Robina Yasmin - Serenity






A étudié l'Histoire de l'Art à l'École du Louvre et s'est spécialisée en art contemporain depuis plus de 25 ans.
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Serenity de Robina Yasmin est une œuvre unique, signée à la main, huile sur toile monté sur panneau, provenant du Royaume‑Uni et datée de 2026, mesurant 25,5 × 25,5 × 0,5 cm (non encadrée) et accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Artist : Robina Yasmin
Title : Serenity
Date : 2026
Medium : Huile sur carton canvas
Dimensions : 25,5 × 25,5 × 0,5 cm (non encadré)
Signature : Signé au verso à l'encre
Edition : Œuvre unique
Provenance : Directement du studio de l’artiste
Documentation : Certificat d’authenticité inclus
Condition : Excellent dans l’ensemble. Légères variations de texture de surface compatibles avec la technique de glaçage et les matériaux utilisés par l’artiste.
Expédition : Envoyé en toute sécurité, non encadré. Emballage de protection inclus. Expédition internationale disponible ; les droits de douane et taxes peuvent s’appliquer.
Robina Yasmin est une artiste plasticienne britannique et diplômée de la Glasgow School of Art, dont la carrière professionnelle s’étend sur plus de 25 ans. Son travail a été exposé dans des galeries depuis le début des années 2000 et fait partie de collections privées au Royaume-Uni, en Europe, en Amérique du Nord et au-delà.
Elle est reconnue pour des peintures à l’huile évocatrices qui explorent profondeur, lumière et ambiance grâce à une approche raffinée et stratifiée. Qu’elle privilégie les glacis traditionnels ou des techniques plus immédiates, humides et directes (wet‑in‑wet), les tableaux de Yasmin portent une luminosité discrète et une résonance émotionnelle qui paraissent à la fois contemporains et intemporels.
Sa pratique fait le pont entre l’artisanat classique et une sensibilité moderne et introspective. Ses œuvres récentes s’inspirent des humeurs subtiles du monde naturel et de la présence humaine qui l’habite, souvent réduites à des pièces intimes, de la taille d’un bijou, qui réservent une observation attentive.
Ces petites œuvres renferment une intensité concentrée — le genre de pièce que les collectionneurs recherchent pour leur profondeur et leur force tranquille.
Dans ses études de petit format comme dans ses œuvres plus importantes, l’interaction entre lumière, texture et couleur invite le spectateur à faire une pause, à réfléchir et à se connecter avec l’atmosphère propre à chaque pièce.
Artist : Robina Yasmin
Title : Serenity
Date : 2026
Medium : Huile sur carton canvas
Dimensions : 25,5 × 25,5 × 0,5 cm (non encadré)
Signature : Signé au verso à l'encre
Edition : Œuvre unique
Provenance : Directement du studio de l’artiste
Documentation : Certificat d’authenticité inclus
Condition : Excellent dans l’ensemble. Légères variations de texture de surface compatibles avec la technique de glaçage et les matériaux utilisés par l’artiste.
Expédition : Envoyé en toute sécurité, non encadré. Emballage de protection inclus. Expédition internationale disponible ; les droits de douane et taxes peuvent s’appliquer.
Robina Yasmin est une artiste plasticienne britannique et diplômée de la Glasgow School of Art, dont la carrière professionnelle s’étend sur plus de 25 ans. Son travail a été exposé dans des galeries depuis le début des années 2000 et fait partie de collections privées au Royaume-Uni, en Europe, en Amérique du Nord et au-delà.
Elle est reconnue pour des peintures à l’huile évocatrices qui explorent profondeur, lumière et ambiance grâce à une approche raffinée et stratifiée. Qu’elle privilégie les glacis traditionnels ou des techniques plus immédiates, humides et directes (wet‑in‑wet), les tableaux de Yasmin portent une luminosité discrète et une résonance émotionnelle qui paraissent à la fois contemporains et intemporels.
Sa pratique fait le pont entre l’artisanat classique et une sensibilité moderne et introspective. Ses œuvres récentes s’inspirent des humeurs subtiles du monde naturel et de la présence humaine qui l’habite, souvent réduites à des pièces intimes, de la taille d’un bijou, qui réservent une observation attentive.
Ces petites œuvres renferment une intensité concentrée — le genre de pièce que les collectionneurs recherchent pour leur profondeur et leur force tranquille.
Dans ses études de petit format comme dans ses œuvres plus importantes, l’interaction entre lumière, texture et couleur invite le spectateur à faire une pause, à réfléchir et à se connecter avec l’atmosphère propre à chaque pièce.
