Hiones (XX-XXI) - Butterfly






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Hiones présente Butterfly, une œuvre originale de 90 × 72 cm originaire du Portugal, réalisée en 2026 avec aérografie, peinture en spray et technique mixte, signée à la main, accompagnée d'un COA, vendue directement par l'artiste, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Objet de collection.
100 % peint à la main sur toile de coton.
Œuvre envoyée sans cadre, emballée en tube d'expédition par DHL Express.
Accompagné d'un COA, certificat d'authenticité signé par l'artiste.
Dans cette œuvre, la figure humaine apparaît de dos, dans un geste de recueillement qui suggère vulnérabilité et introspection. Sur la peau reposent des papillons noirs, éléments délicats qui évoquent simultanément transformation, fragilité et renaissance. Traditio nnellement associés à la métamorphose, les papillons deviennent ici des symboles de changement intérieur, comme si le corps était un territoire silencieux où se déroulent des processus invisibles.
Le contraste entre la peau éclairée et le fond de tonalité verte crée une atmosphère presque onirique. Les traces graphiques subtiles en fond renvoient au langage de la rue, introduisant une dimension urbaine qui dialogue avec la délicatesse de la scène. Cette fusion entre esthétique urbaine et représentation figurative crée une tension poétique entre l'extérieur — le monde de la ville et ses marques — et l'intérieur — l'espace intime de l'identité et de la transformation.
À propos de Hione
Hione est un artiste plasticien né à Porto qui, depuis 2013, utilise le graffiti comme principale forme d'expression. Avec un langage visuel marqué par des couleurs vibrantes et des formes définies, son travail reflète une forte connexion à la culture urbaine. Au cours de son parcours, il a développé un style unique qui fusionne graffiti, art contemporain, illustration et design graphique. Il présente ses œuvres dans des contextes publics et privés, afin de provoquer la réflexion et d'inspirer. Aujourd'hui, il continue d'explorer de nouvelles approches figuratives et d'approfondir l'impact de son art dans l'espace qui l'entoure.
Objet de collection.
100 % peint à la main sur toile de coton.
Œuvre envoyée sans cadre, emballée en tube d'expédition par DHL Express.
Accompagné d'un COA, certificat d'authenticité signé par l'artiste.
Dans cette œuvre, la figure humaine apparaît de dos, dans un geste de recueillement qui suggère vulnérabilité et introspection. Sur la peau reposent des papillons noirs, éléments délicats qui évoquent simultanément transformation, fragilité et renaissance. Traditio nnellement associés à la métamorphose, les papillons deviennent ici des symboles de changement intérieur, comme si le corps était un territoire silencieux où se déroulent des processus invisibles.
Le contraste entre la peau éclairée et le fond de tonalité verte crée une atmosphère presque onirique. Les traces graphiques subtiles en fond renvoient au langage de la rue, introduisant une dimension urbaine qui dialogue avec la délicatesse de la scène. Cette fusion entre esthétique urbaine et représentation figurative crée une tension poétique entre l'extérieur — le monde de la ville et ses marques — et l'intérieur — l'espace intime de l'identité et de la transformation.
À propos de Hione
Hione est un artiste plasticien né à Porto qui, depuis 2013, utilise le graffiti comme principale forme d'expression. Avec un langage visuel marqué par des couleurs vibrantes et des formes définies, son travail reflète une forte connexion à la culture urbaine. Au cours de son parcours, il a développé un style unique qui fusionne graffiti, art contemporain, illustration et design graphique. Il présente ses œuvres dans des contextes publics et privés, afin de provoquer la réflexion et d'inspirer. Aujourd'hui, il continue d'explorer de nouvelles approches figuratives et d'approfondir l'impact de son art dans l'espace qui l'entoure.
