Joan Canós (1928-2025) - El remanso verde






Diplômée commissaire-priseur français, a travaillé au département expertise de Sotheby’s Paris.
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El remanso verde, une peinture à l'huile d'Espagne datant des années 1960-1970, signée à la main et vendue avec cadre.
Description fournie par le vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Joan Canós, qui représente un paysage naturel serein où l’eau et la végétation créent une atmosphère de calme et d’équilibre. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu’elle transmet.
· Dimensions de l’œuvre : 46x60,5x1 cm.
· Oil sur panneau signé à la main par l’artiste dans le coin droit de l’œuvre.
· La pièce est en bon état de conservation.
L’œuvre provient d’une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photos incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert de IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l’envoi couvre à la fois le coût de l’emballage professionnel et le transport lui-même.
L’envoi sera effectué par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Envois disponibles au niveau international.
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Ce tableau présente un paysage serein et lumineux où la nature se déploie avec une harmonie délicate et enveloppante. Au premier plan, un cours d’eau tranquille occupe le centre de la composition, reflétant en douceur les couleurs de l’environnement. La surface de l’eau apparaît presque immobile, avec de légères ondulations qui capturent des éclats de lumière et créent une sensation de calme profond. Les reflets de la végétation environnante se diluent dans l’eau, générant une atmosphère de quiétude et de contemplation.
À gauche et à droite du fleuve, la végétation croît avec une richesse chromatique qui transmet vitalité et fraîcheur. Les tons verts prédominent, mais ils sont nuancés par des touches jaunes, ocre et rougeâtres qui suggèrent des changements saisonniers ou des variations de lumière. Les berges se présentent irrégulières, avec des herbes hautes et des arbustes qui semblent se mouvoir doucement sous une brise légère, apportant du dynamisme à une scène qui, en essence, invite au calme.
Dans le plan moyen, la composition s’ouvre vers un espace plus vaste, où le terrain s’étend en champs éclairés par une lumière chaude et diffuse. La transition entre le premier plan et l’arrière-plan se fait de manière fluide, sans ruptures brusques, créant une sensation de profondeur naturelle. Les arbres situés à distance se dressent avec des formes verticales et stylisées, leurs cimes légèrement floues, ce qui renforce la perception de distance et d’atmosphère.
L’arrière-plan du paysage montre une suite de masses végétales et de collines douces qui délimitent l’horizon. Ces formes sont traitées avec des tons plus froids et atténués, ce qui contribue à générer un contraste subtil avec la luminosité du premier plan.La lumière semble filtrer entre les arbres, créant des zones d’ombre et de clarté qui ajoutent richesse visuelle et équilibre à la composition.
L’interaction entre la lumière, l’eau et la végétation donne lieu à une scène profondément évocatrice, où chaque élément semble être en équilibre avec le reste. Il n’y a pas de drame ni de tension, mais une sensation de paix et de continuité, comme si le temps s’était arrêté à un instant parfait de la nature. L’œuvre transmet une connexion intime avec l’environnement, invitant le spectateur à s’immerger dans sa tranquillité.
Dans son ensemble, la peinture représente un coin naturel plein de sérénité, où l’eau, la lumière et la végétation se conjuguent pour créer une atmosphère de calme, d’équilibre et de beauté intemporelle.
À propos du vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Joan Canós, qui représente un paysage naturel serein où l’eau et la végétation créent une atmosphère de calme et d’équilibre. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu’elle transmet.
· Dimensions de l’œuvre : 46x60,5x1 cm.
· Oil sur panneau signé à la main par l’artiste dans le coin droit de l’œuvre.
· La pièce est en bon état de conservation.
L’œuvre provient d’une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photos incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert de IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l’envoi couvre à la fois le coût de l’emballage professionnel et le transport lui-même.
L’envoi sera effectué par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Envois disponibles au niveau international.
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Ce tableau présente un paysage serein et lumineux où la nature se déploie avec une harmonie délicate et enveloppante. Au premier plan, un cours d’eau tranquille occupe le centre de la composition, reflétant en douceur les couleurs de l’environnement. La surface de l’eau apparaît presque immobile, avec de légères ondulations qui capturent des éclats de lumière et créent une sensation de calme profond. Les reflets de la végétation environnante se diluent dans l’eau, générant une atmosphère de quiétude et de contemplation.
À gauche et à droite du fleuve, la végétation croît avec une richesse chromatique qui transmet vitalité et fraîcheur. Les tons verts prédominent, mais ils sont nuancés par des touches jaunes, ocre et rougeâtres qui suggèrent des changements saisonniers ou des variations de lumière. Les berges se présentent irrégulières, avec des herbes hautes et des arbustes qui semblent se mouvoir doucement sous une brise légère, apportant du dynamisme à une scène qui, en essence, invite au calme.
Dans le plan moyen, la composition s’ouvre vers un espace plus vaste, où le terrain s’étend en champs éclairés par une lumière chaude et diffuse. La transition entre le premier plan et l’arrière-plan se fait de manière fluide, sans ruptures brusques, créant une sensation de profondeur naturelle. Les arbres situés à distance se dressent avec des formes verticales et stylisées, leurs cimes légèrement floues, ce qui renforce la perception de distance et d’atmosphère.
L’arrière-plan du paysage montre une suite de masses végétales et de collines douces qui délimitent l’horizon. Ces formes sont traitées avec des tons plus froids et atténués, ce qui contribue à générer un contraste subtil avec la luminosité du premier plan.La lumière semble filtrer entre les arbres, créant des zones d’ombre et de clarté qui ajoutent richesse visuelle et équilibre à la composition.
L’interaction entre la lumière, l’eau et la végétation donne lieu à une scène profondément évocatrice, où chaque élément semble être en équilibre avec le reste. Il n’y a pas de drame ni de tension, mais une sensation de paix et de continuité, comme si le temps s’était arrêté à un instant parfait de la nature. L’œuvre transmet une connexion intime avec l’environnement, invitant le spectateur à s’immerger dans sa tranquillité.
Dans son ensemble, la peinture représente un coin naturel plein de sérénité, où l’eau, la lumière et la végétation se conjuguent pour créer une atmosphère de calme, d’équilibre et de beauté intemporelle.
