Sergio Romero - Elevación 124
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Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Elevación 124, une peinture acrylique originale de Sergio Romero réalisée en 2026, au format 50 x 70 cm sur papier synthétique en polypropylène, signée à la main, vendue directement par l’artiste et livrée enroulée dans un tube rigide avec un certificat d’authenticité.
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Description fournie par le vendeur
Peinture sur papier synthétique résistante de haute qualité en polypropylène.
Livrée sans cadre, roulée et parfaitement protégée dans un tube rigide.
Livrée avec certificat d’authenticité.
Sergio Romero est un artiste visuel autodidacte qui, depuis 2020, développe un langage abstrait fondé sur la répétition gestuelle et la construction progressive de structures linéaires qui émergent d’un processus profondément intuitif.
Ses œuvres se configurent à partir d’un réseau de lignes qui s’étendent organiquement à la surface, générant des systèmes graphiques où chaque tracé répond à la fois au geste corporel et au rythme de la pensée. Le dessin commence sans centre préalablement défini et croît librement sur le support, permettant à la structure de s’organiser pendant que l’image se développe.
Une fois cette réseau initial établie, la couleur apparaît comme une force qui active les espaces générés par la structure, introduisant des foyers d’intensité qui renforcent l’architecture visuelle de la composition.
Comme le précise l’artiste lui-même :
« Mes œuvres naissent de l’intuition, mais elles finissent toujours par construire une architecture précise. »
À cet égard, son processus créatif peut se comprendre comme un parcours progressif où l’œuvre commence comme intuition, croît comme système et se termine comme architecture.
La répétition du trait fonctionne comme un processus de concentration et de construction progressive, où ligne, rythme et couleur s’intègrent dans des compositions qui évoquent des cartographies mentales ou des systèmes visuels en expansion. Sa pratique artistique se déploie ainsi comme un territoire d’exploration où geste, structure et intuition se combinent dans un langage visuel propre.
Au fil des années, son travail a évolué de manière organique, se développant en parallèle de sa propre expérience vitale. Sans répondre à un programme préétabli, chaque œuvre fait partie d’un processus continu où le langage visuel se transforme naturellement à mesure que l’artiste progresse dans sa pratique.
En 2025, il a reçu le Prix de l’Artiste de l’Année décerné par le président de la Fédération Internationale de Culture et d’Art en Corée du Sud, et il a été reconnu comme artiste certifié par Akoun.
L’œuvre de Sergio Romero a acquis une projection internationale ces dernières années, participant à des expositions et salons d’art dans des villes comme Madrid, Paris, Dubaï, Berlin, Zurich, Venise, Barcelone, Athènes et Palma.
Parmi ses présentations récentes, on compte notamment :
2025 – Musée d’Art Haegeumgang, Corée du Sud
2025 – Salon numérique sur Artsy (20 mars – 20 juin)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Athènes · exposition internationale
2024 – Dubaï · Artboxy
2024 – Barcelone · Miim Spais
2023 – Zurich · Art Expo
2023 – Zurich · Thomson Gallery
2023 – Venise · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Peinture sur papier synthétique résistante de haute qualité en polypropylène.
Livrée sans cadre, roulée et parfaitement protégée dans un tube rigide.
Livrée avec certificat d’authenticité.
Sergio Romero est un artiste visuel autodidacte qui, depuis 2020, développe un langage abstrait fondé sur la répétition gestuelle et la construction progressive de structures linéaires qui émergent d’un processus profondément intuitif.
Ses œuvres se configurent à partir d’un réseau de lignes qui s’étendent organiquement à la surface, générant des systèmes graphiques où chaque tracé répond à la fois au geste corporel et au rythme de la pensée. Le dessin commence sans centre préalablement défini et croît librement sur le support, permettant à la structure de s’organiser pendant que l’image se développe.
Une fois cette réseau initial établie, la couleur apparaît comme une force qui active les espaces générés par la structure, introduisant des foyers d’intensité qui renforcent l’architecture visuelle de la composition.
Comme le précise l’artiste lui-même :
« Mes œuvres naissent de l’intuition, mais elles finissent toujours par construire une architecture précise. »
À cet égard, son processus créatif peut se comprendre comme un parcours progressif où l’œuvre commence comme intuition, croît comme système et se termine comme architecture.
La répétition du trait fonctionne comme un processus de concentration et de construction progressive, où ligne, rythme et couleur s’intègrent dans des compositions qui évoquent des cartographies mentales ou des systèmes visuels en expansion. Sa pratique artistique se déploie ainsi comme un territoire d’exploration où geste, structure et intuition se combinent dans un langage visuel propre.
Au fil des années, son travail a évolué de manière organique, se développant en parallèle de sa propre expérience vitale. Sans répondre à un programme préétabli, chaque œuvre fait partie d’un processus continu où le langage visuel se transforme naturellement à mesure que l’artiste progresse dans sa pratique.
En 2025, il a reçu le Prix de l’Artiste de l’Année décerné par le président de la Fédération Internationale de Culture et d’Art en Corée du Sud, et il a été reconnu comme artiste certifié par Akoun.
L’œuvre de Sergio Romero a acquis une projection internationale ces dernières années, participant à des expositions et salons d’art dans des villes comme Madrid, Paris, Dubaï, Berlin, Zurich, Venise, Barcelone, Athènes et Palma.
Parmi ses présentations récentes, on compte notamment :
2025 – Musée d’Art Haegeumgang, Corée du Sud
2025 – Salon numérique sur Artsy (20 mars – 20 juin)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Athènes · exposition internationale
2024 – Dubaï · Artboxy
2024 – Barcelone · Miim Spais
2023 – Zurich · Art Expo
2023 – Zurich · Thomson Gallery
2023 – Venise · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Détails
Artiste
Sergio Romero
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Elevación 124
Technique
Peinture acrylique
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Espagne
Année
2026
Condition
Excellent état
Hauteur
50 cm
Largeur
70 cm
Poids
100 g
Style
Abstrait
Période
2020 et après
Vendu par
