StefanoArt - Venice in Golden Light






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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StefanoArt présente Venice in Golden Light, une peinture à l’huile originale (paysage) sur bois, 70 × 140 × 2,5 cm, 70 cm de haut sur 140 cm de large, signée au revers, année 2026, poids 5 kg, en excellent état avec COA inclus et prête à être accrochée (cadre non inclus), vendue directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
Taille : 70 × 140 × 2,5 cm (H×L×P)
Tendu sur bois et prêt à accrocher !
- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Encadrement non inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un coursier italien
***Informations importantes sur l’expédition***
Toutes les enchères sont expédiées via Catawiki Smart Shipping. Veuillez confirmer votre adresse avant de payer ; si vous devez la mettre à jour par la suite, contactez directement Catawiki.
À propos de Stefano :
Stefano est un artiste contemporain italien dont l’imprégnation signature au couteau à palette fusionne impression et abstraction, entraînant le paysage moderne dans le domaine du ressenti. Travaillant à base d’huiles en couches, il bâtit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion entrent en collision — les arêtes captent le soleil, les passages raclés respirent, et les horizons restent implicites plutôt que décrits.
Né à Milan et désormais basé dans une petite ville de campagne, il puise autant dans la dynamique urbaine que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmique : mixer des pigments denses, poser et soulever la peinture, et laisser le couteau marquer et glisser afin que le temps reste inscrit à la surface. Les lignes de la ville se détendent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.
À propos du vendeur
Taille : 70 × 140 × 2,5 cm (H×L×P)
Tendu sur bois et prêt à accrocher !
- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Encadrement non inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un coursier italien
***Informations importantes sur l’expédition***
Toutes les enchères sont expédiées via Catawiki Smart Shipping. Veuillez confirmer votre adresse avant de payer ; si vous devez la mettre à jour par la suite, contactez directement Catawiki.
À propos de Stefano :
Stefano est un artiste contemporain italien dont l’imprégnation signature au couteau à palette fusionne impression et abstraction, entraînant le paysage moderne dans le domaine du ressenti. Travaillant à base d’huiles en couches, il bâtit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion entrent en collision — les arêtes captent le soleil, les passages raclés respirent, et les horizons restent implicites plutôt que décrits.
Né à Milan et désormais basé dans une petite ville de campagne, il puise autant dans la dynamique urbaine que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmique : mixer des pigments denses, poser et soulever la peinture, et laisser le couteau marquer et glisser afin que le temps reste inscrit à la surface. Les lignes de la ville se détendent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.
