Bogdan Nueleanu - Under your spell

La sculpture Under Your Spell est conçue comme un objet plastique situé à l’intersection de l’organique et du construit, entre le danger de la matière et l’intentionnalité artistique. Réalisée en bronze récupéré et bronze fondu, réunis par soudure, l’œuvre intègre une dimension temporelle dans sa propre structure : les fragments réutilisés ne sont pas annulés, mais re-signifiés, devenant porteurs d’une mémoire matérielle convertie en un nouveau système formel.

D’un point de vue morphologique, l’ensemble propose une tension entre deux registres distincts. Le volume principal, de nature compacte, est traité de manière expressionniste, avec des surfaces poreuses et corrodées, marquées par des interventions visibles du processus de soudure. Cette texture accentuée suggère non seulement un intérêt pour la qualité tactile du matériau, mais aussi une esthétique de la “trace”, dans laquelle le geste technique devient simultanément un geste sémantique. En opposition, l’insertion d’une structure géométrique latérale — un réseau ordonné — introduit un contrepoint rationnel, presque architectural, qui stabilise visuellement la composition et crée un dialogue entre l’organique et le constructif.

L’élément supérieur, réalisé dans un bronze à finition lisse et réfléchissante, fonctionne comme un pôle symbolique de l’œuvre. Sa forme elliptique, marquée par une incision précise, peut être interprétée comme un noyau, un “œil” ou une entité fermée et autoréférentielle. Par rapport à la masse inférieure, cet élément génère une dynamique d’attraction et de suspension : il ne semble pas structurellement intégré, mais plutôt “placé” dans un équilibre instable, suggérant l’intervention d’une force invisible — une métaphore visuelle de l’idée de “sort” énoncée dans le titre.

La technique de soudage acquiert, dans ce contexte, une double fonction. Au-delà de son rôle constructif, elle devient un langage expressif autonome. Les joints ne sont pas dissimulés, mais délibérément exposés, assumés comme des “cicatrices” du processus de transformation. Ainsi, la sculpture expose sa propre genèse, refusant l’illusion d’une unité parfaite au profit d’une esthétique du fragment intégré. Cette option place l’œuvre dans un paradigme contemporain où la procéduralité devient une partie constitutive du sens.

La relation avec la base en granit est essentielle pour la lecture de l’ensemble. Le granit, par sa densité et sa stabilité, functionne comme une base ontologique, ancrant l’œuvre dans le registre du matériau inerte. En contraste, la forme sculpturale elle-même, soutenue par une fine tige métallique, semble défier cette gravité, suggérant une tendance au détachement. Cette opposition entre massif et précaire, entre fixité et suspension, amplifie la tension interne de la composition.

D’un point de vue sémiotique, “Under Your Spell” peut s’interpréter comme une méditation sur les forces invisibles qui façonnent la matière et, par extension, l’expérience humaine. L’attraction, la séduction ou l’influence — suggérées métaphoriquement par le titre — ne sont pas représentées figurativement, mais traduites en relations formelles : tensions, équilibres instables, contrastes de texture et de finissage. En ce sens, l’œuvre ne décrit pas, mais évoque, invitant le spectateur à une participation interprétative active.

Ainsi, la sculpture s’affirme comme un objet ouvert, où matérialité, technique et forme convergent dans un discours cohérent sur la transformation, la mémoire et la relation. Le spectateur ne demeure pas extérieur à ce système, mais est attiré dans un champ perceptif et conceptuel où le sens n’est pas fixe, mais se constitue dans l’acte de contemplation.

À propos de l’artiste
Né en 1978 à Săulesti, dans le comté de Gori, Bogdan Nueleanu a grandi près des œuvres du grand sculpteur Constantin Brâncuși, situées à Târgu Jiu, des œuvres qui exercent sur lui une forte influence et insufflent dans son cœur le désir de devenir artiste. Il entame ses études artistiques en s’inscrivant à l’École des Arts de Timișoara, où il choisit d’étudier la sculpture. Immédiatement après l’obtention de son diplôme, il devient étudiant à l’Université “Constantin Brâncuși” de Târgu Jiu, qu’il quitte peu après son admission pour se rendre en Grèce, où il se familiarise avec la technique du soudage. Après une période de cinq ans passée sous le soleil grec, il décide de rentrer dans son pays et devient étudiant du département de peinture de la Faculté des Beaux-Arts de l’Université de l’Ouest de Timișoara. Là, en étudiant Picasso, il découvre la sculpture réalisée par la technique du soudage, dont les pères fondateurs sont Pablo Picasso et Julio González.

Il décrit cette expérience comme révélatrice et décide de suivre les cours du maître en sculpture dans la même université. Les influences des œuvres de Brâncuși, ressenties depuis l’enfance, ainsi que celles des proto-pères de la sculpture soudée, auxquels Nueleanu s’identifie à travers le prisme de son amour pour la sculpture et de l’expérience industrielle accumulée en Grèce, parlent d’elles-mêmes : Bogdan Nueleanu représente une vraie référence en matière de sculpture soudée. Bogdan Nueleanu est actuellement doctorant à la Faculté des Beaux-Arts et du Design de Timișoara, où il mène des recherches détaillées sur l’agglutination de différents types de métaux dans la sculpture soudée. Il est membre de l’Union des Artistes Visuels de Roumanie, section Timișoara, depuis 2010. Son activité artistique comprend de nombreuses expositions, tant dans le pays qu’à l’étranger, et il a reçu plusieurs prix, dont : le Prix Jeunesse de l’Union des Artistes Visuels, lors du Salon annuel des Arts Visuels (2012), le Prix “Pro Cultura Timisiensis” (2013) décerné par le Conseil du comté de Timiș, le Diplôme d’Excellence pour la sculpture (2016) de l’Union des Artistes Visuels, section Timișoara, et en 2017 il reçoit le Diplôme d’Excellence pour mérites en promotion de la culture, décerné par la Mairie de Timișoara. Bogdan Nueleanu choisit le métal comme matériau de travail, attiré par les valences chromatiques qu’il possède et, dans cet esprit, il crée une série d’associations entre différents types de métaux, marquant ainsi un nouveau départ, où le métal n’est pas seulement une matière première par laquelle l’artiste préserve l’œuvre, mais aussi un moyen d’expression artistique, par lequel les sentiments semblent prendre vie avec le chromatisme des métaux. Ainsi, nous rencontrons dans ses œuvres des métaux rouillés, traces du temps écoulé sur eux, mais aussi des métaux brillants, qui reflètent l’environnement, capturant les vibrations du moment, ainsi que des métaux chromatiquement mis en valeur, soulignant le côté pictural de l’artiste. Il fusionne souvent différents métaux, tels que le bronze et le fer, en utilisant la cire perdue ou grâce à la soudure dans un environnement gazeux protecteur, créant des œuvres caractérisées à la fois par le chromatisme atténué des métaux et par une texture qui coule, un état fluide par lequel le métal passe sur son chemin vers l’éternité. Les œuvres de l’artiste entrent sans aucun doute dans la série de recherches dans le domaine des métaux possédant des propriétés et des caractéristiques variées et représentent l’incarnation de l’effort consenti pour mettre en évidence les valences chromatiques des métaux les plus nobles utilisés en sculpture.