2026 - 19 Wit minimalistisch wandrelief

L'œuvre est faite de porcelaine, cuite oxydante à 1240 °C. L'épaisseur des parois est d'environ un millimètre،.
À l'arrière se trouve une ouverture permettant d'accrocher l'œuvre. Sur les cinq premières photos avec le fond clair, l'objet est représenté suspendu.

Il s'agit d'un objet unique fabriqué à la main.
L'artiste a signé cette œuvre avec deux applications en porcelaine, l'une porte son prénom et la première lettre de son nom de famille, sur l'autre figurent deux caractères japonais, Raku et Yakimono.

Lors de l'envoi, cette caisse sera emballée selon le système « box in box », l'espace intermédiaire étant comblé par un matériau absorbant les chocs et respectueux de l'environnement.

Hans Meeuwsen (1954, les Pays-Bas) est diplômé de l'Académie des Arts Visuels de Tilburg pour devenir initialement enseignant en arts plastiques dans un lycée secondaire. Sa principale spécialité était le dessin, mais il a par hasard découvert le potentiel de l'argile comme médium des arts visuels. Le modelage, le pressage et la coupe lui fournissaient de petits carrés plats d'argile qu'il utilisait pour bâtir des formes cubiques ressemblant à des cellules hermétiquement fermées.

Quelques années plus tard, il reçoit une reconnaissance nationale et internationale avec des expositions aux Pays-Bas et en Allemagne. Des œuvres importantes de cette période incluent des tours, des pyramides et d'autres constructions, certaines étant des abstractions purement géométriques, d'autres des interprétations de la mythique Tour de Babel. Hans a ensuite développé ses compétences en céramique lors de résidences au European Ceramic Work Centre aux Pays-Bas et lors de périodes de travail en Nouvelle-Zélande, en Lituanie et sur l'île japonaise d'Hirado.

Au cours des années les plus récentes, il a encore développé ses compétences céramiques et travaille avec des fines et crémeuses tranches de porcelaine montées dans des cubes ou des pyramides. En empilant ces formes géométriques selon des motifs répétitifs, il crée des sculptures qui rappellent le mouvement néerlandais Zero et, en particulier, les œuvres de Jan Schoonhoven, mais qui portent clairement la signature personnelle de l’artiste. Il applique son expérience de plusieurs décennies pour créer un dialogue entre l'espace intérieur et extérieur, entre le géométrique et l'organique, entre l'ordre et le chaos.

Hans Meeuwsen est un candidat au « Prix de Rome » de 1987 et récipiendaire du Fletcher Challenge Ceramic Merit Award en 1992 et depuis lors, son travail a trouvé son chemin vers de nombreuses collections nationales et internationales.