Sergio Romero - Elevación S10

Sergio Romero est un artiste visuel autodidacte dont l'œuvre se déploie autour de l’exploration de l’énergie, de la vibration et des états élargis de conscience. La série « Lignes du temps » synthétise de manière claire son langage plastique : un tissage dense de lignes superposées qui génèrent des champs de rythme et de tension, évoquant des cartes énergétiques, des flux temporels et des structures invisibles qui soutiennent la matière. L’œuvre se présente comme une expérience sensorielle et méditative, plus proche de la perception interne que de la représentation visuelle.

Romero entame sa trajectoire artistique en 2020, porté par un processus créatif profondément lié à la méditation, à l’intuition et à la canalisation consciente. Sa pratique part de la compréhension d’une vibration essentielle présente dans toute forme, permettant à l’immatériel de se manifester à travers le geste répété et le trait continu.

Son œuvre a atteint une projection internationale notable, participant à des expositions et des foires dans des villes telles que Madrid, Paris, New York, Dubaï, Berlin, Zurich, Venise, Athènes, Barcelone et Palma. Parmi ses expositions les plus récentes figurent le Musée d’Art Haegeumgang (Corée du Sud, 2025), Times Square – MADS Gallery (New York, 2024) et des présentations dans des galeries de référence en Europe et au Moyen-Orient. En 2025, il a reçu le Prix de l’Artiste de l’Année décerné par la Fédération Internationale de Culture et d’Art, et il est titulaire de la certification Akoun.

Sa pratique s’enrichit de sa formation autodidacte en danse et mouvement conscient, ainsi que de sa participation à des séminaires de Guérison Reconectante avec le Dr. Eric Pearl.