Serena Grassetti - Pigments Dream #61

Pigments Dream – de la série Pigments Of Nature
Les rêves de Pigmento naissent de la rencontre entre des pigments exclusivement naturels et des techniques qui permettent à la matière de pénétrer profondément la surface. La couleur bouge librement, mais guidée par l’intention émotionnelle de l’artiste, créant des nuances irrépétibles. Une œuvre essentielle et authentique, où la nature et le sentiment se fondent dans un équilibre unique.

Expédition et présentation:
L’œuvre sera expédiée INTELAIATA, emballée avec soin pour garantir la meilleure sécurité

* Pièce originale signée par l’artiste, accompagnée d’un certificat d’authenticité.

questa opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.

ATTENTION:

*La toile n’est pas traitée avec plâtre ou primaire, c’est donc un matériau brut et naturel.
*Elle ne doit pas être tirée excessivement lors de l’encadrement pour éviter des altérations de la texture et du rendu des pigments naturels.
*Ne pas utiliser le tende-tête, car cela pourrait compromettre la stabilité de l’œuvre.
*Il est conseillé de faire appel à un cadreur expérimenté pour un montage optimal.

L’artiste développe une recherche visuelle qui interroge le seuil entre le réel et l’intérieur, entre la figure et sa dissolution.
Grâce à une peinture à la fois instinctive et maîtrisée, ses œuvres racontent l’être humain au moment où il se perd, se fracture et se transforme.
La matière picturale, les signes inachevés et les coulures deviennent un langage émotionnel : ils ne représentent pas, ils évoquent.
Chaque visage, chaque trace, est un fragment de présence qui résiste à l’oubli.
Son style, identifiable par la tension entre figuration et abstraction, se situe dans le paysage de la nouvelle peinture contemporaine italienne, en dialogue avec des thèmes d’identité, de silence et de métamorphose.
Ses œuvres transmettent une force intime et universelle, capable de parler directement au spectateur.

Serena Grassetti est une artiste italienne contemporaine. Elle vit et travaille dans le centre de l’Italie.
Son travail se distingue par une recherche profonde et personnelle qui unit matériaux naturels, couleurs pures et gestes instinctifs.
Serena est décrite comme sensible, innovante et émotionnellement puissante.

À travers l’usage de pigments naturels, terres, charbon et tissus bruts, elle crée des œuvres abstraites et matérielles qui parlent de blessures, mémoire et transformation intérieure.
Son style oscille entre peinture et poésie visuelle, avec des éléments récurrents tels que coulures blanches, visages inachevés et textures stratifiées, qui rendent chaque œuvre unique et reconnaissable.

Elle expose dans des expositions personnelles et collectives, en Italie et à l’étranger.
Chaque travail est accompagné d’un certificat d’authenticité et naît comme une étape d’un parcours de recherche intime et sincère.


L’œuvre, réalisée avec des techniques mixtes et des pigments naturels, renferme la puissance chromatique de celui qui a su transformer le geste pictural en pure émotion, dans une recherche qui traverse le temps et le marché de l’art contemporain. Entre les profondeurs de la couleur, on perçoit la même tension qui a rendu iconiques les coups de pinceau de Francis Bacon, la gestualité de Jackson Pollock et l’introspection de Lucian Freud. Une pièce qui s’insère dans le panorama de l’art moderne à collectionner, parfaite pour ceux qui recherchent une œuvre à fort impact émotionnel, capable de dialoguer avec l’énergie visuelle des galeries de New York, Londres, Paris et Hong Kong, où des noms comme Basquiat, Rothko et Gerhard Richter ont laissé leur marque.

Une œuvre destinée à ceux qui comprennent la valeur d’un art qui va au-delà de la forme, pénétrant au cœur de l’expression humaine, comme l’ont fait au fil du temps Pablo Picasso, Gustav Klimt et Egon Schiele. Le dynamisme des coups de pinceau et la profondeur du trait font de cette toile un investissement parfait pour les collectionneurs et les amateurs d’art fin, en quête permanente de pièces uniques capables de s’insérer parmi les grands de la Pop Art et de l’art conceptuel.
Une pièce unique pour les amateurs de collection d’art, parfaite pour les galeries et les investisseurs en quête d’art de luxe et d’œuvres destinées à prendre de la valeur avec le temps.

Dans un monde dominé par des artistes pop tels que Andy Warhol, Keith Haring, Banksy et Kaws, cette œuvre se distingue par l’usage d’une colorisation totalement naturelle, qui rend chaque pièce unique et irrépétible. Une alternative exclusive pour ceux qui recherchent un art contemporain avec une signature distinctive et authentique.

Les œuvres ont été présentées dans des contextes d’exposition locaux, nationaux et internationaux, contribuant à la définition d’un langage visuel cohérent et distinctif.

Les œuvres font partie de collections privées et de galeries d’art internationales, avec des ventes dans des villes comme Dubaï, New York, Berlin, Londres et Paris, capitales du marché de l’art et de l’investissement artistique. Parfaite pour ceux qui désirent une œuvre unique et originale, capable de combiner tradition, innovation et une profonde expressivité visuelle.

Caractéristiques techniques:
Matériaux: Toile eco-print avec dessin au fusain
Signature: Signée par l’artiste sur l’avant
Pièce unique: Certificat d’authenticité inclus

Une artiste naturelle dont le talent est reconnu à l’international, avec une reconnaissance croissante à travers l’Europe et au-delà. Serena Grassetti est une artiste affirmée qui vit en Italie, dont les œuvres ont été présentées dans des expositions individuelles et collectives à l’échelle internationale. Pratiquant l’art depuis l’adolescence, Serena Grassetti crée des œuvres avec la nature et tout ce qu’elle offre. Elle s’inspire de la terre et son objectif est de représenter la relation entre l’homme et la nature dans son travail à travers des feuilles, des racines et du charbon. Ses œuvres, qui fondent éléments naturels et techniques artistiques innovantes, captivent l’attention des critiques et des amateurs d’art dans le monde.

Demandes pour participer à des expositions prestigieuses et des collaborations artistiques de renom, sa capacité à se connecter à la nature et à traduire cette relation en expressions visuelles uniques la placent parmi les voix émergentes les plus prometteuses de l’art contemporain. Sa vision, qui unit durabilité et beauté, continue d’inspirer un public toujours plus large.


Serena Grassetti: L’Art comme Connexion entre Nature et Humanité

Serena Grassetti est une artiste visionnaire qui marie avec élégance la technique de l’écoprinting et le charbon, créant des œuvres uniques qui célèbrent le lien profond entre l’homme et la nature. Élevée dans un petit village entouré par la beauté naturelle, Serena tire son inspiration de l’équilibre délicat entre le monde organique et l’expérience humaine.

Sa formation artistique embrasse à la fois la tradition du dessin au charbon et l’innovation de l’écoprinting, donnant vie à un langage artistique distinctif, où durabilité et maîtrise technique s’entrelacent. Ses œuvres, caractérisées par des portraits intenses et des textures naturelles, invitent le spectateur à réfléchir sur la beauté du monde et sur l’importance de le préserver.

Au cours des dernières années, Serena a consolidé son style grâce à l’influence d’artistes locaux établis comme Santicri et Sagrasse, qui l’ont incitée à entreprendre un parcours qu’elle admirait jadis de loin. Aujourd’hui, ses créations sont appréciées à l’international, témoignant de son dévouement à la fusion entre art et nature.