Paco Requena - No hay distancia





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Tableau original à l’acrylique sur toile par Paco Requena, intitulé No hay distancia, réalisé en 2025, œuvre unique signée au dos, 80 × 80 cm, expressionnisme abstrait, expédié directement de l’artiste, toile sur chassis prête à accrocher avec bord 3D noir.
Description fournie par le vendeur
Œuvre unique directement issue de l'atelier de l'artiste réalisée en acrylique sur toile. Œuvre entièrement réalisée à la main, signée par l'arrière. Envoi sur toile monté sur châssis, prête à accrocher, sans cadre. Toile 3D avec bord peint en noir, elle peut être accrochée sans cadre si on le préfère. Peut être accrochée dans n'importe quelle orientation. Elle est envoyée vernie pour garantir sa conservation. Certaines images sont éditées et peuvent donner une idée erronée des dimensions de l'œuvre. Il est recommandé de vérifier la taille. Des images réalistes de l'œuvre avec lumière naturelle, en extérieur et lumière artificielle en intérieur sont ajoutées à la fin. Certaines couleurs peuvent varier légèrement en fonction de la lumière de la photo et de l'appareil sur lequel l'œuvre est visualisée.
Paco Requena est un peintre abstrait espagnol qui vit et peint dans le sud de l'Espagne. Psychologue de formation, au cours de ses études universitaires il s'intéresse à l'art et commence sa formation artistique en réalisant ses premières œuvres abstraites. Il a réalisé des expositions individuelles et collectives et ses œuvres se trouvent disponibles dans des galeries de sa région.
Dans l'univers de l'artiste, la couleur devient langage et la géométrie en émotion. Ses œuvres abstraites célèbrent l'harmonie entre ce qui est structuré et l'intuitif, à travers des compositions construites avec des blocs vibrants, des motifs rythmiques et des lignes qui dansent entre l'ordre et le chaos.
Chaque pièce est une mosaïque visuelle, une exploration de textures et de formes qui invitent le spectateur à découvrir des récits personnels au sein de ce qui semble apparemment aléatoire.
La palette chromatique, audacieuse et contrastée, inspirée par les couleurs du sud de l'Espagne, stimule le regard et transforme le quotidien en art.
Inspirées par l'esprit du collage et l'abstraction géométrique du XXe siècle, ces œuvres se présentent comme des cartes émotionnelles du présent : imparfaites, fragmentées, mais pleines d'intention. Une expérience visuelle qui ne cherche pas à représenter, mais à évoquer.
Œuvre unique directement issue de l'atelier de l'artiste réalisée en acrylique sur toile. Œuvre entièrement réalisée à la main, signée par l'arrière. Envoi sur toile monté sur châssis, prête à accrocher, sans cadre. Toile 3D avec bord peint en noir, elle peut être accrochée sans cadre si on le préfère. Peut être accrochée dans n'importe quelle orientation. Elle est envoyée vernie pour garantir sa conservation. Certaines images sont éditées et peuvent donner une idée erronée des dimensions de l'œuvre. Il est recommandé de vérifier la taille. Des images réalistes de l'œuvre avec lumière naturelle, en extérieur et lumière artificielle en intérieur sont ajoutées à la fin. Certaines couleurs peuvent varier légèrement en fonction de la lumière de la photo et de l'appareil sur lequel l'œuvre est visualisée.
Paco Requena est un peintre abstrait espagnol qui vit et peint dans le sud de l'Espagne. Psychologue de formation, au cours de ses études universitaires il s'intéresse à l'art et commence sa formation artistique en réalisant ses premières œuvres abstraites. Il a réalisé des expositions individuelles et collectives et ses œuvres se trouvent disponibles dans des galeries de sa région.
Dans l'univers de l'artiste, la couleur devient langage et la géométrie en émotion. Ses œuvres abstraites célèbrent l'harmonie entre ce qui est structuré et l'intuitif, à travers des compositions construites avec des blocs vibrants, des motifs rythmiques et des lignes qui dansent entre l'ordre et le chaos.
Chaque pièce est une mosaïque visuelle, une exploration de textures et de formes qui invitent le spectateur à découvrir des récits personnels au sein de ce qui semble apparemment aléatoire.
La palette chromatique, audacieuse et contrastée, inspirée par les couleurs du sud de l'Espagne, stimule le regard et transforme le quotidien en art.
Inspirées par l'esprit du collage et l'abstraction géométrique du XXe siècle, ces œuvres se présentent comme des cartes émotionnelles du présent : imparfaites, fragmentées, mais pleines d'intention. Une expérience visuelle qui ne cherche pas à représenter, mais à évoquer.

