Michael Peddio - PATHS OF SURVIVAL - XL

Directement du Studio de Michael Peddio, peint sur toile en coton d'origine et unique exemplaire, monté sur châssis en bois, prêt à être accroché. Dimensions XL : 80 cm de hauteur, 120 cm de largeur, épaisseur 4 cm. Non encadré. Signé au verso. Technique : huile et technique mixte sur toile. Expédié avec BRT-DHL-UPS ou équivalent. Certificat d’authenticité signé à la main par l’artiste inclus dans l’envoi. Dimensions de l’œuvre : 80 cm x 120 cm x 4 cm. L’œuvre a été exposée en 2024 à la Galerie ArtEkyp - MODÈNE. Œuvre publiée au catalogue.
PATHS OF SURVIVAL - Déduction par la critique à la Galerie Reart : Cette œuvre de Michael Peddio réalisée en 2019 s’inscrit dans la recherche de l’artiste liée à l’imaginaire rupestre, développée par une réinterprétation contemporaine du signe primitif. La surface picturale devient un espace dynamique où les figures animales ne sont pas statiques, mais traversent l’espace selon des trajectoires précises et reconnaissables. Les lignes de mouvement, construites par des séquences rythmiques de formes, suggèrent migration, fuite ou recherche de survie. Il ne s’agit pas d’une représentation narrative traditionnelle, mais d’un système visuel qui rappelle les premiers essais de l’homme pour organiser le monde par le signe. Les figures noires, essentielles et répétées, évoquent directement le langage des peintures murales, mais sont insérées dans un contexte chromatique entièrement contemporain. La couleur, libre et stratifiée, rompt la rigidité de la référence historique, projetant l’œuvre dans une dimension actuelle. Les coulures et les textures créent profondeur et mouvement, comme si le temps lui‑même coulait sur la surface. La composition est construite sur un équilibre entre chaos et direction, entre geste instinctif et contrôle visuel. L’œuvre suggère une énergie collective, une tension partagée entre les éléments présents. On perçoit un flux continu, une nécessité d’avancer, de traverser l’espace. Dans ce travail émerge clairement la volonté de l’artiste de réinterpréter le langage primitif, en le transformant en une structure visuelle contemporaine.
Une œuvre qui unit mémoire et mouvement, instinct et construction.

Michael Peddio : Ma libre expression n’est pas confinée par une idée préconçue, mais véhiculée par la couleur et les formes comme unique outil, un retour à une forme d’art primordiale. L’absence de dessin est pour moi une prerogative d’indétermination de l’œuvre à sa naissance; comme dans la vie et en particulier dans les temps que nous vivons, il ne peut y avoir de certitude d’issue pour aucune situation. Ma peinture évolue de la toile blanche à une fin imprévisible. Pour moi il n’existe que l’acceptation de l’art comme un processus imprévisible et incontrôlable.

Michael Peddio a fait ses premiers pas, dès l’enfance, inspiré par son père Riccardo, peintre. Le tournant se produit vers 30 ans, grâce à la rencontre avec le maître Teobaldo Cattini, peintre macchiaiolo régnien, qui lui ouvre les portes de la peinture. Grande source d’inspiration et de force de la part du peintre ex‑boxeur. En 2012, la rencontre avec l’artiste Barbara Nicoletto, sa compagne actuelle, ouvre les portes à sa seconde saison picturale et à la maturité artistique. Entre 2013 et 2014, la peinture commence à prendre un sens intérieur. Le figuratif commence à céder la place à l’introspection. La force intérieure prend le dessus et la toile devient une faille, avec les années qui passent, toujours plus dépourvue de filtres, toujours plus dépourvue de retenue à montrer son MOI. La force et les faiblesses sont montrées sans honte. L’homme est nu, sans masques.
En avril 2016, il est remarqué par le critique Daniel Buso et, avec sa compagne Barbara Nicoletto, expose dans : Le Musée en Vitrine, Bipersonnelle au Musée CA’ DEI CARRARESI à Treviso, lieu extrêmement important et rarement accordé à un artiste émergent.
En 2018, Michael Peddio atteint la maturité picturale. Ses peintures sont libres de conditionnements, elles expriment avec harmonie et beauté toute la réalité crue que l’artiste souhaite faire apparaître. On trouve force et harmonie. On trouve de la positivité même dans la tragédie. On trouve la beauté.
Toujours à partir de 2018, nous le voyons collaborer avec la Galerie REART, s’ouvrir au monde de l’art et interagir avec d’autres artistes du panorama national. On le voit exposer et aussi concevoir des expositions. Il fonde, avec l’artiste Barbara Nicoletto et Giorgio Ferretti, le mouvement des Cromatisti. Ils se réunissent dans une Factory, lieu de confrontation et de travail.
En 2020, la rencontre avec Angela Lazzaretti, propriétaire de Radium Artis Gallery, est pour Michael Peddio une grande source de confrontation avec le monde de l’art à l’échelle nationale. L’exposition à Pietrasanta, à la Radium Artis Gallery, a été le début d’une véritable carrière artistique, à 46 ans, lui donnant la visibilité que ses œuvres méritent.
En 2021, la rencontre avec le critique et curateur Alberto Navilli ouvre une étape évolutive supplémentaire qui voit son art croître toujours plus sur le chemin d’une estemporanéité toujours plus crue et sans compromis.

Expositions les plus significatives pour les œuvres picturales :

2007 - Torre Orologio – Collettiva - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, collective à Camogli chez Art Gallery
2014 - Exhibition Personale à Communità Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti, collective sous la direction de la Commune de Camogli - Ligurie
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Personnelle à la mairie de Campegine
2016 - Le Musée en Vitrine, Bipersonnelle au musée CA’ DEI CARRARESI à Treviso
2017 - Galerie REART collective de Noël
2018 - Reggia di Rivalta, Collectif au Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Collectif à Villa Castello La Tenuta di Caccia à Regnano
2018 - Arte Fiera de Padoue expose pour Galerie REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario sur Leonardo, Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma en exposition chez galerie REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, Galerie REART à Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galerie Radium Artis - Personnelle
2021 - I Quattro Elementi – Galerie Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galerie ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
2026 - EARTH - Galerie REART - Personnelle - Reggio Emilia

Bibliographie

2019 – CHRONOS Catalogue Œuvres sous la direction et critique du Dr. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI sous la direction du Dr Alberto Navilli
2024 - EXIT – Catalogue de l’exposition – Modène