Carlo Mirabasso - Quasi primavera

Tableau Original de Carlo Mirabasso
Dimensions: cm 22 x 16
Technique: huile et huile/acrylique sur bois / panneau MDF.
Préparation de base picturale avec une imprimiture matérielle.
Surface de l'œuvre protégée par une finition vernie transparente et brillante.
Pièce unique signée à la main sur le devant et le verso.
Certificat d'Authenticité.
Œuvre sans cadre.
Il sera soigneusement emballé et expédié avec numéro de suivi.

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Instagram: carlomirabasso_art
Site web: www.carlomirabasso.it

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Nella regione umbra, focolare dell'epoca prerinascimentale, importante per quelle prime scintille realistiche che scaturirono dalla natura e da quelle forme empiriche di rappresentazione spaziale, vive Carlo Mirabasso.
Dans la région ombrienne, foyer de l'époque pré-rinascimentale, important pour ces premières étincelles réalistes qui surgirent de la nature et de ces formes empiriques de représentation spatiale, vit Carlo Mirabasso.
Un artiste umile ma riflessivo che, intelligentemente, accosta un modo di far pittura a tratti geometrici e ritmici a quella primordialità espressiva di volumi del mondo medioevale, forse embrione di tutta l'arte moderna a seguire.
Un artiste humble mais réfléchi qui, intelligemment, associe une manière de peindre, parfois géométrique et rythmée, à cette primauté expressive des volumes du monde médiéval, peut-être l'embryon de tout l'art moderne à venir.
Una "delicata armonia" che nelle sue opere su tavola, come le pale d'altare trecentesche, tra studi di matrice pre-cubista e verticalismi paesaggeschi, si completa nelle sue tecniche pittoriche, quasi marmoree; carico di un sottile simbolismo materico con significato murale in cui riaffiora la tecnica dell'affresco e, in quella tranquillità di luoghi, cara a De Chirico, in cui spazio e tempo si arrestano nell'immagine del frame, Mirabasso riporta alla superficie sensazioni di memoria metafisica.
Une "delicade harmonie" qui, dans ses œuvres sur bois, comme les retables d'autel du XVe siècle, entre études de matrice pré-cubiste et verticalismes paysagers, se complète dans ses techniques picturales, presque marbrées; chargée d'un subtil symbolisme matériel avec une signification murale où ressurgit la technique de l'affresco et, dans cette tranquillité des lieux, chère à De Chirico, où espace et temps s'arrêtent dans l'image du cadre, Mirabasso ramène à la surface des sensations de mémoire métaphysique.
Texte d'Andrea Galante

*** BIOGRAPHIE
Carlo Mirabasso naît à Tivoli, en 1959.
En 1979 il obtient son diplôme au Liceo Artistico Ripetta de Rome.
Entre les années quatre-vingt et quatre-vingt-dix, outre la peinture, il œuvre dans le domaine de la graphisme publicitaire et de l'illustration, collaborant avec de nombreuses agences publicitaires et maisons d'édition.
Au début des années quatre-vingt-dix il commence à peindre ses premières compositions métaphysiques, perfectionne une technique picturale personnelle sur bois qui deviendra fondamentale pour sa recherche, traçant un parcours qui le portera à s'affirmer comme artiste professionnel.
Depuis 1996 il abandonne le graphisme publicitaire et se consacre exclusivement à la peinture.
Il a participé à de nombreuses expositions, et expose ses œuvres à Rome, Milan, Florence, Bari, Teramo, Potenza, Padoue, Auckland (Nouvelle-Zélande), Marbella (Espagne), Taipei (Taïwan).
Il vit et travaille à Bastia Umbra, Perugia.

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TECHNIQUE et UNICITÉ DE L'ŒUVRE:
Chaque tableau de Carlo Mirabasso, peintre depuis 1975, est entièrement réalisé à la main, excluant l’usage d’estampes, reproductions ou autres techniques photomécaniques.
L'artiste part d'un support (toile ou panneau) blanc et matériel, pour ensuite tracer au crayon la composition de l'image, laissant que l'œuvre évolue naturellement.
Par la suite, grâce à l'usage savant du pinceau, Mirabasso crée textures, glacis et profondeur utilisant des couleurs acryliques et à l'huile extrafines.
Une fois terminée, l'œuvre est protégée par un vernis transparent et brillant de très haute qualité, qui, en plus de la protéger des agents extérieurs, confère au tableau luminosité et brillance.
Chaque œuvre est une pièce unique et irremplaçable.

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