Vanessa Bonino - Dreaming cat





Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 129461 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Vanessa Bonino présente Dreaming cat, une pièce unique en terre cuite de 2026 d’Italie, signée à la main, dimensions 13 × 22 × 13 cm, patine bleu argent doré, en excellent état, avec COA et vendue directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
Dans cette sculpture en terre cuite, Vanessa Bonino transforme la silhouette féline en une vision fluide et presque spirituelle. Le modelage ne se limite pas à la forme anatomique, mais s’élève en volumes sinueux qui évoquent des flammes ou des courants d’eau, conférant à l’œuvre un fort sens de dynamisme métaphysique. La patine froide est exécutée avec une palette raffinée de bleu nuit, d’argent et de reflets dorés, qui accentuent la profondeur du regard et la texture vibrante de la surface. Pièce unique (1/1), l’œuvre représente une synthèse parfaite entre la solidité de la terre et l’évanescence du rêve. Inclut Certificat d’Authenticité (COA).
Vanessa Bonino est une artiste contemporaine dont la recherche actuelle se concentre sur la force plastique de la sculpture matérielle. Formée dans le bouillonnement culturel turinois, Bonino a fait évoluer son style éclectique vers une synthèse originale entre la tradition céramique et les langages numériques.
Ses dernières productions témoignent d’une profonde expérimentation avec la terre cuite et la céramique émaillée, où des formes ancestrales — comme la figure du taureau ou de la carpe — sont réinterprétées à travers des géométries low-poly ou des modelages expressionnistes chargés de dynamisme. Sa signature stylistique se distingue par l’usage judicieux de patines froides changeantes et de glaçures vitrées, capables de transformer la terre en surfaces vibrantes de lumière et de couleur.
Abordant des thèmes liés à la nature et à la métamorphose de la matière, Bonino crée des œuvres qui sont à la fois solides et fluides, invitant le spectateur à réfléchir sur la frontière entre l’archaïque et le futur. Sa progression constante dans le panorama de l’art contemporain italien est confirmée par une présence de plus en plus solide dans des collections privées et des contextes d’exposition dynamiques.
À propos du vendeur
Traduit par Google TraductionDans cette sculpture en terre cuite, Vanessa Bonino transforme la silhouette féline en une vision fluide et presque spirituelle. Le modelage ne se limite pas à la forme anatomique, mais s’élève en volumes sinueux qui évoquent des flammes ou des courants d’eau, conférant à l’œuvre un fort sens de dynamisme métaphysique. La patine froide est exécutée avec une palette raffinée de bleu nuit, d’argent et de reflets dorés, qui accentuent la profondeur du regard et la texture vibrante de la surface. Pièce unique (1/1), l’œuvre représente une synthèse parfaite entre la solidité de la terre et l’évanescence du rêve. Inclut Certificat d’Authenticité (COA).
Vanessa Bonino est une artiste contemporaine dont la recherche actuelle se concentre sur la force plastique de la sculpture matérielle. Formée dans le bouillonnement culturel turinois, Bonino a fait évoluer son style éclectique vers une synthèse originale entre la tradition céramique et les langages numériques.
Ses dernières productions témoignent d’une profonde expérimentation avec la terre cuite et la céramique émaillée, où des formes ancestrales — comme la figure du taureau ou de la carpe — sont réinterprétées à travers des géométries low-poly ou des modelages expressionnistes chargés de dynamisme. Sa signature stylistique se distingue par l’usage judicieux de patines froides changeantes et de glaçures vitrées, capables de transformer la terre en surfaces vibrantes de lumière et de couleur.
Abordant des thèmes liés à la nature et à la métamorphose de la matière, Bonino crée des œuvres qui sont à la fois solides et fluides, invitant le spectateur à réfléchir sur la frontière entre l’archaïque et le futur. Sa progression constante dans le panorama de l’art contemporain italien est confirmée par une présence de plus en plus solide dans des collections privées et des contextes d’exposition dynamiques.

