Vincenzo Raimondo - My Time






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
| 25 € |
|---|
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 130049 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
« My Time » de Vincenzo Raimondo est une peinture acrylique originale, multicolore, 90 x 60 cm, signée à la main, datée de 2026, un portrait dans un style expressionniste, réalisée en Italie et vendue directement par l’artiste, en bon état.
Description fournie par le vendeur
“Mon Temps” est une œuvre qui saisit un moment suspendu, presque volé au bruit quotidien.
La figure féminine, élégante mais essentielle, est plongée dans une pause intime: un verre de vin, le regard absent, le temps qui ralentit enfin.
La composition joue sur un contraste intelligent: d'un côté la figure stylisée, nette, presque minimale; de l'autre, un fond vibrant, construit avec des aplats de couleur énergiques et apparemment instinctifs. Le résultat est un équilibre visuel qui fonctionne sans effort, comme certaines personnes qui semblent toujours être à leur place même quand elles ne le sont pas.
Le noir de la robe soutient encore la scène, tandis que les couleurs vives – jaune, rouge et bleu – créent une dimension émotionnelle plus dynamique, presque pour suggérer le monde extérieur qui continue de bouger pendant qu'elle s'accorde le luxe de s’arrêter.
Les lignes sont volontairement simplifiées, quasi illustratives, mais jamais banales. L’absence de détails sur le visage n’est pas un manque: c’est un choix. Rendre le sujet universel, projetant celui qui regarde dans la scène. En pratique: celle-là, vous pourriez être vous, ou celui que vous aimeriez être après une journée qui vous a vidé.
***********
Artiste autodidacte, mon travail ne suit pas un style fixe, mais évolue avec le temps et les expériences.
Ma peinture naît de l’observation de la vie quotidienne et de l’écoute des émotions.
J’aborde des thèmes variés et j’expérimente de nouveaux langages, laissant chaque œuvre trouver sa propre forme.
Mon art est instinctif, essentiel et imparfait, lié à la complexité de l’être humain et de la nature.
L’art, pour moi, n’est pas décoration mais présence authentique et vécue.
En 2015 et 2016 finaliste au concours Sunday Painters promu par La Stampa, parmi plus de 3 000 œuvres sélectionnées.
Les sélections ont été préparées par un jury qualifié, avec la présence du critique Francesco Bonami.
Les finalistes ont été présentés dans une rassegna liée à Artissima – Foire Internationale d’Art Contemporain de Turin. En 2016, j’ai reçu le Premier Prix de la Critique.
“Mon Temps” est une œuvre qui saisit un moment suspendu, presque volé au bruit quotidien.
La figure féminine, élégante mais essentielle, est plongée dans une pause intime: un verre de vin, le regard absent, le temps qui ralentit enfin.
La composition joue sur un contraste intelligent: d'un côté la figure stylisée, nette, presque minimale; de l'autre, un fond vibrant, construit avec des aplats de couleur énergiques et apparemment instinctifs. Le résultat est un équilibre visuel qui fonctionne sans effort, comme certaines personnes qui semblent toujours être à leur place même quand elles ne le sont pas.
Le noir de la robe soutient encore la scène, tandis que les couleurs vives – jaune, rouge et bleu – créent une dimension émotionnelle plus dynamique, presque pour suggérer le monde extérieur qui continue de bouger pendant qu'elle s'accorde le luxe de s’arrêter.
Les lignes sont volontairement simplifiées, quasi illustratives, mais jamais banales. L’absence de détails sur le visage n’est pas un manque: c’est un choix. Rendre le sujet universel, projetant celui qui regarde dans la scène. En pratique: celle-là, vous pourriez être vous, ou celui que vous aimeriez être après une journée qui vous a vidé.
***********
Artiste autodidacte, mon travail ne suit pas un style fixe, mais évolue avec le temps et les expériences.
Ma peinture naît de l’observation de la vie quotidienne et de l’écoute des émotions.
J’aborde des thèmes variés et j’expérimente de nouveaux langages, laissant chaque œuvre trouver sa propre forme.
Mon art est instinctif, essentiel et imparfait, lié à la complexité de l’être humain et de la nature.
L’art, pour moi, n’est pas décoration mais présence authentique et vécue.
En 2015 et 2016 finaliste au concours Sunday Painters promu par La Stampa, parmi plus de 3 000 œuvres sélectionnées.
Les sélections ont été préparées par un jury qualifié, avec la présence du critique Francesco Bonami.
Les finalistes ont été présentés dans une rassegna liée à Artissima – Foire Internationale d’Art Contemporain de Turin. En 2016, j’ai reçu le Premier Prix de la Critique.
