Sergio Romero - Elevación S12

Sergio Romero est un artiste visuel autodidacte dont l’œuvre se déploie autour de l’exploration de l’énergie, de la vibration et des états expandis de la conscience. La série « Lignes du temps » synthétise de manière claire son langage plastique : une trame dense de lignes superposées qui génère des champs de rythme et de tension, évoquant des cartes énergétiques, des flux temporels et des structures invisibles qui soutiennent la matière. L’œuvre se présente comme une expérience sensorielle et méditative, plus proche de la perception intérieure que de la représentation visuelle.

Romero a débuté sa trajectoire artistique en 2020, porté par un processus créatif profondément lié à la méditation, à l’intuition et à la canalisation consciente.Sa pratique part de la compréhension d’une vibration essentielle présente en toute forme, permettant à l’inaffichable de se manifester par le geste répété et le trait continu.

Son travail a acquis une portée internationale notable, participant à des expositions et des foires dans des villes telles que Madrid, Paris, New York, Dubaï, Berlin, Zurich, Venise, Athènes, Barcelone et Palma. Parmi ses expositions les plus récentes figurent le Museo de Arte Haegeumgang (Corée du Sud, 2025), Times Square – MADS Gallery (New York, 2024) et des présentations dans des galeries de référence en Europe et au Moyen-Orient. En 2025, il a reçu le Prix de l’Artiste Distingué de l’Année décerné par la Fédération Internationale de Culture et d’Art, et il est certifié Akoun.

Sa pratique est enrichie par sa formation autodidacte en danse et mouvement conscient, ainsi que par sa participation à des séminaires de Soins Reconectifs avec le Dr Eric Pearl.