Carlo Mirabasso - Tuscan dream





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Carlo Mirabasso présente une œuvre originale de 2026 en peinture acrylique sur panneau intitulée Tuscan dream, paysage surréaliste de 22 × 16 cm, signée à la main et vendue directement par l’artiste en Italie.
Description fournie par le vendeur
TECHNIQUE et UNITÉ DE L'OUVRAGE:
Chaque tableau de Carlo Mirabasso, peintre depuis 1975,
est entièrement réalisé à la main, excluant l'usage d'estampes,
réproductions ou autres techniques photomécaniques.
L'artiste part d’un support (toile ou panneau) blanc et matériel,
pour tracer ensuite à la mine le dessin de l’image,
laissant l’œuvre évoluer naturellement.
Par la suite, grâce à l’usage habile du pinceau,
Mirabasso crée des textures, des glacis et de la profondeur
en utilisant des couleurs acryliques et à l’huile extrafines.
Une fois terminée, l’œuvre est protégée par une couche de vernis
transparent et scratch de très haute qualité,
qui, en plus de la protéger des agents extérieurs,
donne au tableau luminosité et brillance.
Chaque œuvre est une pièce unique et irrécupérable.
DESCRIPTION:
Dimensions : 22 cm x 16 cm
Technique : huile et acrylique sur bois / panneau MDF.
Base picturale préparée avec une primiture matérielle.
Surface de l’œuvre protégée par un vernis final transparent et brillant.
Pièce unique signée à la main sur le devant et le revers.
Certificat d’Authenticité.
Œuvre Sans cadre.
Sera soigneusement emballée et expédiée avec numéro de suivi.
***
Dans la région ombrienne, foyer de l’époque prérénaissante,
importante pour ces premières étincelles réalistes
qui surgirent de la nature et de ces formes empiriques
de représentation spatiale, vit Carlo Mirabasso.
Un artiste humble mais réfléchi qui, intelligemment,
associe une manière de peindre à traits géométriques et rythmiques
à cette primitivité expressive de volumes du monde médiéval,
peut-être embryon de tout l’art moderne qui va suivre.
Une « harmonie délicate » qui, dans ses œuvres sur bois,
comme les podiums d’autel du Trecento, entre études de matrice pré-cubiste
et verticalismes paysagistes, se complète dans ses techniques picturales,
quasi marbleuses; chargé d’un symbolisme matériel
avec un sens murale où refont surface la technique de l’enduit et,
dans ce calme des lieux, cher à De Chirico,
où espace et temps s’arrêtent dans l’image du cadre,
Mirabasso ramène à la surface des impressions de mémoire métaphysique.
Texte de Andrea Galante
***
BIOGRAPHIE
Carlo Mirabasso naît à Tivoli, en 1959.
En 1979, il obtient son diplôme du Lycée Artistique Ripetta de Rome.
Entre les années quatre-vingt et quatre-vingt-dix, outre la peinture,
il œuvre dans le domaine de la graphisme publicitaire et de l’illustration
en collaborant avec de nombreuses agences publicitaires et maisons d’édition.
Au début des années quatre-vingt-dix, il commence à peindre ses premières
compositions métaphysiques, perfectionne une technique personnelle
de peinture sur bois qui deviendra fondamentale pour sa recherche,
traceant un parcours qui le mènera à s’affirmer
comme artiste professionnel. À partir de 1996, il abandonne la publicité graphique
et se consacre exclusivement à la peinture.
Il a participé à de nombreuses expositions et présente ses œuvres
à Rome, Milan, Florence, Bari, Teramo, Potenza, Padoue,
Auckland (Nouvelle-Zélande), Marbella (Espagne), Taipei (Taiwan).
Il vit et travaille à Bastia Umbra, Pérougia.
TECHNIQUE et UNITÉ DE L'OUVRAGE:
Chaque tableau de Carlo Mirabasso, peintre depuis 1975,
est entièrement réalisé à la main, excluant l'usage d'estampes,
réproductions ou autres techniques photomécaniques.
L'artiste part d’un support (toile ou panneau) blanc et matériel,
pour tracer ensuite à la mine le dessin de l’image,
laissant l’œuvre évoluer naturellement.
Par la suite, grâce à l’usage habile du pinceau,
Mirabasso crée des textures, des glacis et de la profondeur
en utilisant des couleurs acryliques et à l’huile extrafines.
Une fois terminée, l’œuvre est protégée par une couche de vernis
transparent et scratch de très haute qualité,
qui, en plus de la protéger des agents extérieurs,
donne au tableau luminosité et brillance.
Chaque œuvre est une pièce unique et irrécupérable.
DESCRIPTION:
Dimensions : 22 cm x 16 cm
Technique : huile et acrylique sur bois / panneau MDF.
Base picturale préparée avec une primiture matérielle.
Surface de l’œuvre protégée par un vernis final transparent et brillant.
Pièce unique signée à la main sur le devant et le revers.
Certificat d’Authenticité.
Œuvre Sans cadre.
Sera soigneusement emballée et expédiée avec numéro de suivi.
***
Dans la région ombrienne, foyer de l’époque prérénaissante,
importante pour ces premières étincelles réalistes
qui surgirent de la nature et de ces formes empiriques
de représentation spatiale, vit Carlo Mirabasso.
Un artiste humble mais réfléchi qui, intelligemment,
associe une manière de peindre à traits géométriques et rythmiques
à cette primitivité expressive de volumes du monde médiéval,
peut-être embryon de tout l’art moderne qui va suivre.
Une « harmonie délicate » qui, dans ses œuvres sur bois,
comme les podiums d’autel du Trecento, entre études de matrice pré-cubiste
et verticalismes paysagistes, se complète dans ses techniques picturales,
quasi marbleuses; chargé d’un symbolisme matériel
avec un sens murale où refont surface la technique de l’enduit et,
dans ce calme des lieux, cher à De Chirico,
où espace et temps s’arrêtent dans l’image du cadre,
Mirabasso ramène à la surface des impressions de mémoire métaphysique.
Texte de Andrea Galante
***
BIOGRAPHIE
Carlo Mirabasso naît à Tivoli, en 1959.
En 1979, il obtient son diplôme du Lycée Artistique Ripetta de Rome.
Entre les années quatre-vingt et quatre-vingt-dix, outre la peinture,
il œuvre dans le domaine de la graphisme publicitaire et de l’illustration
en collaborant avec de nombreuses agences publicitaires et maisons d’édition.
Au début des années quatre-vingt-dix, il commence à peindre ses premières
compositions métaphysiques, perfectionne une technique personnelle
de peinture sur bois qui deviendra fondamentale pour sa recherche,
traceant un parcours qui le mènera à s’affirmer
comme artiste professionnel. À partir de 1996, il abandonne la publicité graphique
et se consacre exclusivement à la peinture.
Il a participé à de nombreuses expositions et présente ses œuvres
à Rome, Milan, Florence, Bari, Teramo, Potenza, Padoue,
Auckland (Nouvelle-Zélande), Marbella (Espagne), Taipei (Taiwan).
Il vit et travaille à Bastia Umbra, Pérougia.

