Vanessa Bonino - Koi Kohaku






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Vanessa Bonino présente Koi Kohaku, une sculpture unique en terre cuite patinée à froid, datant de 2026, blanc avec des taches rouge orangé, dimensions 20 × 35 × 8 cm, signée à la main, pièce unique pouvant être accrochée ou posée, COA inclus et expédiée directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
Dans cette œuvre, Vanessa Bonino modèle la terre cuite pour donner vie à une Carpe Koï d’un réalisme et d’un dynamisme extraordinaires. La sculpture saisit le mouvement sinueux du poisson, signe de persévérance et de chance, avec un soin méticuleux du détail des écailles et des nageoires. La patine à froid, appliquée avec une précision extrême, reproduit la variété classique « Kohaku » : un corps blanc immaculé ponctué de taches rouge-orange vives, qui semblent vibrer sur la matière céramique. Pièce unique (1/1), l’œuvre transforme un élément ancestral de la faune orientale en un objet de design contemporain raffiné. Inclut COA.
Présente un crochet pour être accrochée.
Peut être accrochée ou posée sur un plan.
Elle sera expédiée dans un emballage solide, accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Vanessa Bonino est une artiste contemporaine dont la recherche actuelle se concentre sur la force plastique de la sculpture matérielle. Formée dans le bouillonnement culturel de Turin, Bonino a fait évoluer son style éclectique vers une synthèse originale entre tradition céramique et langages numériques.
Ses dernières productions témoignent d’une profonde expérimentation avec la terre cuite et la céramique émaillée, où des formes ancestrales — telles que la figure du taureau ou de la carpe — sont réinterprétées à travers des géométries low-poly ou des modèles expressionnistes chargés de dynamisme. Sa signature stylistique se distingue par l’usage savant de patines à froid changeantes et d’émaux vitrés, capables de transformer la terre en surfaces vibrantes de lumière et de couleur.
En abordant des thèmes liés à la nature et à la métamorphose de la matière, Bonino crée des œuvres qui sont à la fois solides et fluides, invitant le spectateur à réfléchir sur la frontière entre l’ancien et le futur. Sa progression constante sur la scène de l’art contemporain italien est confirmée par une présence toujours plus solide dans des collections privées et des contextes d’exposition dynamiques.
À propos du vendeur
Traduit par Google TraductionDans cette œuvre, Vanessa Bonino modèle la terre cuite pour donner vie à une Carpe Koï d’un réalisme et d’un dynamisme extraordinaires. La sculpture saisit le mouvement sinueux du poisson, signe de persévérance et de chance, avec un soin méticuleux du détail des écailles et des nageoires. La patine à froid, appliquée avec une précision extrême, reproduit la variété classique « Kohaku » : un corps blanc immaculé ponctué de taches rouge-orange vives, qui semblent vibrer sur la matière céramique. Pièce unique (1/1), l’œuvre transforme un élément ancestral de la faune orientale en un objet de design contemporain raffiné. Inclut COA.
Présente un crochet pour être accrochée.
Peut être accrochée ou posée sur un plan.
Elle sera expédiée dans un emballage solide, accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Vanessa Bonino est une artiste contemporaine dont la recherche actuelle se concentre sur la force plastique de la sculpture matérielle. Formée dans le bouillonnement culturel de Turin, Bonino a fait évoluer son style éclectique vers une synthèse originale entre tradition céramique et langages numériques.
Ses dernières productions témoignent d’une profonde expérimentation avec la terre cuite et la céramique émaillée, où des formes ancestrales — telles que la figure du taureau ou de la carpe — sont réinterprétées à travers des géométries low-poly ou des modèles expressionnistes chargés de dynamisme. Sa signature stylistique se distingue par l’usage savant de patines à froid changeantes et d’émaux vitrés, capables de transformer la terre en surfaces vibrantes de lumière et de couleur.
En abordant des thèmes liés à la nature et à la métamorphose de la matière, Bonino crée des œuvres qui sont à la fois solides et fluides, invitant le spectateur à réfléchir sur la frontière entre l’ancien et le futur. Sa progression constante sur la scène de l’art contemporain italien est confirmée par une présence toujours plus solide dans des collections privées et des contextes d’exposition dynamiques.
