang, Corée du Sud
2025 – Foire numérique sur Artsy (20 mars – 20 juin)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Athènes · exposition internationale
2024 – Dubaï · Artboxy
2024 – Barcelone · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venise · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galerie Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Peinture sur papier synthétique résistante de haute qualité en polypropylène
Livrée sans cadre, roulée et parfaitement protégée dans un tube rigide.
Livrée avec un certificat d'authenticité.
Sergio Romero est un artiste visuel autodidacte qui, depuis 2020, développe un langage abstrait fondé sur la répétition gestuelle et la construction progressive de structures linéaires qui émergent d'un processus profondément intuitif.
Ses œuvres se configurent à partir d'entrelacs de lignes qui se répandent organiquement sur la surface, générant des systèmes graphiques où chaque trait répond à la fois au geste corporel et au rythme de la pensée. Le dessin commence sans centre préalable et croît librement sur le support, permettant que la structure s'organise pendant que l'image se développe.
Une fois établie cette réseau initial, la couleur apparaît comme une force qui active les espaces générés par la structure, introduisant des points d'intensité qui renforcent l'architecture visuelle de la composition.
Comme le souligne l'artiste lui-même:
« Mes œuvres naissent de l'intuition, mais elles finissent toujours par construire une architecture précise. »
En ce sens, son processus créatif peut être compris comme un parcours progressif dans lequel l'œuvre commence comme intuition, croît comme système et se termine en architecture.
La répétition du trait agit comme un processus de concentration et de construction progressive, où ligne, rythme et couleur s'intègrent dans des compositions qui évoquent des cartographies mentales ou des systèmes visuels en expansion. Sa pratique artistique se déploie ainsi comme un territoire d'exploration où geste, structure et intuition se combinent dans un langage visuel propre.
Au fil des années, son travail a évolué de manière organique, se développant parallèlement à sa propre expérience de vie. Sans répondre à un programme préexistant, chaque œuvre fait partie d'un processus continu où le langage visuel se transforme naturellement à mesure que l'artiste progresse dans sa pratique.
En 2025, il a reçu le Prix de l'ARTISTE DE L'ANNÉE, décerné par le président de la Fédération Internationale de Culture et d'Art en Corée du Sud, et il a été reconnu comme artiste certifié par Akoun.
L'œuvre de Sergio Romero a acquis une renommée internationale ces dernières années, participant à des expositions et foires d'art dans des villes comme Madrid, Paris, Dubaï, Berlin, Zürich, Venise, Barcelone, Athènes et Palma.
Parmi ses présentations récentes figurent :
2025 – Musée d'art Haegeumgang, Corée du Sud
2025 – Foire numérique sur Artsy (20 mars – 20 juin)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Athènes · exposition internationale
2024 – Dubaï · Artboxy
2024 – Barcelone · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venise · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galerie Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Détails
Artiste
Sergio Romero
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Elevación 122
Technique
Peinture acrylique
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Espagne
Année
2026
Condition
Excellent état
Hauteur
70 cm
Largeur
100 cm
Poids
100 g
Style
Abstrait
Période
2020 et après
Vendu par
