Elena M. - Golden horizon






Détient un baccalauréat en histoire de l’art et une maîtrise en gestion des arts et de la culture.
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Elena M. Golden horizon est une œuvre originale datant de 2026, peinture acrylique sur toile (90 × 140 cm) au motif paysage, utilisant le bleu, le blanc et l’or, signé à la main et en excellent état, expédiée enroulée en tube depuis l’Allemagne avec un certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Cette œuvre est conçue pour susciter l’introspection et une sensation de sérénité dans votre espace.
Peinture acrylique sur toile sans châssis, expédiée roulée en tube.
* Technique : elle est peinte avec des peintures acryliques de qualité professionnelle sur toile.
* Couleurs : or, bleu foncé, blanc.
* Taille de la peinture : 90 x 140 cm.
* Les bords de 4,5 cm ne font pas partie de la peinture principale.
* Année de création : 2026
* État : neuf, état parfait.
* Mode d’expédition : assuré, emballé en sécurité dans un tube, avec numéro de suivi.
* Vous recevrez un Certificat d’Authenticité.
-----------
Travaillez depuis son atelier en Allemagne, la pratique picturale d’Elena Mosurak est une investigation sur la couleur et la matière.
Initialement, ses peintures étaient basées sur le réalisme, mais elle continue d’expérimenter de nouvelles techniques, styles et matériaux. Depuis 2010, son œuvre est passée des natures mortes et paysages traditionnels à des abstractions et semi-abstractions qui permettent au spectateur de développer sa propre interprétation par un processus contemplatif. Dans certaines de ses peintures, elle aime enrichir la représentation en ajoutant des effets texturés, en utilisant des couleurs acryliques, de la gesso et de la pâte structurante avec du sable. Cette technique permet d’apporter profondeur et tension à la peinture, générant des contrastes – lisse et granuleux, fin et grossier, mat et brillant, lumière et ombre – elle confère ainsi aux peintures grâce et équilibre. Ces aspects sensoriels supplémentaires aident le spectateur à embrasser non seulement le visuel, mais aussi la perception tactile dans leur expérience, à « jouer » avec la peinture et, peut-être, à imaginer ce qui n’est même pas là.
Les œuvres se trouvent dans des collections privées en Allemagne, Grèce, Autriche, Belgique, Pays-Bas, Italie, France, Finlande, Portugal, Lituanie, Luxembourg, Suisse, Suède, Espagne, Russie, États-Unis, Royaume-Uni, Taïwan, Singapour, Japon, Australie, Chypre et Chine.
Cette œuvre est conçue pour susciter l’introspection et une sensation de sérénité dans votre espace.
Peinture acrylique sur toile sans châssis, expédiée roulée en tube.
* Technique : elle est peinte avec des peintures acryliques de qualité professionnelle sur toile.
* Couleurs : or, bleu foncé, blanc.
* Taille de la peinture : 90 x 140 cm.
* Les bords de 4,5 cm ne font pas partie de la peinture principale.
* Année de création : 2026
* État : neuf, état parfait.
* Mode d’expédition : assuré, emballé en sécurité dans un tube, avec numéro de suivi.
* Vous recevrez un Certificat d’Authenticité.
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Travaillez depuis son atelier en Allemagne, la pratique picturale d’Elena Mosurak est une investigation sur la couleur et la matière.
Initialement, ses peintures étaient basées sur le réalisme, mais elle continue d’expérimenter de nouvelles techniques, styles et matériaux. Depuis 2010, son œuvre est passée des natures mortes et paysages traditionnels à des abstractions et semi-abstractions qui permettent au spectateur de développer sa propre interprétation par un processus contemplatif. Dans certaines de ses peintures, elle aime enrichir la représentation en ajoutant des effets texturés, en utilisant des couleurs acryliques, de la gesso et de la pâte structurante avec du sable. Cette technique permet d’apporter profondeur et tension à la peinture, générant des contrastes – lisse et granuleux, fin et grossier, mat et brillant, lumière et ombre – elle confère ainsi aux peintures grâce et équilibre. Ces aspects sensoriels supplémentaires aident le spectateur à embrasser non seulement le visuel, mais aussi la perception tactile dans leur expérience, à « jouer » avec la peinture et, peut-être, à imaginer ce qui n’est même pas là.
Les œuvres se trouvent dans des collections privées en Allemagne, Grèce, Autriche, Belgique, Pays-Bas, Italie, France, Finlande, Portugal, Lituanie, Luxembourg, Suisse, Suède, Espagne, Russie, États-Unis, Royaume-Uni, Taïwan, Singapour, Japon, Australie, Chypre et Chine.
