Baptiste Laurent - Vagues bleues

"Vagues bleues", 90x90cm, acrylique sur toile, 2018.
Signé au verso. Vendu non encadré, expédié roulé.

Bio artiste/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) est un artiste visuel qui vit et travaille
à Madrid et à Paris.
Il a exposé dans divers établissements artistiques et culturels,
notamment l’Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Sa médium traditionnel est la peinture, mais il travaille aussi dans la sculpture
et développe des projets avec une forte composante littéraire, sociale et
anthropologique.
Dans ses dernières publications et expositions, « Conversaciones y
puñetazos », « Mauvaises Tournures », « Bajo el Mismo Mar » et « Exit »,
il a à plusieurs reprises expérimenté le travail créatif collaboratif
avec d’autres artistes visuels et auteurs littéraires.
En tant qu’artiste anti-académique et éclectique, il aime syncrétiser
des styles picturaux, oscillant entre la narration néo-figurative, la peinture
graphique et l’abstraction expressionniste.
Fondateur du studio partagé 'Latolier' dans le quartier Usera de Madrid, il
élève une communauté dynamique d’artistes visuels espagnols et internationaux

Série Exit/
Exit est une série d’œuvres plastiques et un livre qui ont fait l’objet de trois expositions, à l’Alliance
française de Madrid, au Museo Antropológico de
Madrid et à la Gazzambo Gallery en 2018 et 2019.
Équilibrée entre peintures et sculptures, la série Exit est un récit pictural et imaginaire du
voyage du migrant, de l’exil et du succès ultime.
Les sculptures ont été créées autour d’un atelier au
Museo Antropológico de Madrid, en collaboration
avec des immigrés sénégalais à Madrid. Mame
Mbaye (l’un des participants à cet atelier), vendeur ambulant, est décédé d’une crise cardiaque en étant
traqué dans les rues de Madrid par la police.
Cet événement tragique a déclenché une révolte populaire dans le
quartier de Lavapiés.
En hommage à Mame Mbaye, la série fait référence à la
collection de moulages en plâtre de visages indigènes exposée au Musée Anthropologique. Cette
confrontation contraste avec les évocations formelles de la sculpture en sciences sociales, de la sculpture céramique
traditionnelle, des masques mortuaires, de l’art orientaliste et des trophées.
L’impact de ce mélange d’effets contradictoires
tente de refléter les paradoxes de l’accueil des
réfugiés en Europe.
Sans la rigueur qui caractérise l’approche de l’anthropologue ou du scientifique, mais
aussi en imitant leurs procédés, l’objectif est de tracer un échantillon subjectif des nouvelles figures humaines vivant en
Europe