Claudio Conde - Jarrón con olivos - XL






A étudié l'Histoire de l'Art à l'École du Louvre et s'est spécialisée en art contemporain depuis plus de 25 ans.
| 85 € | ||
|---|---|---|
| 75 € | ||
| 70 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 130932 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Claudio Conde présente Jarrón con olivos XL, une peinture acrylique originale sur toile (2026) en nature morte, 100 × 70 cm, signée à la main, originaire d’Espagne, avec certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Vase avec oliviers – Peinture sur toile, 100 x 70 cm.
« Vase avec oliviers » est une pièce vibrante qui attire le regard dès le premier instant : un vase d’inspiration céramique, en blancs et bleus profonds, soutient une explosion de fleurs délicates qui semblent s’ouvrir avec naturel et mouvement. Le fond jaune chaud enveloppe la scène et met en valeur chaque couleur, créant une sensation de lumière et d’énergie qui emplit l’espace. Les coups de pinceau lâches leur donnent vie et texture, rendant l’œuvre fraîche et expressive. Il y a un équilibre entre le décoratif et l’organique, entre le calme du vase et la vitalité des fleurs. C’est une œuvre qui transmet joie, élégance et caractère.
Je suis artiste visuel avec une orientation principale vers la peinture. Mon travail repose sur l’exploration de la couleur comme langage et comme moyen de construire des paysages qui naissent dans l’esprit mais cherchent à se matérialiser dans la réalité physique. Chaque œuvre est une tentative de traduire des sensations, des mémoires et des atmosphères intérieures en images palpables, créant un pont entre l’intangible et le visible. La couleur est l’épicentre de ma recherche : je l’utilise non seulement comme élément esthétique, mais comme outil pour ouvrir des espaces émotionnels et perceptifs.
L’œuvre est expédiée avec un certificat d’authenticité.
Artiste visuel formé à l’École Professionnelle des Arts Plastiques de Camagüey (1992) et diplômé en Études socioculturelles de l’Université de Las Tunas (2008), il a développé une trajectoire d’expositions soutenue à Cuba et à l’étranger. Parmi ses expositions personnelles les plus pertinentes figurent Où dort la lumière (2024) à la Galerie Servando Cabrera, Trois points cardinaux (2023) à la Galerie Carmelo González et Nativités Urbaines (2020) à la Bibliothèque Nationale de Cuba, entre autres. Son œuvre a fait partie d’expositions collectives au Centre de Développement des Arts Visuels, au Centre d’Arts Plastiques et de Design de La Havane ; dans la section curatoriale de la foire Zona Maco Mexique, entre autres, consolidant un discours cohérent autour du paysage, de l’espace et de la construction symbolique. Tout au long de sa carrière, il a reçu divers honneurs, parmi lesquels des prix au Salon National du Paysage et au Salon Fayad Jamís, qui attestent de la solidité et de la continuité de sa production artistique.
Vase avec oliviers – Peinture sur toile, 100 x 70 cm.
« Vase avec oliviers » est une pièce vibrante qui attire le regard dès le premier instant : un vase d’inspiration céramique, en blancs et bleus profonds, soutient une explosion de fleurs délicates qui semblent s’ouvrir avec naturel et mouvement. Le fond jaune chaud enveloppe la scène et met en valeur chaque couleur, créant une sensation de lumière et d’énergie qui emplit l’espace. Les coups de pinceau lâches leur donnent vie et texture, rendant l’œuvre fraîche et expressive. Il y a un équilibre entre le décoratif et l’organique, entre le calme du vase et la vitalité des fleurs. C’est une œuvre qui transmet joie, élégance et caractère.
Je suis artiste visuel avec une orientation principale vers la peinture. Mon travail repose sur l’exploration de la couleur comme langage et comme moyen de construire des paysages qui naissent dans l’esprit mais cherchent à se matérialiser dans la réalité physique. Chaque œuvre est une tentative de traduire des sensations, des mémoires et des atmosphères intérieures en images palpables, créant un pont entre l’intangible et le visible. La couleur est l’épicentre de ma recherche : je l’utilise non seulement comme élément esthétique, mais comme outil pour ouvrir des espaces émotionnels et perceptifs.
L’œuvre est expédiée avec un certificat d’authenticité.
Artiste visuel formé à l’École Professionnelle des Arts Plastiques de Camagüey (1992) et diplômé en Études socioculturelles de l’Université de Las Tunas (2008), il a développé une trajectoire d’expositions soutenue à Cuba et à l’étranger. Parmi ses expositions personnelles les plus pertinentes figurent Où dort la lumière (2024) à la Galerie Servando Cabrera, Trois points cardinaux (2023) à la Galerie Carmelo González et Nativités Urbaines (2020) à la Bibliothèque Nationale de Cuba, entre autres. Son œuvre a fait partie d’expositions collectives au Centre de Développement des Arts Visuels, au Centre d’Arts Plastiques et de Design de La Havane ; dans la section curatoriale de la foire Zona Maco Mexique, entre autres, consolidant un discours cohérent autour du paysage, de l’espace et de la construction symbolique. Tout au long de sa carrière, il a reçu divers honneurs, parmi lesquels des prix au Salon National du Paysage et au Salon Fayad Jamís, qui attestent de la solidité et de la continuité de sa production artistique.
